войти
Войдите на сайт
Залогиньтесь, чтобы использовать максимум функций Артхива
Александр Александрович Мурашко (26 августа 1875, Киев – 14 июня 1919, Киев) – украинский художник, писавший по большей части портреты. Родился и вырос в Киеве, учился в Петербургской академии художеств, затем три года провел в Европе, в том числе в Париже и Мюнхене. Стоял у истоков киевской Художественной академии. Трагически погиб в 1919 году.
Особенности творчества художника Александра Мурашко: начинал учиться живописи, копируя образа Виктора Васнецова со стен Владимирского собора в Киеве. Вероятно, это наложило отпечаток на все дальнейшее творчество Мурашко, и он стал портретистом. Чаще всего художник изображал свою семью, друзей и близких знакомых, не находя интереса в написании портретов на заказ. После путешествия в Париж, где Мурашко знакомится с творчеством импрессионистов, его работы часто становятся насыщенными солнцем, он экспериментирует с бликами и тенями.
Известные картины Александра Мурашко: «Карусель», «Похороны кошевого», «Автопортрет», «Сельская семья», «Портрет девушки в красной шляпе», «Благовещение».
Имя художника Александра Мурашко почему-то не слишком хорошо известно широкой публике, несмотря на то, что под его картины в Национальном художественном музее Украины отведен целый зал, а в 2015 году Нацбанк Украины увековечил его на памятной коллекционной монете. Тем не менее, он стал одним из тех культурных деятелей, которые прославили Украину в Европе. Благодаря невероятному упорству и преданности раз и навсегда выбранной стезе застенчивому мальчишке, сыну резчика по дереву, удалось поступить в Петербургскую академию художеств в класс самого Ильи Репина. Через всю жизнь Александр Мурашко пронес всепоглощающую любовь к живописи, и мог бы творить до самой старости, если бы ему позволили до нее дожить.
В 1900 году Александр Мурашко выпускался из Петербургской академии художеств. Его творческий путь был тернистым. Сначала Мурашко не удалось поступить в академию, и он попадает в Высшее художественное училище. Лишь спустя два с половиной года его амбициозная мечта сбылась. Здесь юному живописцу тоже пришлось непросто: Репин далеко не сразу разглядел талант своего подопечного. Но и с этим препятствием Александру удалось справиться. И за свои труды он получил награду, о которой не мог даже мечтать: его картина «Похороны кошевого», представленная на конкурс при окончании учебы, завоевала золотую медаль и подарила Мурашко право на обучение за границей за счет академии.
Работа «Похороны кошевого» написана была, конечно же, под влиянием репинских «Запорожцев», но совсем с другим настроением. Мурашко пишет скорбное шествие казаков сумрачными красками, темный лес будто бы наступает на них со всех сторон, лишь огоньки свечей выхватывают лица из темноты. Особенно детально и тщательно прописан старый казак с булавой (по некоторым данным, прототипом этого персонажа стал писатель Михаил Старицкий). А центральной деталью картины становится гроб кошевого, накрытый красной тканью – самое яркое пятно на полотне.
Спустя 19 лет гроб с телом Александра Мурашко, накрытый красной тканью, его студенты и коллеги-художники несли на руках от Художественной академии до Лукьяновского кладбища. По некоторым свидетельствам, художник стал одной из жертв «интеллигентских чисток» в Киеве. Его жизнь оборвали «трое неизвестных» выстрелом в затылок.
В детстве Саша Крачковский (позже взявший фамилию отчима) был очень тихим и застенчивым мальчиком, он даже немного заикался. Тем не менее, ему хватило силы духа и характера выступить против отчима Александра Ивановича, считавшего мечту мальчика стать художником дурью и блажью (сам старший Мурашко имел иконописную мастерскую, хотел приобщить к своему делу сына, но у того были собственные вкусы и планы в искусстве). Саша сбежал из дому, ночевал где придется и одно время сильно болел, но позже, заручившись поддержкой дяди Николая Мурашко (1, 2) и Адриана Прахова, все же вернулся. Отчим перестал противиться, и все свободное время мальчик стал проводить во Владимирском соборе, который расписывали знаменитые живописцы под предводительством Прахова, в том числе и Виктор Васнецов. Саша стал учиться в «рисовальной школе» своего дяди, а в соборе копировал работы Васнецова, который одним из первых разглядел в нем талант.
Крошечными шагами Александр двигался к своей мечте – поступить в Петербургскую академию художеств.
И ему это удалось, пускай и не сразу. Удивительная целеустремленность помогла Мурашко даже попасть в класс Ильи Репина. Хотя был момент, когда Александр, усомнившись в себе, хотел перейти на обучение к другому преподавателю. Но затем, отправившись на каникулы на родину, он привез в академию несколько пейзажей, показал их Репину, и мэтр наконец-то обратил на него внимание.
Возможность отправиться в путешествие по Европе, чтобы отшлифовать свой талант, стала для Мурашко настоящим подарком. Неизгладимое впечатление на него произвели работы импрессионистов, уже получивших признание. В Париже он впервые начинает экспериментировать с игрой света, а в Мюнхене погружается в мир торжественно марширующего по Европе модерна. Однако Мурашко не поддается модному течению, и до конца своих дней остается реалистом с импрессионистским налетом.
Родной город всегда оставался для Александра Мурашко самым любимым местом на Земле. Ни Петербург с его столичным флером, ни Париж с богемной публикой и яркими огнями разгульной жизни, ни Мюнхен с новомодными художественными веяниями не смогли вытеснить Киев из сердца художника. После путешествия по Европе он на какое-то время возвращается в Петербург, однако, прожив здесь еще три года, в 1907 году снова переезжает в Киев. «Тут светло, - пишет он, - тут солнце, тут чудесная природа, тут своя культура».
Только с Киевом Мурашко связывает свое будущее и изо всех сил старается развивать местную живопись, поддерживая молодых художников. В 1909-1912 годах он преподает в Киевском художественном училище, созданном на базе школы Николая Мурашко, а в 1918 году открывает собственную «Художественную студию», в которой обучали рисунку, живописи и скульптуре. Идеи художника были для Киева на тот момент новаторскими и нестандартными. Его ученики сразу начинали рисовать с натуры углем и карандашом, а позже переходили к изучению живописи и анатомии. Мурашко мечтал создать совершенно новое учебное заведение, которое в будущем могло бы составить конкуренцию Петербургской академии художеств.
Первая мировая война могла бы поставить крест на амбициозных планах Мурашко, но, казалось, новые трудности только придали ему сил. И, наконец, в 1917 году в Киеве открывается учебное заведение, которое без преувеличения можно назвать детищем Александра Мурашко – Академия художеств, которая, сменив множество названий и руководителей, продолжает исполнять мечту одного целеустремленного и увлеченного художника.
Автор: Евгения Сидельникова
Особенности творчества художника Александра Мурашко: начинал учиться живописи, копируя образа Виктора Васнецова со стен Владимирского собора в Киеве. Вероятно, это наложило отпечаток на все дальнейшее творчество Мурашко, и он стал портретистом. Чаще всего художник изображал свою семью, друзей и близких знакомых, не находя интереса в написании портретов на заказ. После путешествия в Париж, где Мурашко знакомится с творчеством импрессионистов, его работы часто становятся насыщенными солнцем, он экспериментирует с бликами и тенями.
Известные картины Александра Мурашко: «Карусель», «Похороны кошевого», «Автопортрет», «Сельская семья», «Портрет девушки в красной шляпе», «Благовещение».
Имя художника Александра Мурашко почему-то не слишком хорошо известно широкой публике, несмотря на то, что под его картины в Национальном художественном музее Украины отведен целый зал, а в 2015 году Нацбанк Украины увековечил его на памятной коллекционной монете. Тем не менее, он стал одним из тех культурных деятелей, которые прославили Украину в Европе. Благодаря невероятному упорству и преданности раз и навсегда выбранной стезе застенчивому мальчишке, сыну резчика по дереву, удалось поступить в Петербургскую академию художеств в класс самого Ильи Репина. Через всю жизнь Александр Мурашко пронес всепоглощающую любовь к живописи, и мог бы творить до самой старости, если бы ему позволили до нее дожить.
Начало и конец
В 1900 году Александр Мурашко выпускался из Петербургской академии художеств. Его творческий путь был тернистым. Сначала Мурашко не удалось поступить в академию, и он попадает в Высшее художественное училище. Лишь спустя два с половиной года его амбициозная мечта сбылась. Здесь юному живописцу тоже пришлось непросто: Репин далеко не сразу разглядел талант своего подопечного. Но и с этим препятствием Александру удалось справиться. И за свои труды он получил награду, о которой не мог даже мечтать: его картина «Похороны кошевого», представленная на конкурс при окончании учебы, завоевала золотую медаль и подарила Мурашко право на обучение за границей за счет академии.
Работа «Похороны кошевого» написана была, конечно же, под влиянием репинских «Запорожцев», но совсем с другим настроением. Мурашко пишет скорбное шествие казаков сумрачными красками, темный лес будто бы наступает на них со всех сторон, лишь огоньки свечей выхватывают лица из темноты. Особенно детально и тщательно прописан старый казак с булавой (по некоторым данным, прототипом этого персонажа стал писатель Михаил Старицкий). А центральной деталью картины становится гроб кошевого, накрытый красной тканью – самое яркое пятно на полотне.
Спустя 19 лет гроб с телом Александра Мурашко, накрытый красной тканью, его студенты и коллеги-художники несли на руках от Художественной академии до Лукьяновского кладбища. По некоторым свидетельствам, художник стал одной из жертв «интеллигентских чисток» в Киеве. Его жизнь оборвали «трое неизвестных» выстрелом в затылок.
Трудный путь
В детстве Саша Крачковский (позже взявший фамилию отчима) был очень тихим и застенчивым мальчиком, он даже немного заикался. Тем не менее, ему хватило силы духа и характера выступить против отчима Александра Ивановича, считавшего мечту мальчика стать художником дурью и блажью (сам старший Мурашко имел иконописную мастерскую, хотел приобщить к своему делу сына, но у того были собственные вкусы и планы в искусстве). Саша сбежал из дому, ночевал где придется и одно время сильно болел, но позже, заручившись поддержкой дяди Николая Мурашко (1, 2) и Адриана Прахова, все же вернулся. Отчим перестал противиться, и все свободное время мальчик стал проводить во Владимирском соборе, который расписывали знаменитые живописцы под предводительством Прахова, в том числе и Виктор Васнецов. Саша стал учиться в «рисовальной школе» своего дяди, а в соборе копировал работы Васнецова, который одним из первых разглядел в нем талант.
Крошечными шагами Александр двигался к своей мечте – поступить в Петербургскую академию художеств.
И ему это удалось, пускай и не сразу. Удивительная целеустремленность помогла Мурашко даже попасть в класс Ильи Репина. Хотя был момент, когда Александр, усомнившись в себе, хотел перейти на обучение к другому преподавателю. Но затем, отправившись на каникулы на родину, он привез в академию несколько пейзажей, показал их Репину, и мэтр наконец-то обратил на него внимание.
Возможность отправиться в путешествие по Европе, чтобы отшлифовать свой талант, стала для Мурашко настоящим подарком. Неизгладимое впечатление на него произвели работы импрессионистов, уже получивших признание. В Париже он впервые начинает экспериментировать с игрой света, а в Мюнхене погружается в мир торжественно марширующего по Европе модерна. Однако Мурашко не поддается модному течению, и до конца своих дней остается реалистом с импрессионистским налетом.
Киев
Родной город всегда оставался для Александра Мурашко самым любимым местом на Земле. Ни Петербург с его столичным флером, ни Париж с богемной публикой и яркими огнями разгульной жизни, ни Мюнхен с новомодными художественными веяниями не смогли вытеснить Киев из сердца художника. После путешествия по Европе он на какое-то время возвращается в Петербург, однако, прожив здесь еще три года, в 1907 году снова переезжает в Киев. «Тут светло, - пишет он, - тут солнце, тут чудесная природа, тут своя культура».
Только с Киевом Мурашко связывает свое будущее и изо всех сил старается развивать местную живопись, поддерживая молодых художников. В 1909-1912 годах он преподает в Киевском художественном училище, созданном на базе школы Николая Мурашко, а в 1918 году открывает собственную «Художественную студию», в которой обучали рисунку, живописи и скульптуре. Идеи художника были для Киева на тот момент новаторскими и нестандартными. Его ученики сразу начинали рисовать с натуры углем и карандашом, а позже переходили к изучению живописи и анатомии. Мурашко мечтал создать совершенно новое учебное заведение, которое в будущем могло бы составить конкуренцию Петербургской академии художеств.
Первая мировая война могла бы поставить крест на амбициозных планах Мурашко, но, казалось, новые трудности только придали ему сил. И, наконец, в 1917 году в Киеве открывается учебное заведение, которое без преувеличения можно назвать детищем Александра Мурашко – Академия художеств, которая, сменив множество названий и руководителей, продолжает исполнять мечту одного целеустремленного и увлеченного художника.
Автор: Евгения Сидельникова
-
Работы понравились189 пользователям
- Работы в 3 коллекциях и 111 подборках
