Регистрация

В Москве презентуют второй том дневников Константина Сомова

Мне нравится5       0  
События, описываемые в очередной части дневников Константина Сомова, охватывают период с 1923 по 1925 годы, когда художник покинул Советский Союз и отправился в Америку для организации выставки русского искусства. Презентация книги состоится 17 и 18 февраля 2018 года в рамках Russian Art & Antique Fair.
Дневник Сомова расскажет о жизни русского Нью-Йорка середины 1920-х, об интригах тайных советских агентов, о гастролях Московского Художественного театра во главе с Константином Станиславским, о концертах Федора Шаляпина и Николая Метнера. И, конечно же, о большой «Русской выставке» в США, куда Сомов отправился в декабре 1923 года в качестве уполномоченного от художников Петрограда. Также среди главных героев этих предельно откровенных записок — композитор Сергей Рахманинов и его младшая дочь Татьяна. Они не только позировали Сомову, но и входили в ближний круг художника.
Выход первого тома восстановленных дневников художника-мирискусника Константина Сомова стал одной из главных литературных сенсаций прошлого сезона. Теперь в издательстве «Дмитрий Сечин» выходит вторая книга многотомника; ожидается, что дневники художника будут выпущены в 8 томах.
Дневники Константина Сомова, публикуемые с научным аппаратом и справочными материалами, будут особенно ценны для искусствоведов и аукционистов. «Сомов много писал в дневнике о том, как он работает над произведениями, указывал их отличительные особенности. Это поможет установить подлинность многих работ и станет подспорьем для составления каталога-резоне, над которым начал работу публикатор книги Павел Голубев», — так комментирует издание многотомника директор НИНЭ им. П. М. Третьякова Александр Попов.
В одном из интервью, приуроченном к выходу первого тома Дневников, историк-искусствовед Павел Голубев, который на протяжении десяти лет занимался расшифровкой и восстановлением текстов Сомова, отметил: «…Я действительно считаю, что Сомов-писатель помогает лучше понять Сомова-художника. Например, читателям дневника обязательно бросится в глаза эротика: ведь дневник Сомова в значительной степени — эротический дневник. Это важно: сексуальность Сомова нашла выражение в его искусстве. Без осознания того факта, что Сомов был гомосексуалом, без понимания того, какую роль чувственность играла в его повседневности, мы не поймем специфики его художественного творчества».
Напомним, последняя значимая экспозиция работ Константина Сомова прошла весной 2017 года в санкт-петербургской KGallery. Зрителям тогда представили более восьмидесяти живописных и графических работ художника, фарфоровые композиции, выполненные по его эскизам, а также книжную графику из музейных и частных коллекций. Подробности можете найти в нашем материале.
Сегодня Константин Сомов входит в ТОП-20 самых дорогих русских художников. По версии портала Artinvestment, ему принадлежит 14-е место — между Ильей Репиным (13-е) и Ильей Машковым. Рекорд продаж — картина Сомова «Радуга», проданная на лондонском аукционе Christie’s летом 2007 года за 7,33 млн долларов.
Константиин Андрееевич Сомов (30 ноября 1869, Санкт-Петербург — 6 мая 1939, Париж) — русский живописец и график, мастер портрета и пейзажа, иллюстратор, участник объединения «Мир искусства», один из основателей одноименного журнала. Сын искусствоведа и коллекционера Андрея Ивановича Сомова, который долгие годы был музейным хранителем в Эрмитаже. Контантин Сомов учился в петербургской Академии художеств, затем добровольно покинул ее и два года занимался в академии Коларосси в Париже. В 1923 году Сомов покинул Россию, с 1925 года и до конца дней (1939) жил и работал во Франции. Произведения Константина Сомова находятся в собраниях лондонской галереи «Тейт», нью-йоркского музея «Метрополитен», постоянных экспозициях Третьяковской галереи и Русского музея. Смотрите галерею Константина Сомова в Артхиве.
Предлагаем вам несколько отрывков из дневников Константина Сомова, опубликованных The Art Newspaper Russia к презентации первого тома в июне 2017 года.

7 января 1920 года
Не работал, валандался. Обедал в Доме искусств опять рядом с Анной Петровной [Остроумовой-Лебедевой], с другой стороны Нотгафт. Радаков прочел смешные стихи: 5 законов наших обедов. К концу обеда приехал Грабарь с другим каким-то маленьким человечком. После обеда пошли наверх на открывающуюся завтра выставку Замирайло. Много прекрасных вещей, он мог бы быть замечательным художником, если бы ему подчас не мешала его глупость, а отчасти рабская любовь к Доре. Помогал Грабарю выбирать вещи для Третьяковки. За обедом Шура [Бенуа] мне сообщил как слух непроверенный, что Бакст умер. Я или не поверил, или стал невозможно и скверно черств, но на меня это известие не произвело никакого впечатления, и я сейчас же об этом забыл.
Константин Сомов и Мефодий Лукьянов. Гранвилье. Фото конца 1920-х годов.
Частная коллекция. Источник фото.
20 сентября 1922 года

Не работал. Днем заходил на Невский за покупками съедобных вещей для завтрашнего путешествия. Потом заходил к Евгении Павловне [Ухтомской] на ¼ часа. У нее сидела Неточка. От Евгении Павловны к Нотгафту на собрание мирискусников: Замирайло, Браз (Вчера видел сон о нем: я у него, и он мне показывает, как он переделал мою купленную им эротическую акварель×
Акварель (от итал. «aquarello») – широко известная техника рисования с помощью красок на водной основе, изобретенная в III ст. в Китае. Акварельные краски после растворения в воде становятся прозрачными, поэтому при нанесении их на зернистую бумагу изображение выглядит воздушным и тонким. В отличие от картин маслом, в работах акварелью отсутствуют фактурные мазки.
читать дальше
, что была у В. П. Рябушинского, — всю ее разрезал, переменил позу и вместо платья наклеил пряники, на которых сделал выкрашенный сахарный барельеф. Такие пряники, помню, были у булочника Меецера в нашем доме. Я в раже и остервенении), Митрохин, Нерадовский, Добужинский и Машков из Москвы — самодовольный детина в рубахе декольте. Был там недолго — никаких разговоров — и не стоило приезжать.
19 января, пятница / 6 января 1923 года

Не работал. Приезжала Женя Сомова из Царского и, сидя в моей комнате, досаждала своими обычными разговорами. Немного играл «Русалку» Даргомыжского, потом, когда она уехала, писал длинное письмо Мифу. После обеда читал Philarète Chasles’я «Révolution d’Angleterre» («Английская революция» Филарета Шаля — прим. ред.). После 10-ти с Анютой и Димой пошли к Бенуа. Там нас нарядили в халаты, платки, Диме вымазали лицо жженой пробкой, все были в костюмах, и мы пошли в квартиру Коки. Начались танцы: сам Шура в смешных шароварах, цилиндре и в фантастических орденах танцевал польку. Тата Серебрякова — сочиненную Бушеном польку. Бушен сам тоже очень искусно танцевал. Русскую — Гагарины, брат и сестра. Потом общая кадриль. Я не танцевал, а смотрел. Потом чай в квартире Шуры. Всем примеряли листы с нарисованными небольшими фигурами (амур, Ева, Людовик XIV на лошади, сатир, Наполеон и т. д.) с прорезями для живых лиц. Было очень неожиданно и забавно. После чая молодой Гагарин пел, аккомпанируя себе на гитаре. Потом у Коки опять немного танцевали. Разошлись около 2-х часов ночи. Было очень много красивых: Гагарин, Юра, Кока, его жена, симпатичная Гагарина и другие. А я себя чувствовал таким старым, уродливым, и мне было чрезвычайно грустно весь вечер.
В залах Russian Art & Antique Fair. Источник фото: antiquesalon.ru
Презентация второго тома дневников Сомова пройдет на стенде Научно-исследовательской независимой экспертизы им. П. М. Третьякова в рамках Russian Art & Antique Fair — мероприятия, ставшего продолжением традиций Российских Антикварных салонов. Ярмарка будет работать с 13 по 18 февраля 2018 года в московском Центральном выставочном зале «Манеж».

В 2018 году она пройдет в новом формате, объединив на одной площадке старое и современное искусство. Российские и зарубежные галереи и частные коллекции представят произведения выдающихся мастеров минувших столетий и работы известных представителей актуального искусства.
В залах Russian Art & Antique Fair. Источник фото: antiquesalon.ru
Помимо основной программы, вниманию посетителей Russian Art & Antique Fair будут предложены две специальные экспозиции. «Венчание на царство» — уникальное собрание монет и портретов правителей, а также ювелирная коллекция, вдохновленная историей российских императоров. «Ар Деко XX/20» представит посетителям раритетную коллекцию обуви, уникальных бисерных платьев и аксессуаров 1920—1930 гг. г. из частной коллекции исследователя и собирателя Назима Мустафаева.
В рамках проекта Russian Art & Antique Fair будет представлена выставка Living Together, представляющая произведения contemporary art. Посетителям представят отдельную большую экспозицию работ современных художников из десяти ведущих российских галерей. Подробную программу ярмарки вы можете найти на сайте организаторов.
Анатолий Ганкевич. «100 лет-Ковры-Хрусталь». 2017. © Frolov Gallery
Артхив: читайте нас в Телеграме и смотрите в Инстаграме
По материалам пресс-релизов Russian Art & Antique Fair
Титульная иллюстрация: Константин Сомов. Автопортрет в зеркале. 1934
Художники, упоминаемые в статье
Константин Андреевич Сомов
Биография • Работы
Комментировать Комментарии
HELP