Sign up

Венецианская биеннале и эпоха перемен. Гид по локациям и мероприятиям - 2019

I like5 
58-я Венецианская биеннале, стартовав 11 мая, будет работать до 24 ноября 2019 года. Ее тема звучит так: «Чтоб вы жили в интересные времена» (May you live in interesting times). Что преподносит культовый форум международного искусства и что смотреть в этом году? Давайте разберемся!
Уже «Первая Международная художественная выставка в Венеции», прошедшая в 1895 году, была успешной: она собрала 224 тысячи зрителей. Спустя 122 года, в 2017-м был установлен рекорд популярности мероприятия: 57-я Венецианская биеннале вызвала интерес у 615 тысяч посетителей.
На 57-й Венецианской биеннале «Золотого льва» за лучший национальный павильон присудили немке Анне Имгоф, которая представила 5-часовой перформанс «Фауст». Он занял всё пространство, через которое зрители ходили по стеклянным платформам, поднятым над мраморным полом на стальных опорах.

Основные даты и мероприятия

58-я Международная художественная выставка, иначе — Венецианская биеннале, — пройдет с 11 мая по 24 ноября 2019 года; предварительные закрытые мероприятия намечены с 8 по 10 мая. Именно в эти дни делается львиная доля фото со «звездами» первой величины. Бианнале стартует ярко: устраиваются пышные приемы в центральном и национальных павильонах, шумные вечеринки, гламурные тусовки, мелькают знаменитые художники, галеристы и арт-дилеры, актеры и режиссеры — все это сопровождает открытие самой известной выставки современного искусства

Центральное мероприятие биеннале — церемония награждения победителей (объявление всех лауреатов и вручение почетного «Золотого льва» — 11 мая 2019 года). Присуждают главные призы: «Золотого льва», лучшему художнику и лучшему проекту из представленных в национальных павильонах. Есть и «Серебряные львы», и специальный приз жюри.

Куратор биеннале 2019 года — Ральф Ругофф (Ralph Rugoff), в настоящее время директор лондонской Hayward Gallery, художественный и литературный критик.

В выставке примут участие 79 художников со всего мира. Будет работать 91 экспозиция национальных участников — в садах Джардини, в Арсенале, а также в историческом центре Венеции. В нынешнем году пять стран будут впервые участвовать в художественной биеннале: Алжир, Гана, Мадагаскар, Малайзия и Пакистан, а Доминиканская Республика впервые представит экспозицию в новом национальном павильоне.
Инсталляция «Лошадиная проблема» аргентинской художницы Клаудии Фонтес на 57-й Венецианской биеннале. Источник

Любопытно, что традиционный русский перевод темы нынешней Биеннале — «Чтоб вы жили в эпоху перемен» — не имеет никакого отношения ни к китайским традициям, ни к Конфуцию, как традиционно считалось прежде у поклонников практики фэн-шуй (подробнее — здесь). В китайском варианте наиболее близко звучит цитата из сборника рассказов 1627 года — «Воистину, лучше быть собакой в ​​мирное время, чем человеком во время войны.» А фраза «May you live in interesting times», которая стала темой 58-й Биеннале, относится, скорее, к английской традиции; известно, что ее любил использовать в своих выступлениях британский государственный деятель Джозеф Чемберлен.

Люсьен Фрейд. Девушка с розами
Работу Люсьена Фрейда «Девушка с розами» показывали на Венецианской биеннале в 1954 г.
Эдвард Мунк. Звездная ночь
Работа Эдварда Мунка «Звездная ночь» выставлялась на Венецианской биеннале 1954 года
В разное время на биеннале в Венеции были представлены работы Густава Климта, Анри Матисса, Амедео Модильяни (его ретроспектива, устроенная в 1922 году, через два года после смерти художника, спровоцировала дебаты), Джорджо Де Кирико, Сальвадора Дали, Василия Кандинского, Джексона Поллока

Билеты

«Ранние пташки"до 31 марта приобретают билеты по 21 евро, которые дают возможность в течение дня посетить экспозицию в Джардини и в Арсенале. Позже за билет надо будет заплатить 35 евро с человека за день. Если вы едете в Венецию исключительно ради Биеннале, возможно, вам будет удобнее приобрести Акрредитационный билет на неделю — его стоимость 85 евро на человека. Все варианты билетов — здесь. Пока неясно, будет ли взиматься дополнительный сбор в 10 евро для туристов, прибывших на круизных лайнерах — подробности в нашей публикации.

Время работы (Джардини, Арсенале): все дни с 10 утра до 6 вечера, кроме понедельников (за исключением 13 мая, 2 сентября, 18 ноября).
Здания Арсенала, главный павильон Венецианской биеннале (источник фото: labiennale.org), Венецианские сады в районе Кастелло (фото: zonzofox.com)
Лоренцо Куинн. «Строительство мостов». Фото: Дэвид М. Бенетт / Дэйв Бенетт / Getty Images для Halcyon Art International

Объект расположился вблизи Арсенала. Куинна уже успели обвинить в гигантизме и даже сравнивали с Аркой Победды Саддама Хуссейна в Багдаде. Сам же художник заявил, что его вдохновляют Бернини и Микеланджело. «Строительные мосты» стали римейком предыдущей работы Куинна — на 57-й биеннале скульптор демонстрировал свою работу «Поддержка» в виде двух гигантских восьмиметровых рук, выступающих из вод Большого канала и поддерживающих стену гостиницы Ca`Sagredo.

Локации

Главные мероприятия Венецианской биеннале традиционно проходят на двух главных площадках: в садах Джардини и в Арсенале.
Сады Джардини — зеленая парковая зона, расположенная в исторической части города рядом с площадью Сан-Марко и Дворцом Дожей, которая была создана по приказу Наполеона Бонапарта. С 1895 года сады Джардини стали постоянным местом проведения Венецианской биеннале.
До 1905 года все выставки проводили в одном павильоне (сейчас — Центральный павильон): здание «Pro Arte» построили по заказу Венецианского муниципалитета в 1894 году по проекту Энрико Тревизанато. После успешного старта руководство выставки предложило странам-участницам выстроить в Джардини собственные павильоны. Первый павильон открыла Бельгия в 1907 году, теперь же национальных павильонов 29 — они были спроектированы ведущими архитекторами ХХ века с учетом национальных особенностей экспонентов.
Арсенал. Фото: Haupt & Binder (источник — artnet.com)
Когда-то Арсенал был крупнейшим производственным центром Венеции, символом экономической, политической и военной мощи города. В 1980 году, во время 1-й Международной архитектурной выставки Арсенал стал выставочной площадкой Биеннале — да так ею и остался.
На территории Арсенала расположены павильоны 23 стран, в том числе и самой Италии. Старинные здания, построенные в конце XVI века, были спроектированы архитектором Антонио Да Понте — создателем знаменитого моста Риальто.



Дан Во (Danh Vo), наиболее известный в мире художник вьетнамского происхождения (живет и работает в Мексике), для своей выставки на биеннале — 2019 импортировал из Вьетнама… католическую церковь колониальной эпохи (!). Артист представляет идею смешения культур и стилей, а точнее — колонизации не только вьетнамских земель, но и колонизации воображения, представлений, стремлений людей (фото — страница Венециаоской биеннале в фейсбуке).

Три части и три составные части программы

На Венецианской биеннале свое искусство представляют «Национальные участники» (в 2018 году их 91, локации — Джардини, Арсенале и историческая часть города), а также отдельные художники (79 художников из разных стран мира, Джардини и Арсенале).
Фрагмент этой работы — часть афиши предстоящей выставки. Георг Базелиц. «Спальня» (1975, 250×200 см)
(c)Georg Baselitz. Фото: Jochen Littkemann, источник
В рамках параллельной программы биеннале традиционно проходят и так называемые «сопутствующие выставки», от ретроспективы уже культового немецкого художника Георга Базелица (впервые ныне живущий художник представляет свои работы в Музее академии) до показа (экспозиции? Действа?) Шарлотты Прождем, обладательницы Премии Тернера-2018. Напомним, главный приз британского искусства она получила за свой поэтический фильм Bridgit, снятый на iPhone. Также в специальной выставочной программе — представление работ всех номинантов, вошедших в шорт-лист Future Generation Art Prize 2019.
Дэмиен Хёрст. Статуя обезглавленного демона высотой в 16,5 метра в атриуме Палаццо Грасси. © Damien Hirst and Science Ltd.
Дэмиен Хёрст, «Гидра и Кали, обнаруженные четырьмя водолазами». Фото: Christoph Gerigk © Damien Hirst and Science Ltd.
Дэмиен Хёрст, «Каменный календарь». Фото: Miguel Medina / AFP / Getty Images
На прошлой биеннале огромный ажиотаж вызвал проект Дэмиена Хёрста «Сокровища с места крушения „Невероятного“», который расположился в обоих дворцах фонда Пино — Палаццо Грасси и Пунта делла Догана. Наш обзор этой экспозиции вы найдете здесь.
Из активностей этого года — уже успевший наделать шума проект «57 вариаций» (57 Varieties) американского художника-концептуалиста Алекса Да Корте (Alex Da Corte). Его занимает «мифология потребления», а свои идеи он выражает в живописи, скульптуре, инсталляции и видео. В новом шоу художник «примеряет» на себя облики идолов, персонажей поп-культуры.
Посетителей биеннале ждут два специальных проекта, созданные художниками по заказу оргкомитета и куратора Ральфа Ругоффа.
Итальянка Людовика Карботта, исследующая городские пространства, создаст свой проект в крепости Маргера в Местре близ Венеции, а полька Марыся Левандовска, которая работает в Лондоне и в своем творчестве исследует общественные функции архивов, музеев и выставок, представит в павильоне прикладного искусства Арсенала экспозицию, созданную в сотрудничестве с Венецианской биеннале и Музеем Виктории и Альберта.

  • Храфнилдор Арнадоттер (Исандия). Shoplifter
  • Кэти Уилкс. Untitled (2012). MoMA PS1. Фото Pablo Enriquez

Особенности национальных павильонов - 2019

Многие страны будут представлять женщины-художники. Так, от Франции современные достижения искусства представит мультимедиа-художница Лор Пруво — лауреат Премии Тернера 2013 года. Из Австрии приедет Рената Бертльман, знаковая фигура арт-феминизма. От Великобритании в Венецию поедет художница из Северной Ирландии Кэти Уилкс, от Ирландии — Ева Ротшильд. Нидерланды привезут экспозицию трех мастеров — выходцев из Суринама: Стэнли Броун (1935−2017), Ирис Кенсмил и Реми Юнгерман, подчеркнув таким образом понятие национальной идентичности.
Ева Ротшильд. «Холодные углы». 2009.
Скульптура создана по заказу лондонской галереи Тейт. Источник.
Российскую экспозицию на Венецианской биеннале представляет директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский. Как отметил Пиотровский, в работе павильона примет участие кинорежиссер Александр Сокуров, автор кинолент об Эрмитаже и Лувре, в коллаборации со студентами Института им. Репина. Известно, что в Венецию привезут инсталляцию «Фламандская школа» петербургского художника и сценографа, неоднократного лауреата театральных премий Александра Шишкина-Хокусая, созданную по мотивам картин Брейгеля, Йорданса и Снайдерса. Для того, чтобы выстроить в российском павильоне декорации выставки, были приглашены мастера из Большого драматического театра им. Товстоногова. Общая экспозиция получила название «Евангелие от Луки 15:11−32».


Дмитрий Крымов. Видеоинсталляция для выставки ГМИИ им. А. С. Пушкина «В конце пребывает начало». Фото: ГМИИ им. А. С. Пушкина. Источник.

«Интересные времена» для гостей биеннале также представит ГМИИ им. Пушкина совместно со Stella Art Foundation — их проект «В конце пребывает начало…» будет работать в церкви Сан-Фантин с 10 мая по 10 сентября 2019 года. В экспозиции — работы современных русских художников Дмитрия Крымова, Ирины Наховой, Гарри Хилла и! Mediengruppe Bitnik. Зрители увидят полотно Якопо Тинторетто и работу итальянского абстракциониста Эмилио Ведовы. А в Палаццо Фоскари развернется выставка «Гелий Коржев. Возвращение в Венецию», которую организует Государственная Третьяковская галерея.

Все фото проекта - hyperallergic.com
Австралийские художницы, сестры-близнецы Маргарет и Кристина Вертейм (Margaret, Christine Wertheim) были выбраны куратором Ральфом Ругоффом для участия в 58-й Венецианской биеннале. Их наиболее известный проект называется «Связать коралловые рифы»: речь идет об известных экологических проблемах. На изготовление объектов проекта ушло 10 лет.

Интригу преподносит Национальная экспозиция Австралии: какая связь между старинным инструментом 19 века — стенографической «машиной Микела», смоделированной на основе клавиатуры пианино, — выборами и, собственно, музыкой? Анжелика Месити (Angelica Mesiti) представляет выставочный проект «Ассамблея», где идет «от обратного». Если изобретателя машины, которую более столетия использовали в Сенате Италии, на ее создание вдохновила музыка, то почему бы не представить музыку, которую можно получить из буквенных кодов? Было решено сделать «машинный перевод» поэмы под названием «Быть написанном на другом языке» известного австралийского писателя Дэвида Малуфа на язык музыкальный. Результаты представляют, конечно же, музыканты.

Кураторами Украинского павильона стала «Открытая группа» — художественное объединение Юрия Билея, Антона Варги, Павла Ковача и Станислава Турины, которые подготовили проект «Падающая тень „Мрии“ на Сады Джардини». По замыслу художников, во время открытия биеннале самолет Ан-225 «Мрия» (Мечта) должен был пролететь над Венецией, и тень этого крупнейшего и самого мощного в мире транспортного самолета на несколько секунд упала бы на Сады Джардини. На его борту — жесткий диск с информацией обо всех художниках Украины, которые согласились принять участие в перфомансе (поать заявку мог любой желающий до 10 апреля) — так конкурсная концепция «исключения» изменилась на всеобъемлющий принцип «включения».
Сам полет и миф вокруг него (мифология создается и фактом «неполета», как получилось в итоге, и мероприятиями с демонстрацией видео и чтением вслух текстов в павильоне) и являются наполнением украинского национального проекта на 58-й Венецианской биеннале.

К слову, впервые за всю историю украинский национальный павильон представлен на центральной площадке — в здании Арсенала. А среди «индивидуальных» выставок художников представительницей Украины - Жанна Кадырова.
Еще один индивидуальный участник биеннале — художник Томас Сарацено, об одном из умопомрачительных проектов которого мы писали — автор Артхива пробовала себя на прочность и написала о своем опыте (иллюстрация относится к этому проекту). Бех сомнений, новая выставка Сарацено также станет событием.
В общем, Венецианская биеннале — это всегда тот еще калейдоскоп. А «интересные времена» шоу 2019 года сулят еще и «раздвоение личностей»: впервые Арсенал и Джардини представляют отдельные экспозиции, с каждым художником в обеих локациях. Так что посетителей ожидает еще и небезынтересный квест.
Подготовлено по материалам labiennale.org, artnet.com, theartnewspaper.ru, собственным публикациям Артхива.
I like5 
Artists mentioned in the article
 Comments
To post comments log in or sign up.