Sign up

Операция «Шедевр». Шесть фактов о преступлениях в сфере искусства из книги Роберта Уиттмана

I like5 
В сентябре издательство «Иванов, Манн и Фербер» выпустило новинку — книгу «Операция „Шедевр“», написанную бывшим агентом ФБР Робертом Уиттманом в соавторстве с Джоном Шиффманом. Чем же интересна эта книга? Прежде всего личностью самого автора. Роберт Уиттман двадцать лет занимался раскрытием преступлений в сфере искусства, разыскивал украденные древности и живописные полотна.
Всего ему удалось вернуть произведения искусства на общую сумму в десятки миллионов долларов. Среди этих предметов были и золотая пластина индейского вождя, и скульптура Родена, и старинное боевое знамя, и картины Норманна Роквелла, Пикассо и Моне. Собственно, операция «Шедевр», в ходе которой была найдена часть картин, похищенных из музея Гарднер, стала вершиной карьеры Уиттмана (несмотря на то, что работы были упущены из-за случайного раскрытия личности Уиттмана французскими властями). Напомним, что в последнем случае речь идет о расследовании ограбления 1990 года, когда было похищено 11 шедевров, в том числе полотна Рембрандта и Вермеера.



Из книги читатели узнают немало интересных подробностей о том, как работают агенты ФБР под прикрытием. А еще — о том, как работает нелегальный рынок предметов искусства и древностей.

Успешное дело: автопортрет
Автопортреты писали не только художники-портретисты. Познание мира через исследование собственного образа широко распространено среди мастеров кисти всех времен. Читать дальше Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
Рембрандта стоимостью 35 млн. долларов, украденный из Национального музея в Стокгольме в 2000 году, был найден благодаря Роберту Уиттману. На фото: картина и деньги. $250,000 — «приманка» для преступников, отчаявшихся найти покупателя. Источник фото

Факт №1. Преступления в сфере искусства сверхрентабельны

Считается, что преступления в сфере искусства — это практически целое направление в теневом бизнесе с оборотом свыше 6 млрд. долларов в год. Впрочем, цифры весьма приблизительны, поскольку далеко не все государства ведут точный учет и предоставляют статистику, а только примерно треть из 192 государств-членов ООН. В любом случае преступления в сфере искусства занимают по свом оборотам четвертое место после торговли наркотиками, отмывания денег и сбыта оружия.

Преступники пользуются картинами и статуями в качестве своего рода обеспечения сделок, в том числе при продаже оружия и наркотиков (внимательные читатели наверняка вспомнят, что это сыграло важную роль в книге Донны Тартт «Щегол» — и, как оказывается, это не было художественным вымыслом).

Факт №2. Преступления в сфере искусства не всегда приносили высокую прибыль

Долгое время произведения искусства стоили дорого, но не настолько, чтобы заинтересовать преступников. Все изменилось, когда в 1958 году на аукционе «Сотбис» за картину Сезанна «Мальчик в красном жилете» покупатель заплатил 616 тысяч долларов. До этого самая дорогая картина из проданных стоила порядка 360 тысяч долларов. Но цены неуклонно росли, и в 1980-е годы за живописные полотна стали предлагать уже семизначные суммы. В 1989 году «Ирисы» Ван Гога были приобретены музеем Гетти в Лос-Анджелесе за 49 миллионов долларов. Тогда эта сумма была шокирующей, но цены и дальше росли, и сегодня такой стоимостью никого не удивишь.

Преступники следили за модой в этой сфере. Например, 1960-е годы ознаменовались несколькими крупными кражами произведений импрессионистов. Потом появился интерес к классике. Но после рекордно дорогой продажи «Ирисов» Ван Гога интерес грабителей к картинам возрос просто многократно. Кстати, музей Ван Гога только за 11 лет пострадал дважды.
В декабре 2002 года двое воров поднялись по приставной лестнице на крышу Музея Ван Гога в Амстердаме, разбили окно и за несколько минут вынесли две картины — «Вид на море у Схевенингена» и «Выход из протестантской церкви в Нюэнене». Обе оцениваются приблизительно в 30 млн долларов. Работы были найдены и вернулись в музей.
Ян Вермеер. Концерт
Концерт
1660, 72.5×64.7 см
Отрывок из книги «Операция „Шедевр“»
«Майами, 2007 год
Платиновый „Роллс-Ройс“ с бронированными стеклами плавно скользил по автостраде Пальметто на восток, к Майами-Бич, а в его пуленепробиваемом багажнике лежало шесть краденых картин.
Великие произведения Дега, Дали, Климта, Джорджии О’Кифф, Хаима Сутина и Марка Шагала были обернуты в тонкую коричневую бумагу, заклеены прозрачным скотчем и грубо сдвинуты назад. Сиденье водителя занимал парижский миллионер Лоренц Конья. Он перестроился в левый ряд и гнал трехтонную бестию вперед: сто тридцать, сто сорок пять километров в час. Грозная решетка радиатора из нержавеющей стали рассекала воздух.
…Сиденье пассажира занимал француз по кличке Санни, спокойный, полноватый, со взъерошенными волосами, круглым милым лицом и незажженной сигаретой „Мальборо“ в губах. Он тоже пытался заметить что-то подозрительное.
Я сидел сзади… Санни и Лоренц считали меня кем-то вроде теневого американского арт-дилера — человеком, который работает с легальным и нелегальным рынком предметов искусства, международным брокером, хорошо знакомым с многомиллионными сделками. Они не были в курсе, что на самом деле я спецагент Федерального бюро расследований, старший следователь команды ФБР по преступлениям в сфере искусства…
…Благодаря их связям во французском уголовном мире и моим деньгам мы начали переговоры о покупке давно утраченного Вермеера, пары Рембрандтов и пяти эскизов Дега. Коллекция стоила пятьсот миллионов долларов и, что гораздо важнее, была очень известной. Шедевры похитили семнадцать лет назад во время величайшего нераскрытого преступления в истории искусства: ограбления бостонского музея Изабеллы Стюарт Гарднер в 1990 году.»

Факт №3. Страдают частные коллекционеры

Существует такая организация Art Loss Register — крупнейшая в мире частная база данных похищенных произведений. По ее сведениям около 52% похищенных произведений, занесенных в базу, были украдены из частных коллекций. Причем законные владельцы не спешат предавать факт кражи огласке, и в целом до прессы доходят далеко не все сведения. Примерно 10% произведений похищают из музеев, а 8% - из церквей. Зато все остальное, и это в основном древние произведения искусства, исчезает прямо с места проведения археологических раскопок.
Полотно Огюста Ренуара досталось вооруженному преступнику 8 сентября 2011 года при ограблении богатого дома на западе Хьюстона в штате Техас: перепуганный владелец указал на картину стоимостью 1 миллион долларов.

Факт №4. Незаконная торговля древностями – катастрофа для ученых

Из всех преступлений в сфере искусства нелегальная торговля древностями наносит наибольший урон. Грабители не просто вторгаются в святыни, они разрушают захоронения и памятники древности ради наживы, и вместе с этим уничтожают саму возможность узнать больше о прошлом. В конце концов, провенанс картины, похищенной из музея известен. А древности только предстояло изучить, и археологам для этого нужен контекст — они должны знать, где эта конкретная вещь лежала, как именно и с какими предметами по соседству.

Тем не менее, в некоторых странах масштаб нелегальной торговли такими произведениями древнего искусства просто поражает. Причем в ряде стран третьего мира нелегальная торговля предметами искусства и древностями (неофициально, разумеется) считается способом поправить экономическую ситуацию, и особенно это касается тех стран, где идет война. «В Ираке, например, исторические памятники — один из немногих ценных местных товаров (причем украсть их легче, чем нефть»), — пишет Уиттман. В Нигере разграблено до 90% раскопок. Удовлетворяя спрос западных коллекционеров на этническое искусство, странах типа Камбоджи, Эфиопии и Перу, мародеры превратили места археологических раскопок в настоящий лунный пейзаж
Развитие жанра от древности до наших дней: как религия и изобретение техники масляной живописи способствовали становлению жанра в Европе и почему так важна река Гудзон? Читать дальше
, а местные власти смотрят на это сквозь пальцы.
Роберт Уиттман. Источник фото

Факт №5. На сомнительный товар найдется респектабельный покупатель

Хотя ООН были разработаны международные протоколы по борьбе с расхищением древностей, на практике их предписания соблюдаются далеко не всегда. В том числе и потому, что внутри каждой страны действуют свои законы и правила, и бывает так, что сомнительные произведения искусства покупают довольно солидные учреждения, например, Метрополитен-музей или музей Пола Гетти в Лос Анджелесе, купивший некогда краденую статую Афродиты за 18 млн. долларов.

«Самые заметные участники рынка краденых древностей — собственно расхитители могил и воры, уносящие предметы из святилищ, — зарабатывают гроши по сравнению с торговцами на другом конце цепочки. В среднем их прибыль составляет лишь один-два процента окончательной цены. Сицилийцы, которые нелегально выкопали в Моргантине коллекцию серебра, продали ее за тысячу долларов. В итоге один коллекционер купил ее за миллион долларов и перепродал Метрополитен-музею за два миллиона семьсот тысяч», пишет Роберт Уиттман.

Иногда это заканчивается большим скандалом, как это было с музеем Гетти и связанным с ним полицейским расследованием, но и тогда сотрудники утверждали, что не знали ничего подозрительного о происхождении предметов искусства.
Камиль Писсарро. Сбор гороха
Богатые американские собиратели произведений искусства Брюс и Робби Толл проиграли дело в суде касательно картины Камиля Писсарро: они подали апелляцию после того, как в ноябре 2017 года суд постановил, что картина по праву принадлежит потомкам предпринимателя Симона Бауэра. Нацисты незаконно присвоили её в 1943 году.
Муж и жена из США настаивали, что не имели представления о том, что картина «Сбор гороха» была изъята насильно. Они купили её на аукционе Christie’s в Нью-Йорке в 1995 году за 800 тыс. долларов. Однако парижский апелляционный суд постановил, что решение суда низшей инстанции остается в силе.

Факт №6. Голливуд идеализировал тех, кто совершает преступления в сфере искусства.

Предоставим слово самому Уитманну: «Голливуд создал броский, насквозь фальшивый портрет
Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
этих преступников. Это, например, Томас Краун — тонкий ценитель, богатый, хорошо одетый джентльмен, который ворует ради интереса и способен обхитрить и даже соблазнить преследователей».

Все это совершенно не соответствует действительности, поскольку крайне редко бывает так, что произведения искусства крадут из любви к прекрасному, из спортивного интереса или от скуки (хотя случаи бывают разные). Да преступники непохожи на импозантных джентльменов в исполнении Пирса Броснана или Питера О’Тула. Да, бывают и богатые грабители, похищающие музейные ценности, но ими руководит банальная алчность".
«Впрочем, иногда жизнь бывает интереснее любого кино. Некоторые истории ограбления словно бы созданы для того, чтобы с них писали киносценарий. Например, во время ограбления в Бостоне злоумышленники «обманули ночных охранников музея Гарднер и обмотали их серебристым скотчем от глаз до лодыжек. В Италии один парень спустил рыболовную леску через слуховое окно музея, выудил картину Климта стоимостью четыре миллиона долларов и был таков. В Венесуэле воры проскользнули в музей ночью и заменили три картины Матисса такими качественными подделками, что обнаружили пропажу только через два месяца».
Шедевр Густава Климта ищут почти 20 лет, и, несмотря на то, что в 2014 году благодаря современным технологиям удалось «расшифровать» частичный отпечаток
Монотипия относится к группе техник плоской печати. В отличие от других методов эстампа, позволяющих сделать множество оттисков с одной формы, здесь получается лишь одно изображение (отсюда и «моно» – «один» – в названии). Чаще всего монотипию используют иллюстраторы детских книг. Она популярная также у психологов (для выяснения внутреннего состояния человека) и педагогов (для развития воображения у детей). Читать дальше Коллаграфия – относительно новый вид рельефной печати. Она была изобретена в середине XX века и сочетает в себе экологичность, лёгкость исполнения, богатство текстур и пластики, и, кроме того, хорошо совмещается с другими графическими манерами (например, «сухой иглой»). Печатная матрица представляет собой коллаж (отсюда и название, сочетающее слова «коллаж» и «-граф») и создаётся путём наклеивания различных материалов – тканей, пластика, песка, растений и так далее – на деревянную или картонную основу с помощью различных паст. Читать дальше
пальца на пустой раме, особого прогресса не намечалось. Кража картины из галереи современного искусства (Galleria d’Arte Moderna Piacenza, Ricci Oddi) городка на севере Италии уже вошла во все списки «самых громких краж века». Лишь в 2015 году поступили обнадеживающие сведения…
Итог специальной операции ФБР в Мадриде: Роберт Уиттман с картиной Франциско Гойи «Качели», которую оценивают в сумму более 15 миллионов долларов. Источник фото

Читатели, которых заинтересует тема преступлений в сфере искусства, найдут в книге Уиттмана еще больше удивительных фактов. К сожалению, свои собственные расследования он описывает несколько суховато, а кое-где — наоборот, многовато внимания уделяет собственной персоне и своим ощущениям. Для человека с такой поразительной биографией это вполне простительно, и нужно с самого начала настроиться на то, что это будет не столько документальный детектив, сколько мемуары. Более того, это мемуары человека, прозванного живой легендой — так что включите эту книгу в свой осенний список must-read!

Главная иллюстрация: Коллаж
Коллаграфия – относительно новый вид рельефной печати. Она была изобретена в середине XX века и сочетает в себе экологичность, лёгкость исполнения, богатство текстур и пластики, и, кроме того, хорошо совмещается с другими графическими манерами (например, «сухой иглой»). Печатная матрица представляет собой коллаж (отсюда и название, сочетающее слова «коллаж» и «-граф») и создаётся путём наклеивания различных материалов – тканей, пластика, песка, растений и так далее – на деревянную или картонную основу с помощью различных паст. Читать дальше
Коллаж (от фр. collage - наклеивание) – метод, применяемый в изобразительном искусстве и заключающийся в создании аппликации из различных фрагментов, разных по цвету и фактуре. Данным термином также обозначают работу, выполненную в этой технике. Первыми её привнесли в изобразительное искусство футуристы и кубисты, в частности, Пабло Пикассо и Жорж Брак. Они совмещали на холстах обрывки ткани, фотографий и обоев. Среди известных коллажистов - кинорежиссер Сергей Параджанов, который объединял фотографии, обрывки кружев, фарфор и высушенные растения.
Декораторский прием часто пробуют разнообразить живописными инструментами: кистью с краской или пером с тушью. Творческий жанр отличается пестротой и смелостью идей. Родственной техникой является ассамбляж, который подразумевает совмещение на одной поверхности разнообразных предметов и их частей. Большой популярностью сегодня пользуются фотоколлажи.
Читать дальше
с фото (источник).
I like5 
 Comments  2
Pavel Dyatlov
, October 3 06:23 AM 1
Original   Auto-Translated
Если найдет марина Рембрандта, можно спать спокойно).
Polina Borzova
, October 3 07:24 AM 0
Original   Auto-Translated
Это точно!
To post comments log in or sign up.