Регистрация

Магия графики. Выставка львовского художника-чародея Олега Денисенко в Нью-Йорке

Мне нравится5       0  
Гравюры Олега Денисенко изображают персонажей средневековых легенд, библейских историй, народных мифов и былин. Книга с работами мастера хранится в доме-музее Дюрера в Нюрнберге: творчество львовского художника, обращенное к вечным ценностям, покоряет зрителей многих странах мира. 10 ноября в Украинском Институте Америки в Нью-Йорке открылась выставка «Офорты»: в экспозиции представлены 40 гравюр — новые работы и избранные произведения минувшего десятилетия.
Выставка «Офорты» — вторая выставка Олега Денисенко, организованная Украинским Институтом в Америке. После первого знакомства с работами украинского мастера в 2003 году газета «Нью-Йорк Таймс» опубликовала статью под названием «Художник, который удивил Америку».
Искушения. 2017 год. Офорт×
Офорт (от фр. eau-forte - «крепкая вода») – гравюра, создаваемая на металлической поверхности с помощью травления контура рисунка кислотами. До XVI века изображение умели гравировать только острыми резцами, что гораздо сложнее, нежели при помощи химических реакций. Многие известные художники, которые тяготели к более живописной передаче образов в графике, эксперементировали с данной техникой. Среди них – Рембрандт (Rembrandt) и Дюрер (Dürer).
читать дальше
. Фото: страница в фейсбуке Олега Денисенко
Олег Денисенко. Музыка
Олег Денисенко
Олег Денисенко. Экслибрис. Roland Freund
Олег Денисенко
Олег Денисенко. Секрет I
Олег Денисенко
Олег Денисенко. Пастораль
Олег Денисенко
Олег Денисенко. Маска II
Олег Денисенко
Экспозиция выставки «Офорты» Олега Денисенко. Фото: The Ukrainian Institute of America
Украинский Институт Америки (Ukrainian Institute of America), основанный в 1948 году в Нью-Йорке Владимиром Джусом — промышленником и изобретателем из Галичины, размещается во дворце Августа и Анны ван Горн Стайвезент и принадлежит к национальным историческим памятникам США.

Программа «Искусство в Институте» предоставляет американской аудитории возможность знакомиться с украинскими мастерами и презентует выставки и проекты, посвященные послевоенному и современному искусству Украины. В Институте хранятся произведения украинских мастеров Александра Архипенко, Алексея Грищенко, Григория Крука и других художников ХХ века, эмигрировавших в Европу и США.
Фасад здания и интерьеры Украинского Института Америки в Нью-Йорке. Источник фото: The Ukrainian Institute of America (ukrainianinstitute.org).
Олег Денисенко. Автопортрет

Олег Денисенко родился и живет во Львове. Учился на факультете графики Львовской Академии Книгопечатания. С 1992 года выставки львовского художника проходили в Украине и Европе. Художник завоевал более 30-ти международных наград в области гравюры, одна из недавних побед — Гран-при Девятой Всемирной Триеннале эстампов и оригинальной гравюры в 2014 году в Шамальере (Франция). После триумфальной выставки в Италии Денисенко был избран Действительным членом Академического Сената Римской Академии Современных Искусств.

Художник придумывает своих магических героев, наполняя композиции символикой славянского этноса, европейской культуры, религии, мифа и легенды, и предлагает зрителю изысканные гравюры с аллегорическим звучанием. Удивительно изобретательный рисовальщик, увлеченный искусством старых мастеров, Денисенко разработал оригинальную структуру своих произведений с сюжетами-метафорами.

Олег Денисенко. Автопортрет. Живопись, левкас, авторская техника

Пять фактов о творчестве Олега Денисенко:

1. К любимой профессии и излюбленной технике офорта Олега Денисенко привела археология. В детстве Олег мечтал стать археологом и, увлекшись изучением истории, открыл для себя особенный мир старинных книг и вместе с ними — старинные гравюры выдающихся мастеров прошлого. Особенно юного читателя интересовали периоды Средневековья и Ренессанса, а иллюстрации с работами Дюрера, Брейгеля и Кранаха-старшего помогли сделать окончательный выбор — стать художником. Со временем круг художников, которые восхищали и вдохновляли украинского мастера расширился.

Стилистика и эстетика работ старых мастеров дает богатое поле для фантазии и оригинальных композиций, которые использует в своем творчестве Олег Денисенко. Художник виртуозно владеет техникой офорта, включает множество символов в каждой работе и часто помещает загадочные тексты, имитируя старые шрифты. Они придают определенное настроение гравюре: зрители словно читают древние манускрипты, пытаясь разгадать тайну прошлого.
«Для меня существуют две категории мастеров: художники, которые опираются на творческое наследие предшествующих поколений, — к ним я отношу и себя, — и художники-искатели, которые занимаются современным искусством и абсолютно новыми формами. Эти два лагеря сосуществуют параллельно и мне это нравится. В своем творчестве я ничего не исключаю — изучаю новые тенденции и черпаю вдохновение в старине…» — Олег Денисенко.
2. Одна из выставок Олега Денисенко в 1990-е годы называлась «Артхимия», а самого Олега Денисенко за его необычайное творчество нередко называют «алхимиком в искусстве». Дело не только в оригинальности технических приемов: как когда-то алхимики пытались найти философский камень, чтобы превратить свинец в золото, так сегодня украинский художник с обычным арсеналом графика — резцом и пластиной, — создает произведение искусства. Сам же мастер называет алхимиками тех художников, которые обращаются к древним знаниям, накопленным на протяжении многих лет и пытаются «неблагородное превратить в благородное».
Интересно сложилось восприятие образа рыцаря — самого частого персонажа работ Олега Денисенко. На родине художника поклонники его творчества уверены, что воины пришли из европейских историй, а западный зритель видит в них отголоски славянской культуры.
«Моих воинов нельзя ассоциировать с крестоносцами, которые принесли немало бед, жестоко уничтожив множество невинных людей. Мой рыцарь — это собирательный образ человека чести, у которого есть собственные убеждения и жизненная цель. Он близок Дон Кихоту Сервантеса — „рыцарю без страха и упрека“, который борется за справедливость… И эта борьба продолжается до сих пор…» — Олег Денисенко.
Олег Денисенко. Всадник
Олег Денисенко
2010-е
Олег Денисенко. Вера
Олег Денисенко
2006, 100×60 см
Олег Денисенко. Всадник
Олег Денисенко
2010-е
3. Олег Денисенко работает в нескольких видах искусства. Как график — в технике гравюры, как скульптор создает пластику в бронзе, как живописец — выполняет в изобретенной им авторской технике удивительные работы, напоминающие древние иконы. Мастер не считает себя живописцем и скульптором, а свои живописные и скульптурные работы называет трехмерной графикой. Художник ценит в творчестве цельность, постепенное развитие собственного авторского почерка без резких смен тональности, и порой цитирует собственных героев: его удивительные персонажи появляются в нескольких художественных вариациях.
Олег Денисенко. Куда плывешь?
Олег Денисенко
2000-е
Олег Денисенко. Куда плывешь? I
Олег Денисенко
2000-е
Олег Денисенко. Куда плывешь?
Олег Денисенко
2000-е
Олег Денисенко. Куда плывешь?
Олег Денисенко
2005
4. Олег Денисенко изобрел свою авторскую технику. Для создания произведения художник использует метод изготовления гравюры и живопись по левкасу на основе византийской иконописи. Новая технология позволила автору создавать уникальные в своем роде работы, напоминающие памятники старины.


«Работу можно „состарить“: нанести маленькие трещины и сделать кракелюр, нанести патину, имитировать шашель… — рассказывал нам об оригинальной технологии Олег Денисенко в интервью во время киевской выставки. — В этой технике я использую прозрачные, лессировочные краски, наношу один слой, даю ему полностью высохнуть, затем протираю и наносится следующий слой. Благодаря такой технологии появляется магическое свечение или же „иллюминации“, как это называли в Средние века».

Олег Денисенко за работой. Фото: страница художника в фейсбуке

Олег Денисенко. Девочка и единорог
Олег Денисенко
2010-е
Олег Денисенко. Фреска
Олег Денисенко
2010-е
Олег Денисенко. 1927
Олег Денисенко
2010-е
Олег Денисенко. Адам и Ева
Олег Денисенко
2010-е
Олег Денисенко. Old Matera
Олег Денисенко
Олег Денисенко. Натюрморт
Олег Денисенко
2000-е
Олег Денисенко. В поисках баланса
Олег Денисенко
2010-е , 150×120 см
Читайте интервью с Олегом Денисенко в нашей отдельной публикации: «Художник, родившийся на 500 лет позже своего времени». Невероятные рыцари Олега Денисенко в Киеве".
5. В конце 1990-х годов Олег Денисенко завершил работу над книгой средневекового автора Себастьяна Бранта «Корабль дураков». А в далеком 1494 году Альбрехт Дюрер создал гравюры к этой книге. Издание Денисенко — авторская работа, оно полностью выполнено художником самостоятельно, начиная от выбора бумаги ручного изготовления (той же фирмы, изделиями которой пользовался Дюрер) и технологии книгопечатания XVI века, до изготовления серии гравюр с текстами, выполненными готическим шрифтом. Один из девяти экземпляров этого библиофильского издания хранится в доме-музее Альбрехта Дюрера в Нюрнберге.
«Восприятию искусства нужно учиться точно так же, как и самому искусству. Его можно воспринимать на уровне интуиции, но понимание требует определенных знаний, поэтому зритель должен воспитывать себя и постоянно пополнять свои знания» — Олег Денисенко.
Удачная охота. Офорт. 2017 год. Фото: страница Олега Денисенко в фейсбуке
Олег Денисенко. Странствующий музыкант
Олег Денисенко
2001
Олег Денисенко. Последний рыцарь
Олег Денисенко
1995
Олег Денисенко. Песня
Олег Денисенко
Олег Денисенко. Предчувствие
Олег Денисенко
Олег Денисенко. Экслибрис семьи Краан
Олег Денисенко
Олег Денисенко. Reflection
Олег Денисенко
Vanitas×Торжественные, скорбные и величальные, радостные и задорные мелодии очаровывали людей с незапамятных времен, помогая в радости и горе. Тот миг в истории человечества, когда гармония звуков превратилась в музыку, а человек оторвался от будней и, напевая незамысловатый мотив, начал мастерить инструменты, остался не замеченным. В дальнейшем музыка и ее носители претерпели взлеты и падения: от вознесения в рай небесный до низвержения в ад греховный. И сама музыка и инструменты с тех пор стали носителями особого кода, символами различных понятий. читать дальше Преодолев страх перед собственным отображением в воде, человек захотел этот фантом удержать. Испробованы были всевозможные средства: емкости с водой, полированные поверхности, эксперименты с оловом и пр. Наконец, многовековые опыты завершились тем, что все мы можем себя видеть с утра до вечера, и зеркало из загадочного и зловещего превратилось в заурядный предмет обихода. Но в истории живописи у зеркал была и продолжается бурная и яркая жизнь. Так за что же их так полюбили художники? читать дальше . Офорт. 2016−2017 год. Фото: страница Олега Денисенко в фейсбуке
Олег Денисенко. Лев
Лев
2017, 100×60 см
Выставка «Офорты» в Украинском Институте Америки продлится до 29 ноября 2017 года.
Артхив: читайте нас в Телеграме и смотрите в Инстаграме
По материалам официального сайта Украинского Института Америки, сайта Олега Денисенко olden.com.ua и собственным публикациям «Артхива». Главная иллюстрация: Олег Денисенко «Равновесие», 2012 год, офорт×
Офорт (от фр. eau-forte - «крепкая вода») – гравюра, создаваемая на металлической поверхности с помощью травления контура рисунка кислотами. До XVI века изображение умели гравировать только острыми резцами, что гораздо сложнее, нежели при помощи химических реакций. Многие известные художники, которые тяготели к более живописной передаче образов в графике, эксперементировали с данной техникой. Среди них – Рембрандт (Rembrandt) и Дюрер (Dürer).
читать дальше
(фрагмент). Примечание: на выставке в Нью-Йорке представлена гравюра — заглавная иллюстрация новости, остальные произведения приведены для ознакомления и могут не присутствовать на выставке.
КомментироватьКомментарии
HELP