Регистрация

Ван Гог, Мане и Матисс с цветочными натюрмортами впервые в Америке!

Мне нравится3       0  
В Далласе уже убедились, что обывательское представление - мол, цветочный натюрморт не открывает ничего нового в искусстве, — огромное заблуждение! Обогатившись новыми подробностямии захватив более 60 букетов, мы отправляемся на продолжение гастролей чудесной выставки «Ван Гог, Мане, Матисс: искусство цветка», которая до 21 июня обосновалась в Художественном музее Вирджинии.
Более 60 живописных работ выставки — это полотна более 30-ти художников. И кроме уже заявленных мэтров французской живописи на выставке представлены картины Делакруа, Курбе, Фантен-Латура, Бержона, Сан-Жана и других мастеров изящных искусств.
Винсент Ван Гог. Ваза с цинниями и другими цветами

Пока букеты цветов считались просто милым глазу рисунком, французские художники решили подойти к изображению флоры со всей серьезностью. И именно на выставке «Искусство цветка» представлен весь широкий диапазон инноваций и экспериментов художников XIX века в жанре цветочного натюрморта.

Винсент Ван Гог «Букет в зеленой вазе», 1886.

Такая страсть к флористике французских художников XIX века не случайна. В это время остается актуальным и модным всесезонные ботанические сады. Богемная публика с удовольствием проводит время, изучая диковинные растения, завезенные с других континентов. А художники, воплощая всю красоту цветов на полотнах, позволяют наслаждаться «живыми» цветами в любое время года.
«На выставке собраны настоящие „хиты“ Мане, ван Гога и Матисса. Когда посетители увидят эту красоту, я уверен, у них не будет слов!», — предвосхищает директор музея, Алекс Нергес (Alex Nyerges).
Эдуар Мане. Ваза с белой сиренью и розами


Впрочем, слова найдутся у знатоков искусства: мы подробно рассказывали о некоторых кртинах выставки, анонсируя ее первое появление на публике. Так, «два натюрморта Эдуарда Мане, представленные на выставке, написаны виртуозно — - и оба созданы в конце жизни. Сирень — в 1883-м, в год смерти художника. Он умер в апреле и кураторы выставки предполагают, что цветы, изображенные на этих натюрмортах, художнику приносили друзья, которые приходили с ним попрощаться»…

Идея создания выставки возникла у руководителя отдела европейского искусства музея Вирджинии доктора Митчела Мерлинга (Mitchell Merling), еще шесть лет назад. Тогда он понял, что их музей и он лично еще никогда не организовывали выставку французских импрессионистов с работами в жанре цветочного натюрморта: «Мне казалось, что будет очень интересно показать эволюцию французской живописи XІX века с дореволюционных времен до начала ХХ века, используя всю красоту цветов».



«Цветочная» экспозиция построена в хронологическом порядке. Начиная с картин середины 1700-х годов, букеты продолжают «оживать» на полотнах середины ХІХ в., и завершают выставку работы начала ХХ века.

Антуан Бержен «Букет из лилий и роз в корзине», 1814.

«С первого взгляда, кажется, что выставка — робкая как сам цветок. Но, приглядевшись можно увидеть, как она охватывает широкий диапазон разных тем, проливает свет на представления людей той эпохи на философию, науку, историю и социальные проблемы», — делится впечатлениями Митчелл Мерлинг.
Яркая и «сочная» экспозиция дополнена специальным световым шоу. В каждом разделе зала установлены световые подсказки для посетителей в виде инсталляций на стенах, мониторах и баннерах. Таким образом, посетители смогут самостоятельно прочувствовать все нюансы и влияние света и цвета.
В жанре цветочного натюрморта бытует мнение, что такие картины создаются в угоду публике. Выражаясь современным языком, они рассчитаны на непритязательные вкусы массового покупателя. Но это далеко не так! Именно в этом жанре французские художники смело экспериментировали с цветами и стилями, часто создавая абсолютно новые техники, и вносили новое «слово» в историю живописи.
Анри Фантен-Латур. Натюрморт с бокалом вина и клубникой





Одна из «жемчужин» выставки — это работа Анри Фантен-Латура «Натюрморт», 1869.

Особое внимание к творчеству этого художника организатор выставки Митчелл Мерлинг объясняет так: «Фантен-Латур и его жена Виктория Дебург (ее работы тоже есть на выставке) писали цветочные натюрморты на протяжении всей своей творческой жизни. Их работы потрясающие и восхитительные, но важно и то, что эти мастера особенно серьезно подходили к канонам написания цветочной тематики. Поэтому организаторы решили выделить работы Анри Фантен-Латура, и подчеркнуть особенности его стиля в этом жанре живописи».
Специально к выставке организаторами создан красочный каталог «Работая среди цветов: Цветочный натюрморт во Франции». Он включает все представленные полотна с детальным описанием истории создания картины и ее роли во французской живописи.
Для создания выставки-шоу «Искусство цветка» организаторы трудились несколько лет и теперь все желающие смогут увидеть всю красоту французского цветочного натюрморта с 21 марта по 21 июня в Художественном музее Вирджинии по адресу: США, 200 N. Boulevard, Richmond, VA 23220.

Фото: richmondnavigator.com
КомментироватьКомментарии
HELP