Регистрация
Тематическая неделя • 24-30 июля
Айвазовскому - 200 лет
15 статей  •  2 теста

Париж. Дождливый день

Предложить название
1877, 212×276 см • Масло, Холст  • 
Альтернативные названия
  • Парижская улица. Дождливый день

Описание картины «Париж. Дождливый день»

Картина Гюстава Кайботта «Парижская улица. Дождливый день» стала частью коллекции Чикагского института искусств только в середине XX века. Родственники художника продали ее основателю автомобильной корпорации Chrysler, а следующим покупателем стал музей. Это приобретение вызвало оживление и восторги вокруг имени художника. Вдохновленный именно этой картиной, искусствовед и куратор Нью-Йоркского музея современного искусства Кирк Варнедо написал единственное до сих пор исследование о жизни и творчестве Гюстава Кайботта.

Каждая картина Кайботта, которая из частной коллекции вдруг попадает в музейный зал, не только вызывает восторг зрителей и специалистов, но и провоцирует историков искусства забыть все, что они знали об импрессионизме, и переписать его историю заново.

Написанная в 1877 году и показанная впервые на Третьей выставке импрессионистов, картина «Парижская улица. Дождливый день» по масштабу, композиции и настроению гораздо ближе к постимпрессионистским поискам, чем к картинам чистых импрессионистов. Ее интонации уместнее и легче сравнить с «Воскресным днем на острове Гранд-Жатт» Сера, чем с «Балом в Мулен де ла Галетт» Ренуара. Американские исследователи называют Кайботта концептуальным импрессионистом – его картины чаще результат долгой, почти инженерной работы над точностью композиции, верностью линий, чем передача мгновенного, мимолетного впечатления от состояния природы. В европейских статьях-обзорах говорят, что Кайботт был чистым реалистом, а импрессионистские техники использовал умеренно и лишь в качестве эксперимента.

Легко забыть, читая биографию, что Гюстав Кайботт был лет на 10 моложе своих друзей-импрессионистов. Долгие годы он оставался для них финансовой опорой и покровителем – и в глазах потомков часто представляется эдаким богатым, прозорливым и рассудительным меценатом. На самом деле в 1877 году Ренуару было 36 лет, Моне – 37, а Кайботту – всего 29. А когда в 1870 году 34-летний Дега с ненавистью цедил сквозь зубы имя барона Османа и до хандры и бессильного отчаянья не желал видеть перестроенного Парижа, Гюставу было всего 22 – и он был влюблен в этот новый, торжественный, светский, промышленный, такой современный Париж.

Его «Парижская улица. Дождливый день» - это гимн новому Парижу, тому городу, который выглядит сегодня точно так же, как и в 1877. Британский арт-критик и обозреватель The Guardian Джейсон Фараго пошутил, что Кайботту удалось передать две вещи, неизменно верные для описания жизни Парижа во все времена: небо чаще всего серое, в моде неизменный черный. Но, конечно, это не единственная заслуга художника.

Самые удивительные эффекты этой картины: печальное, но отнюдь не трагическое ощущение отстраненности и чуждости прохожих в большом городе и ощущение величия и необъятности самого города. Этот последний эффект достигается за счет нарочито неправильного построения перспективы – так парижская Площадь Дублина (фр. Place de Dublin), которая мало поменялась с тех пор, будет выглядеть, если фотограф ляжет на дорогу и направит фотоаппарат с широкоугольным объективом снизу вверх. Но с этой точки зрения художник смотрит на сам город, а на людей, идущих в разные стороны, - уже сверху вниз. Ощущение цельности и стройности композиции при таких оптических несоответствиях делает картину удивительно просторной, завораживающей и настоящей. Кирк Варнедо утверждает, что именно эта картина и еще несколько видов Парижа переводят Кайботта из ранга второстепенных импрессионистов в ряд исключительных, неповторимых и ни с кем не сравнимых художников XIX века.

Автор: Анна Сидельникова
Читать всю аннотациюСвернуть
О работе
Стиль и техника: Импрессионизм, Масло

Эта работа в подборках пользователей

  • Гюстав Кайботт. Портрет мужчины
  • Гюстав Кайботт. Бульвар, вид сверху
  • Гюстав Кайботт. Гребец в цилиндре
кайботт
Собирает Karina Vraschuk
4 работы • 0 комментариев
  • Утагава Хиросигэ. Мост Сёхэй-баси, храм Конфуция и река Кандагава во время дождя. Серия "100 знаменитых видов Эдо"
  • Джеймс Тиссо. Подружка невесты
  • Утагава Хиросигэ. Ночной дождь в Карасаки. Серия "Восемь изображений окрестностей Эдо"
Дождь в живописи
24 работы • 0 комментариев
  • Гюстав Кайботт. Дорога
  • Гюстав Кайботт. Париж. Дождливый день
Гюстав Кайботт
Собирает Софья Штыкова
2 работы • 0 комментариев
  • Клод Моне. Рю Монторгей в Париже, фестиваль 30 июня 1878
  • Гюстав Кайботт. Париж. Дождливый день
Paris
Собирает Aldiza Yev
2 работы • 0 комментариев
Все подборки в Артхиве с этой картиной

С этой работой в подборки добавляют

Утагава Хиросигэ. Ночной дождь в Карасаки. Серия "Восемь изображений окрестностей Эдо"
7
Ночной дождь в Карасаки. Серия "Восемь изображений окрестностей Эдо"
Утагава Хиросигэ
1835, 25.4×38 см
Утагава Хиросигэ. Мост Сёхэй-баси, храм Конфуция и река Кандагава во время дождя. Серия "100 знаменитых видов Эдо"
5
Мост Сёхэй-баси, храм Конфуция и река Кандагава во время дождя. Серия "100 знаменитых видов Эдо"
Утагава Хиросигэ
1857, 36.2×25 см
Джеймс Тиссо. Подружка невесты
5
Подружка невесты
Гюстав Кайботт. Дорога
1
Дорога
Гюстав Кайботт
1881, 100×125 см
Комментарии
Чтобы оставлять комментарии, войдите или зарегистрируйтесь.
HELP