В мире не так много художников, чьё творчество вызывает такой же резонанс или обладает такими же «звёздными» качествами, как у Винсента Ван Гога. Его имя пользуется одинаковой популярностью как в Европе, так и в Китае или США. Покупатели со всего мира готовы выкладывать на аукционах колоссальные суммы за его картины. Но так было не всегда.
![](https://artchive.ru/res/media/img/oy800/article/097/7577170.jpg)
Художник-постимпрессионист, который прославился своими яркими образами и одновременно непредсказуемым поведением, при жизни пользовался широкой… неизвестностью. Ему приходилось преодолевать не только душевный недуг, но и неприятие своих работ у публики.
За свою жизнь Ван Гог сумел продать лишь несколько картин, и часто вынужден был обменивать их на еду или лечение. Но энергичные мазки, неожиданные перспективы, контрастные цвета и, конечно же, трагическая история жизни сделали Винсента всемирной знаменитостью, практически рок-звездой среди художников.
За свою жизнь Ван Гог сумел продать лишь несколько картин, и часто вынужден был обменивать их на еду или лечение. Но энергичные мазки, неожиданные перспективы, контрастные цвета и, конечно же, трагическая история жизни сделали Винсента всемирной знаменитостью, практически рок-звездой среди художников.
Красные виноградники в Арле. Монмажор
Ноябрь 1888, 73×91 см
400 франков получил Винсент за картину «Красные виноградники в Арле» (около 1000 долларов в переводе на современные деньги). Считается, что это единственное полотно, проданное художником при жизни. Однако сохранились документы о продаже еще как минимум 13 работ, а «Красные виноградники» были первой картиной, принесшей Ван Гогу существенную прибыль. На самом деле еще в 1882 году в одном из писем Тео Винсент сообщает: «Первая овечка прошла через мост».
Согласно информации с официального сайта Музея Ван Гога в Амстердаме, первым покупателем Винсента был его дядя Кор, который заказал племяннику 19 работ с видами Гааги, чтобы поспособствовать его карьере. Кроме того, художник продал несколько работ Папаше Танги – владельцу художественной лавки в Париже и большому ценителю искусства. А позже Тео продал одну картину (предположительно, автопортрет) Винсента в лондонскую галерею.
Сегодня работы Ван Гога стали ценнейшим имуществом стоимостью в сотни миллионов долларов. Хотя большинство картин находится в таких учреждениях, как MoMA в Нью-Йорке, Музей Орсе в Париже или музей его имени в Амстердаме, ряду удачливых и богатых частных коллекционеров удалось заполучить некоторые узнаваемые произведения художника.
Предлагаем взглянуть на дюжину самых дорогих картин Ван Гога, проданных на публичных торгах.
Согласно информации с официального сайта Музея Ван Гога в Амстердаме, первым покупателем Винсента был его дядя Кор, который заказал племяннику 19 работ с видами Гааги, чтобы поспособствовать его карьере. Кроме того, художник продал несколько работ Папаше Танги – владельцу художественной лавки в Париже и большому ценителю искусства. А позже Тео продал одну картину (предположительно, автопортрет) Винсента в лондонскую галерею.
Сегодня работы Ван Гога стали ценнейшим имуществом стоимостью в сотни миллионов долларов. Хотя большинство картин находится в таких учреждениях, как MoMA в Нью-Йорке, Музей Орсе в Париже или музей его имени в Амстердаме, ряду удачливых и богатых частных коллекционеров удалось заполучить некоторые узнаваемые произведения художника.
Предлагаем взглянуть на дюжину самых дорогих картин Ван Гога, проданных на публичных торгах.
![](https://artchive.ru/res/media/img/oy800/article/c56/7577141.jpg)
Источник: Sotheby's
12. «Ваза с пятнадцатью подсолнухами» (1889)
Торги: Christie's, Лондон, 30 марта 1987
Цена продажи: $39,9 млн
Цена сейчас: $90,4 млн
Подсолнухи в вазе (Пятнадцать подсолнухов версия 1889 года)
Январь 1889, 100.5×76.5 см
30 марта 1987 года – в день рождения Ван Гога – его натюрморт «Ваза с пятнадцатью подсолнухами» ушёл с молотка за рекордную на тот момент цену в 39,9 миллиона долларов. Картина продавалась после смерти Хелен Битти, невестки американского горного инженера и «Медного короля» Альфреда Честера Битти. Покупателем стал японский страховой магнат Ясуо Гото. Сделка произвела фурор в мире, ведь сумма, уплаченная за «Подсолнухи», в четыре раза превышала цену самой дорогой из ранее проданных картин – «Поклонения волхвов» Андреа Мантеньи.
Ван Гог написал 12 натюрмортов с подсолнухами, семь из которых – во время своего проживания в Арле. В поисках яркого «японского» света, которое можно увидеть на гравюрах укиёэ, он поселился на юге Франции в «Жёлтом доме», мечтая создать колонию художников. Однако из всех коллег на его приглашение откликнулся только Поль Гоген, который на месте купил 20-метровый отрез холста. На одном из его кусков была написана «Ваза с пятнадцатью подсолнухами», а другой фрагмент Гоген использовал под свой пейзаж «Аллея на Алискамп, Арль». Обе эти работы сейчас входят в коллекцию Музея искусств Sompo (бывший Мемориальный музей искусств Сейджи Того) в Токио.
Ван Гог написал 12 натюрмортов с подсолнухами, семь из которых – во время своего проживания в Арле. В поисках яркого «японского» света, которое можно увидеть на гравюрах укиёэ, он поселился на юге Франции в «Жёлтом доме», мечтая создать колонию художников. Однако из всех коллег на его приглашение откликнулся только Поль Гоген, который на месте купил 20-метровый отрез холста. На одном из его кусков была написана «Ваза с пятнадцатью подсолнухами», а другой фрагмент Гоген использовал под свой пейзаж «Аллея на Алискамп, Арль». Обе эти работы сейчас входят в коллекцию Музея искусств Sompo (бывший Мемориальный музей искусств Сейджи Того) в Токио.
11. «Деревья в приютском саду» (1889)
Торги: Christie's, Нью-Йорк, 13 мая 2019
Цена продажи: $40 млн
Цена сейчас: $43,27 млн
Деревья в приютском саду
1889, 41.6×33.5 см
Пейзаж «Деревья в приютском саду», написанный в октябре 1889 года, – одна из работ, созданных Ван Гогом во время его пребывания в приюте в Сен-Реми-де-Прованс. Картина демонстрирует полное, практически интимное погружение художника в окружающую среду, и вместе с тем – развивающийся синтез живописных идей, которые он воплощал в своём творчестве.
За неделю или две перед этим Винсент писал своему брату Тео: «Хочу сказать, что тут стоят отличные осенние дни, и я ими пользуюсь. У меня есть несколько этюдов…». «Деревья» он создал в тот период, когда огненные цвета осенней листвы набрали свою полную силу.
Картина досталась Тео Ван Гогу, а после перешла к его вдове Йоханне. Предпоследний владелец приобрёл пейзаж в 2004 году в галерее Гагосяна в Нью-Йорке, а спустя 15 лет продал на Christie's.
За неделю или две перед этим Винсент писал своему брату Тео: «Хочу сказать, что тут стоят отличные осенние дни, и я ими пользуюсь. У меня есть несколько этюдов…». «Деревья» он создал в тот период, когда огненные цвета осенней листвы набрали свою полную силу.
Картина досталась Тео Ван Гогу, а после перешла к его вдове Йоханне. Предпоследний владелец приобрёл пейзаж в 2004 году в галерее Гагосяна в Нью-Йорке, а спустя 15 лет продал на Christie's.
10. «Арлезианка. Мадам Жину» (1890)
Торги: Christie's, Нью-Йорк, 4 мая 2006
Цена продажи: $40,3 млн
Цена сейчас: $55,29 млн
Арлезианка. Мадам Жину
Февраль 1890, 66×54 см
Ван Гог написал пять вариантов этого портрета хозяйки кафе, при котором жил в Арле, пока не переехал в «Жёлтый дом». Один предназначался Гогену, другой – Тео, третий он оставил себе, а четвёртый, ныне утраченный, передал самой мадам Жину. Адресат пятой версии неизвестен (ныне она находится в музее Крёллера-Мюллера). В письме своей сестре Виллемине художник писал: «Я хотел бы создать портреты, которые через сто лет появятся как откровения для людей. Я пытаюсь сделать это не через фотографическое сходство, а с помощью наших страстных выражений, наших современных знаний и цвета как средства передачи и возвышения характера».
На всех авторских копиях «Арлезианки» присутствуют «бесцветный и матовый телесный тон, глаза спокойные и очень простая чёрная одежда, розовый фон, и она опирается на зелёный стол с зелёными книгами». Но только одна отличается от других: «одежда розовая, фон желтовато-белый, и передняя часть с открытым лифом – это белый муслин, который сливается с зелёным. Среди всех этих светлых цветов только волосы, ресницы и глаза образуют чёрные пятна». Именно эта картина, отправленная Тео, и была продана частному коллекционеру в мае 2006 года.
На всех авторских копиях «Арлезианки» присутствуют «бесцветный и матовый телесный тон, глаза спокойные и очень простая чёрная одежда, розовый фон, и она опирается на зелёный стол с зелёными книгами». Но только одна отличается от других: «одежда розовая, фон желтовато-белый, и передняя часть с открытым лифом – это белый муслин, который сливается с зелёным. Среди всех этих светлых цветов только волосы, ресницы и глаза образуют чёрные пятна». Именно эта картина, отправленная Тео, и была продана частному коллекционеру в мае 2006 года.
9. «Юноша с васильком» (1890)
Торги: Christie's, Нью-Йорк, 11 ноября 2021
Цена продажи: $46,7 млн
Цена сейчас: та же
Юноша с васильком
Июнь 1890, 39×30.5 см
Этот нетипичный для Ван Гога – и, будем откровенны, не самый привлекательный – портрет превзошёл все ожидания на распродаже «Коллекции Кокса» в ноябре-2021. Предварительная оценка лота составляла 5-7 миллионов долларов, но после ожесточенной борьбы победитель, специалист из Нью-Йорка, выложил за неё в шесть раз больше – 46,7 миллиона долларов. Прежде картина на протяжении сорока лет принадлежала техасскому бизнесмену Эду Коксу, который умер в 2020 году.
У «Юноши с васильком» есть особо важная выставочная история. Он был включён в знаменательную ретроспективу Ван Гога в Музее Стедейлик в 1905 году, которая подняла волну интереса к автору. В том же году портрет был одним из экспонатов в серии выставок по всей Германии. Они оказали решающее влияние на следующее поколение художников, в первую очередь, на зарождающуюся группу «Мост».
У «Юноши с васильком» есть особо важная выставочная история. Он был включён в знаменательную ретроспективу Ван Гога в Музее Стедейлик в 1905 году, которая подняла волну интереса к автору. В том же году портрет был одним из экспонатов в серии выставок по всей Германии. Они оказали решающее влияние на следующее поколение художников, в первую очередь, на зарождающуюся группу «Мост».
8. «Ирисы» (1889)
Торги: Sotheby's, Нью-Йорк, 11 ноября 1987
Цена продажи: $53,9 млн
Цена сейчас: $131,23 млн
Ирисы
Май 1889, 71×93 см
Это одна из нескольких картин с изображением ирисов и одна из серии, которую Ван Гог написал в приюте Сен-Поль-де-Мозоль за год до своей смерти. В работе чувствуется сильное влияние японских гравюр на дереве укиё-э, и сам художник считал её этюдом. Впрочем, Тео выставил её вместе со «Звёздной ночью над Роной» на ежегодном Салоне Независимых в сентябре 1889 года и написал брату: «[Она] бросается в глаза издалека. Ирисы – прекрасный этюд, полный воздуха и жизни».
Первым владельцем картины был Жюльен Танги или Папаша Танги – торговец красками и произведениями искусства, чей портрет Ван Гог написал трижды. В 1987 году она стала самой дорогой из когда-либо проданных картин, и этот рекорд продержался 2,5 года.
Первым владельцем картины был Жюльен Танги или Папаша Танги – торговец красками и произведениями искусства, чей портрет Ван Гог написал трижды. В 1987 году она стала самой дорогой из когда-либо проданных картин, и этот рекорд продержался 2,5 года.
Портрет Папаши Танги
1888, 92×75 см
Позже «Ирисы» были перепроданы Музею Гетти в Лос-Анджелесе, где находятся до сих пор.
7. «Пейзаж под грозовым небом» (1889)
Торги: Sotheby's, Нью-Йорк, 5 ноября 2015
Цена продажи: $54 млн
Цена сейчас: $63 млн
Пейзаж под грозовым небом
Май 1888, 59×70 см
Драматичный атмосферный «Пейзаж под грозовым небом» – одна из лучших картин Ван Гога, которые он создал во время жизни в Арле. Это яркое изображение зелёного поля, над которым нависли грозовые тучи. Художник создал сцену, полную напряжённого ожидания и психологической драмы, «поселив» в неё крестьян, которые спешат закончить свою работу до дождя.
Эта картина была завершена всего за два месяца до того, как Ван Гог написал одну из своих самых знаменитых работ – «Звёздную ночь», которая сейчас находится в Музее современного искусства в Нью-Йорке. «Пейзаж под грозовым небом» можно считать её предшественником и первым грандиозным изучением неба у художника. Оба произведения прославляют величественную красоту природы и неконтролируемые силы, которые сформировали мир Ван Гога.
Эта картина была завершена всего за два месяца до того, как Ван Гог написал одну из своих самых знаменитых работ – «Звёздную ночь», которая сейчас находится в Музее современного искусства в Нью-Йорке. «Пейзаж под грозовым небом» можно считать её предшественником и первым грандиозным изучением неба у художника. Оба произведения прославляют величественную красоту природы и неконтролируемые силы, которые сформировали мир Ван Гога.
6. «Натюрморт. Ваза с маками и ромашками» (1890)
Торги: Sotheby's, Нью-Йорк, 4 ноября 2014
Цена продажи: $61,7 млн
Цена сейчас: $72,1 млн
Натюрморт. Ваза с маками и ромашками
Июнь 1890, 65×50 см
Этот натюрморт, написанный всего за несколько недель до трагической гибели Ван Гога, запечатлел яркое великолепие полей Овера. Примерно тогда же художник создал такие знаковые работы, как «Пшеничное поле с воронами» и легендарный «Портрет доктора Поля Гаше». «Ваза с маками и ромашками» была написана в доме врача. Ему, вероятнее всего, Винсент и подарил её в благодарность за лечение.
С 1928 года картина переходила из рук в руки в семье богатых американских промышленников Гудиеров. Они были связаны с Ноксами – ещё одной состоятельной династией, и некоторое время пейзаж выставлялся публично в Художественной галерее Олбрайт-Нокс в Нью-Йорке. В 1991-м он вновь ушёл в приватную коллекцию, а в 2014-м был продан за 61,7 млн долларов китайскому миллиардеру Ван Чжунцзюню, основателю развлекательной корпорации Huayi Brothers Media.
С 1928 года картина переходила из рук в руки в семье богатых американских промышленников Гудиеров. Они были связаны с Ноксами – ещё одной состоятельной династией, и некоторое время пейзаж выставлялся публично в Художественной галерее Олбрайт-Нокс в Нью-Йорке. В 1991-м он вновь ушёл в приватную коллекцию, а в 2014-м был продан за 61,7 млн долларов китайскому миллиардеру Ван Чжунцзюню, основателю развлекательной корпорации Huayi Brothers Media.
5. «Аллея Алискамп» (1888)
Торги: Sotheby's, Нью-Йорк, 5 мая 2015
Цена продажи: $66,3 млн
Цена сейчас: $72,4 млн
Алискамп
Ноябрь 1888, 92×73.5 см
Этот пейзаж – как и множество других важных картин Ван Гога – появился в результате короткого, но плодотворного сотрудничества с Гогеном в Арле. Здесь отображены восхитительные цвета осени во всём их великолепии на аллее из обломков романских саркофагов, мимо которых равнодушно проходят люди. Это яркое произведение было продано частному коллекционеру из Азии в 2015 году.
4. «Деревянные хижины среди оливковых деревьев и кипарисов» (1889)
Торги: Christie’s, Нью-Йорк, 11 ноября 2021
Цена продажи: $71,4 млн
Цена сейчас: та же
Деревянные хижины среди оливковых деревьев и кипарисов
Октябрь 1889, 45.5×60.3 см
Эта картина, написанная в октябре 1889 года, отсылает к возрождению Ван Гога как художника после драматического срыва, перенесённого в середине июля. Выжженный летним солнцем пейзаж южной Франции наполняется жизнью. Роща оливковых деревьев под ослепительным бирюзово-голубым небом отбрасывает фиолетовые тени на «пламенеющую» траву. Земля кажется золотым морем – густые мазки краски выглядят как водяная рябь, усиливая ощущение движения и ритма. Посреди этого буйства красок стоит небольшая ферма, окружённая кипарисами, за которыми возвышаются пурпурные пики Альп.
С 1982 года «Деревянные хижины» принадлежали известному техасскому предпринимателю Эду Коксу. Коллекция была частично распродана после его смерти в 2020-м. За этот пейзаж сражались сразу семь участников, а победитель выложил 71,4 миллиона долларов.
С 1982 года «Деревянные хижины» принадлежали известному техасскому предпринимателю Эду Коксу. Коллекция была частично распродана после его смерти в 2020-м. За этот пейзаж сражались сразу семь участников, а победитель выложил 71,4 миллиона долларов.
3. «Автопортрет без бороды» (1889)
Торги: Christie's, Нью-Йорке, 1998
Цена продажи: $71,5 млн
Цена сейчас: $121,3 млн
Автопортрет без бороды
Сентябрь 1889, 40×31 см
«Автопортрет без бороды» (или «Портрет художника без бороды») был написан в психиатрическом приюте в Сен-Реми-де-Прованс. Ван Гог создал его как подарок на 70-летие матери, чтобы убедить её, что он здоров и счастлив. Работа, появившаяся на свет за год до смерти художника, возможно, была его последним автопортретом. На момент продажи в 1998 году она стала третьей (или четвёртой – с поправкой на инфляцию) в списке когда-либо проданных картин.
2. «Вспаханное поле и пахарь. Сен-Реми» (1889)
Торги: Christie’s, Нью-Йорк, 13 ноября 2017
Цена продажи: $81,3 млн
Цена сейчас: $91,74 млн
Вспаханное поле и пахарь. Сен-Реми
Август 1889, 50.3×64.9 см
Пейзаж «Вспаханное поле и пахарь. Сен-Реми» Ван Гог начал писать в конце августа 1889 года и завершил 2 сентября. Это была первая картина, которую художник создал в приюте для душевнобольных Сен-Поль-де-Мозоль. О ней он упоминает в письме к Тео: «Вчера я понемногу начал работать. Сцена, которую я вижу из своего окна, – жёлтое вспаханное жнивьё, контраст багрянистой земли и жёлтой стерни на фоне холмов. Работа отвлекает меня намного лучше, чем что-либо другое». Образ лошади и пахаря, но с другими мотивами, повторяется лишь в ещё одной картине из Сен-Реми. Её Винсент написал позже в сентябре.
«Вспаханное поле» было подарено Виллемине, сестре художника. Та в 1908 году продала пейзаж фирме C.M. van Gogh, которая принадлежала её дяде – арт-дилеру Корнелиусу Маринусу ван Гогу. Посредником в сделке выступила Йоханна, вдова Тео. В 2017 году на аукционе картину приобрёл по телефону неизвестный покупатель после ожесточённой четырёхминутной битвы ставок.
«Вспаханное поле» было подарено Виллемине, сестре художника. Та в 1908 году продала пейзаж фирме C.M. van Gogh, которая принадлежала её дяде – арт-дилеру Корнелиусу Маринусу ван Гогу. Посредником в сделке выступила Йоханна, вдова Тео. В 2017 году на аукционе картину приобрёл по телефону неизвестный покупатель после ожесточённой четырёхминутной битвы ставок.
1. «Портрет доктора Гаше» (1890)
Торги: Christie's, Нью-Йорк, 15 мая 1990
Цена продажи: $82,5 млн
Цена сейчас: $174,6 млн
Портрет доктора Гаше
1890, 67×56 см
После переезда в Овер-сюр-Уаз Винсент явился с рекомендательным письмом к психиатру Полю Гаше. Тот, будучи художником-любителем и обладая «нюхом» на картины, сразу распознал в своём пациенте гения. Вскоре после первой встречи врач попросил Ван Гога написать его портрет. В результате на свет появились две версии одного из самых известных произведений живописца – «Портрета доктора Гаше». Однако доктор не только хотел получить свой образ. Он осознавал целительное влияние, которое оказывала живопись на его подопечного, и таким образом пытался поддержать Винсента.
В 1990 году японский магнат Рёэй Сайто произвёл сенсацию в мире искусства, купив «Портрет доктора Гаше» за фантастические 82,5 миллиона долларов. Через время коллекционер вызвал сильный скандал, заявив о намерении кремировать полотно вместе с собой после своей смерти. Инцидент удалось замять, но после кончины Сайто в 1996 году портрет был передан в международный инвестиционный фонд, который продал его в «неизвестные руки».
Несколько лет назад журналистское расследование привело к деликатной формулировке: полотно досталось «человеку из Лугано" - итальянскому коллекционеру, который "уже владеет четырьмя или пятью другими крупными картинами Ван Гога и который живет в Швейцарии». Работа в настоящее время принадлежит его наследникам, и те не склонны публично демонстрировать сокровище. Дело в том, что провенанс картины имеет весьма "неудобный" для нынешних времен реституции эпизод. "Портрет доктора Гаше" как образец "дегенеративного искусства" был конфискован нацистами в 1937 году из Штеделевского музея во Франкфурте. А в 1938 году Герман Геринг через арт-дилера продал картину Францу Кенигсу, немецкому банкиру и коллекционеру, от которого та перешла к другому владельцу. Но след (и потенциальный повод для открытия спора) - остался.
В 1990 году японский магнат Рёэй Сайто произвёл сенсацию в мире искусства, купив «Портрет доктора Гаше» за фантастические 82,5 миллиона долларов. Через время коллекционер вызвал сильный скандал, заявив о намерении кремировать полотно вместе с собой после своей смерти. Инцидент удалось замять, но после кончины Сайто в 1996 году портрет был передан в международный инвестиционный фонд, который продал его в «неизвестные руки».
Несколько лет назад журналистское расследование привело к деликатной формулировке: полотно досталось «человеку из Лугано" - итальянскому коллекционеру, который "уже владеет четырьмя или пятью другими крупными картинами Ван Гога и который живет в Швейцарии». Работа в настоящее время принадлежит его наследникам, и те не склонны публично демонстрировать сокровище. Дело в том, что провенанс картины имеет весьма "неудобный" для нынешних времен реституции эпизод. "Портрет доктора Гаше" как образец "дегенеративного искусства" был конфискован нацистами в 1937 году из Штеделевского музея во Франкфурте. А в 1938 году Герман Геринг через арт-дилера продал картину Францу Кенигсу, немецкому банкиру и коллекционеру, от которого та перешла к другому владельцу. Но след (и потенциальный повод для открытия спора) - остался.
БОНУС
«Стога пшеницы» (1888)
Торги: Christie’s, Нью-Йорк, 11 ноября 2021
Цена продажи: $35,8 млн
Цена сейчас: та же
Стога пшеницы
Июнь 1888, 48.5×60.4 см
Акварель «Стога пшеницы», написанная в первые недели июня 1888 года, на данный момент является самой дорогой работой Ван Гога на бумаге. В ноябре 2021 года она подвинула с пьедестала портрет под названием «Мусме», проданный весной того же года за 10,4 миллиона долларов. Подробнее о непростой судьбе «Стогов» читайте тут.
Портрет почтальона Жозефа Рулена
1889, 64×54.5 см
Стоит отметить, что все приведённые здесь картины были проданы на открытых торгах. Поэтому в списке нет, например, «Портрета почтальона Жозефа Рулена» или «Портрета молодой женщины в соломенной шляпе среди пшеницы», которые стали предметами частных сделок.
Однако все приведённые здесь картины относятся к одному - финальному - этапу карьеры Винсента Ван Гога и были написаны в 1888-1890 годах, то есть не позднее, чем за два года до его смерти.
Автор: Влад Маслов
Однако все приведённые здесь картины относятся к одному - финальному - этапу карьеры Винсента Ван Гога и были написаны в 1888-1890 годах, то есть не позднее, чем за два года до его смерти.
Автор: Влад Маслов