Китагава
Утамаро

Китагава Утамаро (ок. 1753 – 31 октября 1806, Эдо) – японский художник, мастер гравюры укиё-э. Более всего известен как автор изображений японских женщин в жанре бидзинга («картины красавиц»). Стал пионером в погрудных портретах (окуби-э), много работал и с гравюрами эротического содержания. Привнес новшества непосредственно в технику печати ксилографии и расширил ее цветовую гамму.

Особенности творчества художника Китагавы Утамаро: создавал наиболее дорогостоящие гравюры – нисики-э – многоцветные отпечатки с золотым или серебристым фоном («парчовые картины»). Уделял много внимания эмоциональному компоненту в написании моделей, хотя внешность их изображал обобщенно. Типичная красавица кисти Утамаро: маленький рот, модная в то время прическа шимада с множеством шпилек, тонкие вздернутые брови. Этот образ станет архетипичным во многом благодаря стараниям художника.

Известныепроизведения Китагавы Утамаро: «Три красавицы наших дней», «Ямауба наблюдает за играющим Кинтаро», «Гребень».

О жизни художника, которого причисляют к великим мастерам японской гравюры укиё-э, сведения сохранились очень и очень скупые. Гораздо больше представления о нем можно составить по более чем 2000 сохранившихся работ. Больше всего он любил женщин, красоту и женскую красоту. Его часто видели в веселых кварталах, где он искал моделей среди куртизанок, работниц чайных домиков и гейш. Свое имя Китагава («северная река» в переводе с японского) он поменял на идентичное по звучанию, но записанное другими по значению иероглифами – «река обильного счастья».

А был ли мальчик?

В биографии художника Китагавы Утамаро слишком много пробелов. Происхождение, место рождения, родители – все эти данные отсутствуют; даже год рождения известен лишь предположительно. По поводу города, где родился будущий мастер, существуют несколько версий. Среди основных – Кавагоэ и Эдо, но называют также города Киото, Тотиги и Осаку.

В качестве претендентов на роль родителя выдвигались владелец одного из чайных домиков в веселом квартале Ёсивара (в таком случае становится понятна любовь художника к таким местам). А также мастер Торияма Сэкиэн: он был наставником Утамаро в течение 7 лет, и упоминал в своих записях о том, как тот играл в его саду, будучи ребенком.

Став состоявшимся художником, Утамаро не спешил раскрывать информацию о личной жизни. Достоверно неизвестно, были ли у него жена и дети. Исследователи предполагают, что семья у него все-таки была, исходя из наличия среди работ нескольких гравюр, запечатлевших интимные домашние сценки с участием одной и той же женщины и подрастающим малышом.

До наступления 40-летия Утамаро не делал ничего значительного в искусстве. Он начинал карьеру с иллюстраций к дешевым изданиям, театральным либретто и популярным новеллам. А уже к концу 1780-х годов он достиг определенной вершины в этом деле, создав иллюстрации, которые теперь считаются одними из лучших в истории укиё-э. Это были альбомы, посвященные миру флоры и фауны: «Книга насекомых», «Дары крабовых приливов», «Книга птиц» и другие.

Красота по-японски

В 1771 году Утамаро обращается к теме, которая прославит его на всю страну и будет ассоциироваться с его именем и несколько веков спустя. Он увлекается написанием гравюр с известными красавицами своего времени. И если сначала он больше работает с групповыми композициями или изображениями девушек в полный рост, то позже он сосредотачивается на их портретах, став первооткрывателем и популяризатором гравюр окуби-э («большие головы»). Это позволяет ему сфокусироваться на внутреннем мире героинь и не только передавать их внешний облик, но и эмоции, и характер, что было настоящей революцией в традиции укиё-э.

Поворотным моментом в его карьере становится также знакомство с издателем Цутая Дзюдзабуро, с которым он трудится вплоть до самой его смерти в 1797 году. Под началом этого издателя трудились лучшие граверы и печатники. Это позволяло художнику создавать первоклассные по качеству картины, а также экспериментировать с красками и использованием слюдяного порошка, что придавало работам мерцание и золотистый блеск.

Благодаря доступу к широким техническим возможностям ему удалось достичь небывалой яркости оттенков и тонкости линий, феноменальных для ксилографии. Мало у кого из мастеров можно увидеть такие сложные для печати с деревянных блоков нюансы, как полупрозрачные предметы, за которыми видны контуры других объектов, или филигранные узоры на нарядах гейш (1, 2). Чего только стоят карпы, плавающие в волнах на кимоно одной из «Красавиц из Ёсивара».

Жертва цензуры

Подобно другим мастерам укиё-э, Утамаро работал и в эротическом жанре – шунга. Точнее сказать, его гравюры шунга настолько откровенны, что в европейской традиции их назвали бы порнографией и отнесли бы к разряду непристойностей. Но в японской культуре такие картинки рассматривались скорее как естественный аспект человеческого существования и пользовались спросов у представителей всех сословий.

Китагава Утамаро все же пал жертвой цензуры, но вовсе не за порнографические гравюры, как можно было бы предположить. В 1790 году в Японии вышел закон, требующий, чтобы все отпечатки, выходящие в свет, утверждались цензором. Со временем требования все более ужесточались, и начиная с 1799 года даже предварительные наброски необходимо было согласовывать с представителями цензуры.

Так, строжайшим образом воспрещалось изображать государственных и военных деятелей, упоминать их имена или использовать фамильные гербы. Утамаро пытался обойти этот запрет, немного изменив имена своих персонажей на гравюре, высмеивающей любвеобильность одного из современных ему японских правителей. Уловка не прошла, и Утамаро был заключен под домашний арест со связанными руками на срок 50 дней.

Принято считать, что именно это происшествие нанесло тонкой душевной организации художника непоправимую травму, которая в итоге и свела его в могилу. Мастер отправился к праотцам 31 октября 1806 года в чрезвычайно молодом для японцев возрасте 53-х лет.

Автор: Наталья Азаренко