Караваджо и Бернини сводит в одном пространстве Музей истории искусств в Вене

«Драматические человеческие эмоции в стиле барокко» кураторы готовятся продемонстрировать с помощью свыше семидесяти шедевров римской живописи и скульптуры. Это будет первая в истории крупная выставка Караваджо и Бернини в Австрии.

Музей истории искусств в Вене хранит самую крупную и важную за пределами Италии коллекцию работ Караваджо и его последователей. Однако он ни разу не устраивал большой показ, демонстрирующий художника и его эпоху.

Работы Джованни Лоренцо Бернини — скульптора, рождённого поколением позже — чьи произведения оказали большое влияние на австрийское искусство барокко

Сменивший Ренессанс стиль барокко, в отличие от искусства Возрождения, сохранявшего дистанцию между произведением и зрителем, стремился потрясти душу. Разумеется, успешно: живописные жемчужины тех времен  - истинные сокровища.

Читать дальше

, также редко демонстрировались в этой стране.

Экспансивные жесты, выразительные черты и действия главных героев картин раскрывают и демонстрируют сильные чувства. Художники обратились к эмоциям своей аудитории. Пять десятилетий между 1600-м и 1650 годами ознаменовали рождение горячо эмоционального искусства, не только в живописи и скульптуре, но также в поэзии, литературе, музыке и театре. Внезапный шок в «Мальчике, укушенном ящерицей» Караваджо документально подтверждает увлечение сильными страстями в тот период.

Ещё одна особенность эпохи раннего барокко — растущая готовность художников сотрудничать друг с другом, о чём свидетельствует рождение академий и многочисленные дружеские отношения между творцами. Мастера сотрудничали в оформлении сложных, дорогостоящих семейных часовен и больших галерей, где различные материалы блестяще дополняли друг друга, взаимно усиливая эффект и выразительную силу. Иногда картины и скульптуры сплетаются настолько, что становится трудно их разделить (и это ещё одна особенность искусства барокко): скульптуры, демонстрируют качества живописных полотен, а те, в свою очередь, создают иллюзию архитектуры и скульптуры. Сопоставляя живопись и скульптуру, кураторы Музея истории искусств надеются предложить новый взгляд на искусство, созданное в Риме в начале XVII века.

За пределами Италии ещё никогда не проходили выставки с таким широким выбором важных шедевров того периода. Перед посетителями развернётся калейдоскоп шедевров не только Караваджо и Бернини, но и таких художников, как Артемизия Джентилески, Аннибале Карраччи, Никола Пуссен, Гвидо Рени и Пьетро да Кортона, а также скульпторов, в том числе Франческо Моти, Джулиано Финелли, Алессандро Альгарди и Франсуа Дюкенуа. Работы прибудут из ведущих мировых институтов — Рейксмузеума, Метрополитен-музея, Галереи Уффици, питерского Эрмитажа, музея Гетти, Пинакотеки Ватикана и других — а также из частных собраний.

Картины Караваджо из коллекции самого музея будут дополнены такими ключевыми работами, как «Нарцисс», «Мальчик, укушенный ящерицей», будет показан знаменитый «Иоанн Креститель» и «Портрет мальтийского рыцаря Антонио Мартелли». Из произведений Бернини в Вене представят «Медузу», модель «Слона с обелиском», бюст кардинала Ришелье, статую святого Себастьяна и модель для скульптуры «Святая Тереза в экстазе».

Впервые публике будут продемонстрированы четыре маленькие бронзовые головы. Они изначально предназначались для украшения кареты скульптора и до сих пор остаются в коллекции его наследников. Среди других ярких моментов — «Избиение младенцев» Гвидо Рени и открытая лишь в 2011 году «Мария Магдалина» Артемизии Джентилески, единственной женщины, которая зарекомендовала себя одним из ведущих итальянских мастеров живописи начала XVII века. Картина, находящаяся в частном собрании, также впервые будет представлена зрителям.

Выставка «Караваджо и Бернини» откроется в венском Музее истории искусств 15 октября 2019 года и будет работать до 19 января 2020-го. Затем она переедет в амстердамский Рейксмузеум, где её можно будет посетить с 14 февраля по 7 июня.

Стоит напомнить, что попасть на показ в венском музее можно будет только по билетам, предварительно забронированным на определённый временной промежуток. Войти на выставку вы сможете только во время, указанное на билете, — но оставаться в галереях позволено сколь угодно долго.