войти
опубликовать
button-pro-crown
PRO аккаунты для художников
check
Продажи через магазин в Facebook и Instagram
check
Отсутствие рекламы на страницах
check
Почтовые рассылки произведений
check
Продажа репродукций и цифровых версий
Подробнее
button-pro-crown
PRO аккаунты для художников
arrow-toparrow-down
check
Продажи через магазин в Facebook и Instagram
check
Отсутствие рекламы на страницах
check
Почтовые рассылки произведений
check
Продажа репродукций и цифровых версий
Подробнее

Хороший вопрос. Кого изобразил Массейс в качестве "Уродливой герцогини"?

Это — одна из самых популярных картин в лондонской Национальной галерее. Странный, мягко говоря, вид натурщицы вдохновил Джона Тенниела — первого иллюстратора «Алисы в стране чудес» Льюиса Кэрролла. Но никто не может дать однозначный ответ на два вопроса: кто эта бедная женщина и действительно ли она выглядела именно так? На протяжении веков искусствоведы пытались выяснить личность дамы, но ни одна из версий не была полностью убедительной.
Хороший вопрос. Кого изобразил Массейс в качестве "Уродливой герцогини"?

Гротескный образ

«Уродливая герцогиня» — пожалуй, одно из самых ярких исследований безобразности в западной живописи. Пожилая женщина с очень коротким носом и чрезвычайно длинной верхней губой положила одну руку на мраморный парапет. Складки кожи свисают вокруг её челюсти и шеи, а зубы, судя по всему, отсутствуют. Кожа покрыта пятнами и сеточкой вен, а из бородавки на щеке торчат волосы. У этой дамы нос задран вверх, ноздри необычно изогнуты, подбородок и ключицы ненормально увеличены, уши торчат вперёд, а лоб выпирает.

При этом она элегантно и аристократично одета, хотя к началу XVI века, когда была написана эта картина, такой наряд сильно устарел. Её большие морщинистые груди приподняты вверх плотно зашнурованным корсетом, а у декольте она держит бутон красной розы. Волосы убраны под «рога» чепца в форме сердца, поверх которого накинута белая вуаль. Ткань закреплена большой золотой брошью, украшенной жемчугом и бриллиантом.
Эта панель — часть пары: её «вторая половинка» находится в частной коллекции в Нью-Йорке, а версию на бумаге можно увидеть в Музее Жакмар-Андре в Париже. Изображённый на той картине человек очень напоминает Филиппа Смелого, герцога Бургундии. Кстати, одежды обоих стариков представляют собой причудливую адаптацию бургундской моды начала XV века.
  • Квентин Массейс, «Портрет пожилого мужчины» (1510-е). Музей Жакмар-Андре, Париж
  • Неизвестный художник, портрет
    Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
    Филиппа Смелого
Кажется, что это два карикатурных портрета, высмеивающих тщеславие старых и некрасивых людей, которые одеваются и ведут себя так, словно ещё молоды. Женщина — пожилая соблазнительница, предлагает своему партнеру бутон розы, имеющий сексуальный подтекст. Её полуобнажённые груди — пародия на соблазны плоти, а рога головного убора — дьявольские.

Массейс и Леонардо

Относительно недавно — в 2008 году — искусствоведы сделали два довольно неожиданных открытия. Во-первых, портрет
Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
правдив, женщина почти наверняка так и выглядела. А, во-вторых, давняя теория о том, что художник копировал своего современника Леонардо да Винчи, ошибочна.
Последователь Леонардо да Винчи, «Гротескный бюст пожилой женщины» (ок. 1510−20). Королевская коллек

Последователь Леонардо да Винчи, «Гротескный бюст пожилой женщины» (ок. 1510−20). Королевская коллекция, Виндзор

Квентин Массейс, как и его итальянский коллега, разделял интерес ко всему странному. Похоже, они даже обменивались набросками. Когда-то считалось, что «Уродливая герцогиня» могла быть написана по ныне утраченному рисунку Леонардо: существуют две копии, сделанные его последователями — один в Королевской библиотеке Виндзорского замка, второй — в Нью-йоркской публичной библиотеке. Однако на них лицо и горло изображены с другими пропорциями, менее правдоподобными. Более вероятно, что именно Массейс послал Леонардо версию «Уродливой герцогини», которую скопировали ученики последнего, изменив пропорции, упростив формы и неправильно поняв диковинный бургундский костюм.

Технический анализ подтвердил, что картина является оригиналом, а не копией. Когда художник писал лицо, он аккуратно следовал предварительному наброску, но внёс несколько изменений. Глаза он рисовал дважды — они были немного сдвинуты вверх и вправо — а написанные красками подбородок, шея и правое ухо меньше, чем на подмалёвке. Редакции подверглись также правое плечо и обе руки.

Доводы медиков

Медицинское исследование доказало, что Массейс не писал карикатуру. У его натурщицы действительно была конечная стадия болезни Педжета — хронического заболевания, которое приводит к размягчению и увеличению размеров костных структур.

«Эта женщина, должно быть, была очень, очень несчастной, — считает Майкл Баум, почётный профессор хирургии Лондонского университетского колледжа. — Эта картина интригует и завораживает, потому что написана тщательно и с любовью. Зачем художник потратил столько времени и сил, чтобы просто создать карикатурный образ? Я всегда подозревал, что за ней стоит нечто большее, чем просто упражнение в гротескности».
Иллюстрация Джона Тенниела к «Алисе в Стране чудес» Льюиса Кэрролла
Иллюстрация Джона Тенниела к «Алисе в Стране чудес» Льюиса Кэрролла
Болезнь названа в честь сэра Джеймса Педжета — британского хирурга, который впервые описал её в конце XIX века. Чаще всего она поражает нижнюю часть тела — таз и бёдра. У женщины — кем бы она ни была — пострадал череп, а это случается довольно редко. «Я определённо никогда не видел такого запущенного случая, — сказал Баум. — По всей вероятности, заболевание настигло её в зрелом возрасте, а до этого она могла быть красавицей. Помимо того, что это сказалось на внешности, женщина, возможно, страдала невыносимыми головными болями и повреждением гипофиза».

Баум также убеждён, что героиня Массейса была «очень влиятельной женщиной и, возможно, даже настоящей герцогиней». «Я считаю, что живописцу заплатили за портрет королевскую сумму, потому что кто другой стал бы покупать такую картину? Художники должны были зарабатывать на жизнь. Я думаю, что образ, максимально похож на оригинал», — предположил хирург.
Чешский художник-гравёр, картограф и иллюстратор Вацлав Холлар (1607−1677) создал гравюру под назван
Чешский художник-гравёр, картограф и иллюстратор Вацлав Холлар (1607−1677) создал гравюру под названием «Король и королева Туниса»

Маргарита Маульташ

Когда речь заходит о том, кто бы мог позировать Массейсу для портрета, чаще всего называют Маргариту по прозвищу Маульташ — последнюю правительницу независимого Тирольского графства. Это была выдающаяся женщина своей эпохи, о которой стоит рассказать подробнее.
Неизвестный художник, символический (?) портрет Маргариты Тирольской

На момент смерти её отца Генри

Неизвестный художник, символический (?) портрет Маргариты Тирольской

На момент смерти её отца Генриха Хорутанского юной Маргарите было всего 17 лет. Шесть из них она уже была замужем за Иоганном Генрихом — младшим сыном чешского короля Яна Люксембургского. Девушка осталась последней представительницей своей династии. Из-за отсутствия у её родителя наследников мужского пола Тироль подлежал разделению между Австрией и Баварией. Однако сами тирольцы воспротивились разъединению и потребовали признать права законной преемницы покойного графа.

Шесть лет спустя Маргарита изгнала из графства собственного мужа — она просто-напросто не пустила его в замок после охоты. Отметим, что у этого демарша была мощная политическая подоплёка, а не простое желание женщины избавиться от надоевшего спутника. Император Священной Римской империи признал её брак с Иоганном Генрихом недействительным, поскольку супруги не вступали интимные отношения. Графиня вышла замуж за старшего сына императора Людвига V Виттельсбаха.

Всё это вызвало возмущение папы Римского Климента VI, ведь тогда право давать развод имели только понтифики. Маргарита и её муж были отлучены от церкви, а Тиролю запретили проводить все церковные требы.
Папа Римский Клемент VI. Фреска Марио Джованетти в Ла-Шапель-Сен-Марсьяль
Папа Римский Клемент VI. Фреска
Фреска (от итал. fresco – свежий) – вид монументальной живописи, предполагающий нанесение рисунка на влажную либо сухую штукатурку (левкас). В зависимости от этого фрески делят на буон-фрески и а-секко. Это определение также применимо непосредственно к работе, выполненной таким образом. Сегодня этим термином называют любую живопись на стене маслом, акрилом или темперой.
Читать дальше
Марио Джованетти в Ла-Шапель-Сен-Марсьяль
Портрет Маргариты Маульташ работы Доминика Кустоса (1599 год, гравюра на меди)
Портрет
Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
Маргариты Маульташ работы Доминика Кустоса (1599 год, гравюра
Меццо-тинто (ещё одно название – «чёрная манера») – процесс создания гравюр на металле, относящийся к группе техник глубокой печати. При этом – в отличие от офорта – здесь изображение образуют не линии, а тонкие градации света и тени. Отсюда и название, в переводе с итальянского означающее «полутона». Мастер не создаёт углубления – линии и точки – а выглаживает светлые участки на шероховатой поверхности доски. Читать дальше
Процесс создания акватинты похож на офорт, но эта техника позволяет получить богатые тональные и фактурные эффекты, схожие с рисунком водной краской – акварелью (отсюда и название «акватинта»). Именно с этим и связана популярность этого вида глубокой печати, возникшего в конце XVIII века. Читать дальше
Литография наряду с монотипией относится к группе техник плоской печати, но на этом их сходство практически заканчивается. Литография появилась в 1796-м или 1798 году, благодаря Иоганну Алоизу Зенефельдеру, типографу из Мюнхена. Изначально отпечаток снимался с рисунка на каменной – обычно известняковой – плите, откуда и пошло название этого способа (от др.-греч. λίθος «камень» + γράφω «пишу, рисую»). Ныне вместо литографского камня используются цинковые или алюминиевые пластины, которые легче обрабатывать.
Читать дальше
на меди)
Людвиг V, герцог Верхней Баварии
Людвиг V, герцог Верхней Баварии
Скульптурный портрет Иоанна Генриха, маркграфа Моравии. Петер Парлер и мастерская. Между 1379-1386,
Скульптурный портрет
Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
Иоанна Генриха, маркграфа Моравии. Петер Парлер и мастерская. Между 1379-1386, Собор святого Вита, Прага
Впрочем, в 1348 году Маргарита всё же получила церковный развод — за ним обратился к папе Иоганн Генрих, желая вступить в новый брак. Через 10 лет с графини и её мужа была снята анафема.

У пары было четверо детей. Старший, Герман, умер в возрасте 17-ти лет. Второй, Мейнхард, после смерти отца стал соправителем матери в Тироле, но правил всего два года. В 1363-м он внезапно скончался, будучи 19-летним. О судьбе двух дочерей Маргариты ничего неизвестно.
Антон Бойс, портрет Мейнхарда III Тирольского

Однако за годы ожесточённого спора по поводу развода

Антон Бойс, портрет Мейнхарда III Тирольского

Однако за годы ожесточённого спора по поводу развода и повторного брака Маргарита получила в церковной пропаганде прозвище Маульташ (буквально «рот мешком», «губастая»). Достоверно происхождение этой клички неизвестно. По одной из версий, он мог иметь отношение к внешности Маргариты, её деформированному рту с отвисшей нижней губой. По другой, так называли шлюх, порочных женщин — и потому эпитет подхватили католические летописцы.

Прозвище впервые появилось в 1366 году в «Саксонской всемирной хронике». В дальнейшем папские миньоны назвали Маргариту Кримхильдой, Медузой, Большим ртом, Ртом-торбой, Тирольской волчицей и Уродливой герцогиней.

При этом другие современники правительницы, например, летописец Джон из Винтертура, описывали её как исключительно красивую. Однако до нас не дошли подтверждённые портреты Маргариты, и из-за прозвища Маульташ широко распространилось представление о ней как о женщине с деформированными чертами лица. Впрочем, ассоциировать её с портретом, который написал Квентин Массейс, стали гораздо позже.

Образ в искусстве

В 1816 году Якоб Гримм внёс «Легенды о Маргарите» в свой труд «Немецкие саги». Картина Массейса вдохновила Джона Тенниела на воплощение образа Герцогини — персонажа фантасмагорической сказки Льюиса Кэрролла «Алиса в Стране чудес». Её первое издание вышло в 1865 году.
Рекомендуемые художники
Жизнь Маргариты Тирольской легла в основу романа Лиона Фейхтвангера «Безобразная герцогиня», написанного в 1923 году. Он повествует о некрасивой, но умной и образованной женщине, непонятой и недооцененной своими современниками. Её последнее появление автор описывает так: «Маргарита встала, лениво потянулась, направилась к дому, тяжело волоча ноги. Рот был по-обезьяньи выпячен, огромные бесформенные щеки свисали мешками, белила уже не скрывали бородавок».