PRO аккаунты для художников

Продажи через магазин в Facebook и Instagram

Отсутствие рекламы на страницах

Почтовые рассылки произведений

Продажа репродукций и цифровых версий

Подробнее

PRO аккаунты для художников

Продажи через магазин в Facebook и Instagram

Отсутствие рекламы на страницах

Почтовые рассылки произведений

Продажа репродукций и цифровых версий

Подробнее

«Фантастический алфавит»: шедевры поздней готики от Мастера E. S.

Мюнхенская Пинакотека не так давно снова привлекла внимание публики к уникальной коллекции гравюр XV века, представив «Фантастический алфавит Мастера E. S.». Не упускаем возможности познакомиться с творчеством выдающегося немецкого графика , совершив фантастическое путешествие в мир метаморфоз позднего Средневековья — с рыцарскими турнирами, прекрасными дамами, грешными монахами, пронырами — глупцами, драконами, саламандрами и химерами.

Серия гравюр из 23-х оттисков представляет 23 буквы «Фантастического алфавита» Мастера E. S. (Master ES, 1420 — 1468). Эта уникальная коллекция гравюр на бумаге XIV века — единственная в мире, она принадлежит Национальному графическому собранию в Мюнхене.

Мастер E. S. Буква «e», 1466 год, гравюра на меди

Мастер E. S. Буква «f», 1466 год, гравюра на меди, 140×107 mm
© Staatliche Graphische Sammlung München

О Мастере E. S. — создателе «Фантастического алфавита» — практически ничего не известно. Это обстоятельство не мешает специалистам называть его наиболее значительным гравером поздней готики.

На некоторых оттисках в подписи сохранились буквы «Е. S.», поэтому за художником закрепилось имя «Мастер Е. S.». Стилистические особенности работ немецкого графика позволяют предположить, что он активно работал в середине XV века на землях Верхнего Рейна и на севере Швейцарии. Исследователи полагают, что вскоре после окончания работы над алфавитом художник умер. Творческая жизнь мастера определяется годами его активности — 1450−1467 гг.

Сохранилось более 300 резцовых гравюр Мастера Е. S. и еще 200 могут быть восстановлены на основе копий. Стилистика его работ опирается на искусство поздней готики. Исследователи говорят о влиянии художника Конрада Вица и скульпторов Николауса Герхарта и Мастера Страстей Карлсруэ на творчество немецкого графика.

В свою очередь, насыщенные, искусные композиции Мастера Е. S. дали мощнейший импульс для развития скульптуры по обе стороны Альп. Художник также совершил революцию в технике гравюры на меди. Благодаря особенной параллельной штриховке он научился моделировать тени и пластику, а также мог создать изумительный «бархатистый» эффект в печатном оттиске.

Мастер E. S. Буква «d», 1466 год, гравюра на меди

«Фантастический алфавит» включает 23 строчных буквы готического алфавита и представляет абсолютно удивительное явление для своего времени.

Художник работал над ним в 1466—1467 гг., взяв за основу богемский алфавит 1400 года. Некоторые буквы он точно скопировал, другие полностью переделал в своем стиле.
Не без иронии художник рисует образы монахов, обличая их порочное поведение и фальшивую сущность. Вооруженные до зубов турки излучают зловещее очарование. Простолюдинов мастер изображает дикими людьми, живущими инстинктами, которые сражаются друг с другом. Есть у мастера и глупцы — этот образ очень любили обыгрывать в Средневековье. Их художник уличает в помыслах лишь о плотских желаниях.

Перед нами неожиданно предстает средневековый мир глазами неординарного гения. Богатому воображению мастера средневековья мог бы позавидовать современный художник-сюрреалист и писатель-фантаст одновременно!

Мастер E. S. Буква «q», гравюра на меди, 1466 год

Мастер E. S. Буква "h", 1466 год, гравюра
Меццо-тинто (ещё одно название – «чёрная манера») – процесс создания гравюр на металле, относящийся к группе техник глубокой печати. При этом – в отличие от офорта – здесь изображение образуют не линии, а тонкие градации света и тени. Отсюда и название, в переводе с итальянского означающее «полутона». Мастер не создаёт углубления – линии и точки – а выглаживает светлые участки на шероховатой поверхности доски. Читать дальше
Процесс создания акватинты похож на офорт, но эта техника позволяет получить богатые тональные и фактурные эффекты, схожие с рисунком водной краской – акварелью (отсюда и название «акватинта»). Именно с этим и связана популярность этого вида глубокой печати, возникшего в конце XVIII века. Читать дальше
Литография наряду с монотипией относится к группе техник плоской печати, но на этом их сходство практически заканчивается. Литография появилась в 1796-м или 1798 году, благодаря Иоганну Алоизу Зенефельдеру, типографу из Мюнхена. Изначально отпечаток снимался с рисунка на каменной – обычно известняковой – плите, откуда и пошло название этого способа (от др.-греч. λίθος «камень» + γράφω «пишу, рисую»). Ныне вместо литографского камня используются цинковые или алюминиевые пластины, которые легче обрабатывать.
Читать дальше
на меди
Мастер E. S. Буква "r", 1466 год, гравюра
Меццо-тинто (ещё одно название – «чёрная манера») – процесс создания гравюр на металле, относящийся к группе техник глубокой печати. При этом – в отличие от офорта – здесь изображение образуют не линии, а тонкие градации света и тени. Отсюда и название, в переводе с итальянского означающее «полутона». Мастер не создаёт углубления – линии и точки – а выглаживает светлые участки на шероховатой поверхности доски. Читать дальше
Процесс создания акватинты похож на офорт, но эта техника позволяет получить богатые тональные и фактурные эффекты, схожие с рисунком водной краской – акварелью (отсюда и название «акватинта»). Именно с этим и связана популярность этого вида глубокой печати, возникшего в конце XVIII века. Читать дальше
Литография наряду с монотипией относится к группе техник плоской печати, но на этом их сходство практически заканчивается. Литография появилась в 1796-м или 1798 году, благодаря Иоганну Алоизу Зенефельдеру, типографу из Мюнхена. Изначально отпечаток снимался с рисунка на каменной – обычно известняковой – плите, откуда и пошло название этого способа (от др.-греч. λίθος «камень» + γράφω «пишу, рисую»). Ныне вместо литографского камня используются цинковые или алюминиевые пластины, которые легче обрабатывать.
Читать дальше
на меди

Мастер E. S. Буква «s», 1466 год

Рекомендуемые художники

Сергей Васильевич Нечитайло

Россия, 24 работы

Галина Изосимовна Фёдорова

Россия, 70 работ

Сергей Борисович Кривоногов

Россия, 25 работ PRO

Игорь Юрьевич Дрождин

Россия, 72 работы

Андрей Викторович Максимов

6 работ

Олеся Львовна Смолина

Россия, 5 работ

Александр Беляков

Россия, 58 работ

Борис Фёдорович Фёдоров

Россия, 65 работ

Ксения Кит

Россия, 73 работы

Лариса Васильевна Копылова

13 работ

Придумывая сложные композиции, художник с цирковой легкостью выстраивает «акробатические номера», соединяя фигуры людей, животных и мифологических существ в невообразимые позы. Их движения создают изящный силуэт для начертания рисунка буквы. Так рождается каждая причудливая буква замысловатого алфавита.

Мастер E. S. "Буква "x", 1466 год, гравюра
Меццо-тинто (ещё одно название – «чёрная манера») – процесс создания гравюр на металле, относящийся к группе техник глубокой печати. При этом – в отличие от офорта – здесь изображение образуют не линии, а тонкие градации света и тени. Отсюда и название, в переводе с итальянского означающее «полутона». Мастер не создаёт углубления – линии и точки – а выглаживает светлые участки на шероховатой поверхности доски. Читать дальше
Процесс создания акватинты похож на офорт, но эта техника позволяет получить богатые тональные и фактурные эффекты, схожие с рисунком водной краской – акварелью (отсюда и название «акватинта»). Именно с этим и связана популярность этого вида глубокой печати, возникшего в конце XVIII века. Читать дальше
Литография наряду с монотипией относится к группе техник плоской печати, но на этом их сходство практически заканчивается. Литография появилась в 1796-м или 1798 году, благодаря Иоганну Алоизу Зенефельдеру, типографу из Мюнхена. Изначально отпечаток снимался с рисунка на каменной – обычно известняковой – плите, откуда и пошло название этого способа (от др.-греч. λίθος «камень» + γράφω «пишу, рисую»). Ныне вместо литографского камня используются цинковые или алюминиевые пластины, которые легче обрабатывать.
Читать дальше
на меди, 152 x 105 mm © Staatliche Graphische Sammlung München
Мастер E. S. Буква "c", 1466 год, гравюра
Меццо-тинто (ещё одно название – «чёрная манера») – процесс создания гравюр на металле, относящийся к группе техник глубокой печати. При этом – в отличие от офорта – здесь изображение образуют не линии, а тонкие градации света и тени. Отсюда и название, в переводе с итальянского означающее «полутона». Мастер не создаёт углубления – линии и точки – а выглаживает светлые участки на шероховатой поверхности доски. Читать дальше
Процесс создания акватинты похож на офорт, но эта техника позволяет получить богатые тональные и фактурные эффекты, схожие с рисунком водной краской – акварелью (отсюда и название «акватинта»). Именно с этим и связана популярность этого вида глубокой печати, возникшего в конце XVIII века. Читать дальше
Литография наряду с монотипией относится к группе техник плоской печати, но на этом их сходство практически заканчивается. Литография появилась в 1796-м или 1798 году, благодаря Иоганну Алоизу Зенефельдеру, типографу из Мюнхена. Изначально отпечаток снимался с рисунка на каменной – обычно известняковой – плите, откуда и пошло название этого способа (от др.-греч. λίθος «камень» + γράφω «пишу, рисую»). Ныне вместо литографского камня используются цинковые или алюминиевые пластины, которые легче обрабатывать.
Читать дальше
на меди

Мастер E. S. Буква "o", 1466 год, гравюра
Меццо-тинто (ещё одно название – «чёрная манера») – процесс создания гравюр на металле, относящийся к группе техник глубокой печати. При этом – в отличие от офорта – здесь изображение образуют не линии, а тонкие градации света и тени. Отсюда и название, в переводе с итальянского означающее «полутона». Мастер не создаёт углубления – линии и точки – а выглаживает светлые участки на шероховатой поверхности доски. Читать дальше
Процесс создания акватинты похож на офорт, но эта техника позволяет получить богатые тональные и фактурные эффекты, схожие с рисунком водной краской – акварелью (отсюда и название «акватинта»). Именно с этим и связана популярность этого вида глубокой печати, возникшего в конце XVIII века. Читать дальше
Литография наряду с монотипией относится к группе техник плоской печати, но на этом их сходство практически заканчивается. Литография появилась в 1796-м или 1798 году, благодаря Иоганну Алоизу Зенефельдеру, типографу из Мюнхена. Изначально отпечаток снимался с рисунка на каменной – обычно известняковой – плите, откуда и пошло название этого способа (от др.-греч. λίθος «камень» + γράφω «пишу, рисую»). Ныне вместо литографского камня используются цинковые или алюминиевые пластины, которые легче обрабатывать.
Читать дальше
на меди, 140 x 100 mm © Staatliche Graphische Sammlung München
Мастер E. S. Буква "k", 1466 год, гравюра
Меццо-тинто (ещё одно название – «чёрная манера») – процесс создания гравюр на металле, относящийся к группе техник глубокой печати. При этом – в отличие от офорта – здесь изображение образуют не линии, а тонкие градации света и тени. Отсюда и название, в переводе с итальянского означающее «полутона». Мастер не создаёт углубления – линии и точки – а выглаживает светлые участки на шероховатой поверхности доски. Читать дальше
Процесс создания акватинты похож на офорт, но эта техника позволяет получить богатые тональные и фактурные эффекты, схожие с рисунком водной краской – акварелью (отсюда и название «акватинта»). Именно с этим и связана популярность этого вида глубокой печати, возникшего в конце XVIII века. Читать дальше
Литография наряду с монотипией относится к группе техник плоской печати, но на этом их сходство практически заканчивается. Литография появилась в 1796-м или 1798 году, благодаря Иоганну Алоизу Зенефельдеру, типографу из Мюнхена. Изначально отпечаток снимался с рисунка на каменной – обычно известняковой – плите, откуда и пошло название этого способа (от др.-греч. λίθος «камень» + γράφω «пишу, рисую»). Ныне вместо литографского камня используются цинковые или алюминиевые пластины, которые легче обрабатывать.
Читать дальше
на меди

На первый взгляд «Фантастический алфавит» выглядит как шалость, занимательное чудачество художника. На самом же деле, он ни в коей мере не создан был для развлечения. На языке Средневековья автор рассказывает об извечной борьбе между добром и злом. Эти символы легко читали современники художника.

Мастер E. S. Буква "y", 1466 год, гравюра
Меццо-тинто (ещё одно название – «чёрная манера») – процесс создания гравюр на металле, относящийся к группе техник глубокой печати. При этом – в отличие от офорта – здесь изображение образуют не линии, а тонкие градации света и тени. Отсюда и название, в переводе с итальянского означающее «полутона». Мастер не создаёт углубления – линии и точки – а выглаживает светлые участки на шероховатой поверхности доски. Читать дальше
Процесс создания акватинты похож на офорт, но эта техника позволяет получить богатые тональные и фактурные эффекты, схожие с рисунком водной краской – акварелью (отсюда и название «акватинта»). Именно с этим и связана популярность этого вида глубокой печати, возникшего в конце XVIII века. Читать дальше
Литография наряду с монотипией относится к группе техник плоской печати, но на этом их сходство практически заканчивается. Литография появилась в 1796-м или 1798 году, благодаря Иоганну Алоизу Зенефельдеру, типографу из Мюнхена. Изначально отпечаток снимался с рисунка на каменной – обычно известняковой – плите, откуда и пошло название этого способа (от др.-греч. λίθος «камень» + γράφω «пишу, рисую»). Ныне вместо литографского камня используются цинковые или алюминиевые пластины, которые легче обрабатывать.
Читать дальше
на меди
Мастер E. S. Буква "p", 1466 год, гравюра
Меццо-тинто (ещё одно название – «чёрная манера») – процесс создания гравюр на металле, относящийся к группе техник глубокой печати. При этом – в отличие от офорта – здесь изображение образуют не линии, а тонкие градации света и тени. Отсюда и название, в переводе с итальянского означающее «полутона». Мастер не создаёт углубления – линии и точки – а выглаживает светлые участки на шероховатой поверхности доски. Читать дальше
Процесс создания акватинты похож на офорт, но эта техника позволяет получить богатые тональные и фактурные эффекты, схожие с рисунком водной краской – акварелью (отсюда и название «акватинта»). Именно с этим и связана популярность этого вида глубокой печати, возникшего в конце XVIII века. Читать дальше
Литография наряду с монотипией относится к группе техник плоской печати, но на этом их сходство практически заканчивается. Литография появилась в 1796-м или 1798 году, благодаря Иоганну Алоизу Зенефельдеру, типографу из Мюнхена. Изначально отпечаток снимался с рисунка на каменной – обычно известняковой – плите, откуда и пошло название этого способа (от др.-греч. λίθος «камень» + γράφω «пишу, рисую»). Ныне вместо литографского камня используются цинковые или алюминиевые пластины, которые легче обрабатывать.
Читать дальше
на меди

Можем только догадываться о целевой аудитории, на которую работал художник. Антиклирикальные темы, к которым обращался мастер, не могли распространяться свободно. Вероятно, мастер работал для интеллектуальной аудитории. К тому же, среди достоинств его работ в первую очередь отмечаем их эстетическую привлекательность, которую мог оценить лишь тонкий ценитель.

Мастер E. S. «Буква «g», 1466 год, гравюра на меди, 152×134 мм
© Staatliche Graphische Sammlung München

Мастер E. S. Буква «v», 1466 год, гравюра на меди

Тематическое разнообразие творчества немецкого графика экстраординарно для своего времени.

Мастер создавал религиозные работы, — сцены из Ветхого и Нового Заветов, Страсти Христовы, жизнь Девы Марии и апостолов, рассказывал в своих работах целые легенды о святых.

Были у немецкого художника и «светские интересы» в творчестве — сохранились многочисленные листы с куртуазными сценами легкого эротического характера. Намеки на любовные утехи часто завуалированы, но вполне понятны для его современников.

Мастер E. S. «Мадонна Розария, стоящая на полумесяце», вторая половина XV века, гравюра

Эротическая серия мастера носит название «Маленькие сады любви». Известно, что одна из этих работ находилась в коллекции врача, историка и гуманиста Хартманна Шеделя (1440−1514) из Нюрнберга. Эти сведения подтверждают мысль о том, что коллекционерами и покупателями таких листов была просвещенная, образованная публика. А тема «сада» в Средневековом искусстве была чрезвычайно популярна и ассоциировалась с радостями и утехами, — вспомним Босха и его «Сад земных наслаждений».

Маленький Сад Любви

Мастер Е. С.

XV век

Рекомендуемые работы

Исаакиевский собор. Магия зимней красоты

Савелий Камский

2024, 50×60 см

$533

Оригинал

Лазурный берег

Наталия Припутникова

60×80 см

$274

Оригинал

Розы в саду

Лариса Васильевна Копылова

2015, 80×60 см

$489

Оригинал

Холмы Тарквинии. Италия

Сергей Борисович Кривоногов

2023, 40×50 см

$440

Копия

Улицы солнечной Тускании. Италия

Сергей Борисович Кривоногов

2019, 30×24 см

$391

Копия

Санкт-Петербург. Казанский собор

Сергей Борисович Кривоногов

30×21 см

$635

Копия

Мастер E. S. «Червовая Дама. Игральная карта», гравюра, вторая половина XV века

В новости использован пресс-релиз выставки мюнхенской Пинакотеки. Титульная иллюстрация: Мастер E. S. «Буква «m», 1466 год, гравюра на меди. © Staatliche Graphische Sammlung München

Поделитесь статьёй

Читайте артхив

Теги

Комментарии