Регистрация

Искусство денег. Муха, Стюарт, Нарбут, Клеман-Серво и другие творцы миллионов

Мне нравится21  Поделиться    Поделиться    Твитнуть  В ОК  
Деньги — это красиво. Мы обращаем внимание на их номинал, забывая о том, что это — еще и произведения искусства. «Делать деньги» не гнушались именитые художники — от «отца модерна» Альфонса Мухи до основоположника американской живописи Гилберта Стюарта. Делимся эффектными образцами дизайна купюр, рассказываем о создателях миллионов и смотрим, кто из них удостоился чести быть «разменной монетой» в виде портретов на купюрах.

Как Муха денежку нарисовал

Эскизы первых денег, марок, герба, правительственных бланков для образовавшегося в 1918 г. государства Чехословакия создал знаменитый Альфонс Муха. Его рисунки для банкнот в стиле ар-нуво отличают тончайшие кружевные переплетения (на тот момент ни на одной валюте мира не было такой защиты от подделки), изящные цветочные узоры, детские и женские головки, розовые оттенки и глубокий зеленый цвет.

Иллюстрации: «Денежные» работы Ивана Дубасова,
менее знакомые публике по сравнению с работами
для купюр 1961 года выпуска
В 1923 году на купюре достоинством в 50 крон (илл. ниже) Муха, состоявший в масонской ложе, в которую он официально вступил в во Франции в 1898 году, изобразил тайные символы (молоток, солнышко…) — за 12 лет до того, как масонские символы (пирамида и око) появились на американской однодолларовой купюре, и за 83 года до украинских 500 гривен.
Дочь Альфонса Мухи — Ярослава, «модель» для изображения, помещенного на купюру. Художник был отменным фотографом, и это увлечение помогало ему создавать знаменитые ныне работы.

Американские доллары: поговорим о Вашингтоне

Однодолларовая купюра обязана своим «лицом» Гилберту Чарльзу Стюарту (1755−1828). Этот непутевый парень так и не закончил портрет Джорджа Вашингтона, но умудрился продать 130 его копий.
Гилберт Стюарт. Портрет Вашингтона
Портрет Вашингтона
Гилберт Стюарт
Рожденный в Америке, Гилберт Стюарт всю жизнь метался между Англией и США, желая поймать удачу и сбегая от долгов. Впрочем, удача тоже гонялась за ним. В 22 года он уже выставлялся в Королевской Академии художеств, а после успеха картины «Конькобежец» его картины котировались выше полотен Томаса Гейнсборо и Джошуа Рейнольдса. Тем не менее, баловень судьбы умудрялся все растратить, и однажды чуть не угодил в долговую тюрьму.
Гилберт Чарльз Стюарт. Конькобежец
Конькобежец
Гилберт Чарльз Стюарт
Поселившись в 1795 году в Филадельфии, художник свел престижные знакомства. Он выполнил несколько портретов Джорджа Вашингтона, в том числе знаменитый, неоконченный «The Athenaeum».
Гилберт Чарльз Стюарт. Джордж Вашингтон3
Гилберт Чарльз Стюарт. Джордж Вашингтон2
Когда Стюарт умер, его жене и дочери не на что было его похоронить, и художник — автор знаменитой работы, которую мы видим на долларовых купюрах, — был погребен в общей могиле.
Гилберта Стюарта считают одним из основоположников американской живописи
Гилберт Стюарт. Портрет Джона Трамбулла
Еще один любопытный факт: среди созданных Г. Стюартом портретов — портрет Джона Трамбулла (1756−1843), которому принадлежит авторство картины, воспроизведенной на обороте 2-долларовой купюры, — «Подписание Декларации независимости». С этим денежным знаком связана пикантная история. Хотя все федеральные банкноты США, выпущенные с 1861 года, по сей день являются законным платежным средством, есть также и купюры, выпуск которых прекращен или нерегулярен. К таковым относится и 2-долларовая купюра, некогда ставшая непопулярной из-за «застенчивости» американцев. Именно столько стоили визит к проститутке, подкуп одного голоса на выборах и букмекерская ставка. Поэтому наличие 2-долларовых купюр в кошельке обличало владельца в неблаговидном поведении.
Джон Трамбулл. Подписание Декларации независимости
Подписание Декларации независимости
Джон Трамбулл

Секреты Госзнака

В СССР художники делали деньги, оставаясь безвестными и даже засекреченными. И лишь недавно приоткрылась завеса тайны. Главным денежным художником Советского Союзза был Иван Иванович Дубасов (1897−1988).
За свою первую работу он получил 1 миллиард рублей: газета «Известия» объявила конкурс на лучший эскиз марки, посвященной 5-летию Советской власти, и 25-летний паренек из Одинцова был признан победителем. На призовые деньги он купил валенки для своей мамы. На выставке конкурсных работ к художнику подошли люди в штатском и… пригласили работать на Госзнаке.
Иван Дубасов — автор дизайна всех советских денег с 1930-х годов (с 1923 г. — автор совместных с другими мастерами эскизов), а также герба СССР, государственных наград, почтовых марок и пр. Он автор купюр ГДР, Монголии, Польши, Китая, Чехословакии и Албании.
За свои заслуги Дубасов был награжден Орденом Ленина, в разработке дизайна которого сам же и участвовал


Приводим еще одну историю, связанную с Дубасовым. «В разгар Великой Отечественной войны, в 1943 году… буквально с улицы… набрали школьников, закончивших 6−7 классов, организовали специальное ремесленное училище Гознака. Детей накормили, обули, одели и в течение пяти лет скрупулезно готовили из них уникальных специалистов высокого класса… Будущим художникам-графикам секреты оформления ценных бумаг передали главный художник Госзнака Иван Дубасов и его заместитель Сергей Поманский, а классическую гравюру ребята изучали под руководством граверов-художников Семена Аферова и Николая Михеева. И учили серьезно, по-настоящему, не жалели для детей дорогостоящие медные пластины и лучшие американские штихели, изучали историю искусств, водили в музеи».


Иллюстрации: «Денежные» работы Ивана Дубасова, менее знакомые публике по сравнению с работами для купюр 1961 года выпуска
В 2014 году на выставке «Секретные советские художники: они создавали деньги, документы, марки, открытки», которая проводилась в разных городах России, впервые были преданы огласке имена Игоря Крылкова, Сергея Адрианова, Виктора Ермакова, Юрия Лукьянова, Лидии Майоровой и Татьяны Никитиной. К сожалению, о работах художников Госзнака на вольные темы ничего не говорится.

Франки без франкмасонов

Перечень художников, создававших эскизы для французских купюр, насчитывает два с половиной десятка имен. Остановимся на двоих, чьи банкноты не уступают по красоте денежным шедеврам Альфонса Мухи.

На счету художника Франсуа Фламенга (1856−1923) — роспись Сорбонны, Дворца Правосудия, Опера-Комик, шикарного ресторана «Синий экспресс» (Синий поезд, фр. Le Train Bleu), который посещали Коко Шанель и Сальвадор Дали. Творчество художника — это не только нарядные жанровые сцены и изысканные женские портреты (портрет княгини Юсуповой будет интересен еще и поклонникам Валентина Серова), но и жесткие, реалистичные полотна о Первой мировой войне — излишне реалистичные, по мнению критиков этого мастера, Почетного президента Общества художников-баталистов.
Франсуа Фламенг. Прием в Мальмезоне
Прием в Мальмезоне
Франсуа Фламенг
Франсуа Фламенг. Портрет княгини Юсуповой
Валентин Александрович Серов. Княгиня Юсупова в своём дворце на Мойке
  • Портрет работы Ф. Фламенга
  • Портрет работы В. Серова
Франсуа Фламенг. Лицо войны
Лицо войны
Франсуа Фламенг
В 1891 году Фламенг создал эскиз купюры достоинством в 1000 франков. Первая французская банкнота, напечатанная в четыре цвета, в обращение не попала: руководство Банка испугалось обвинений в том, что «для богачей даже особенные деньги выпускают», и тираж уничтожили.
Остались только эскизы, пробные оттиски и клише, по которому в 1918 г. отпечатали новый тираж купюр, уже с номиналом 5000 франков и в более скромной цветовой гамме. Инфляция!
Еще один любопытный «денежный» художник Франции — Анри Клеман-Серво (1886−1972). Он родился на 30 лет позже Фламенга и перепробовал разные стили — реализм, постимпрессионизм×
«Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идем?» - спросил Гоген названием знаменитой картины. Что ж, ответы давали всемирно знаменитые в наши дни художники, некогда  определившие стиль. 
читать дальше
, кубизм×
Кубизм (фр. cubisme) - узнаваемый стиль, который зародился в начале XX века, и многие его приемы востребованы до сих пор. Характерны: прямое использование геометрических форм, узкий круг сюжетов (портреты, натюрморты или здания), деформации, угловатость, полное отсутствие реалистичности. Форма здесь важнее цвета.
читать дальше
, абстракционизм. Клеман-Серво создал несколько муралов, множество фресок и росписей для общественных зданий.
Художник проиллюстрировал более ста книг, нарисовал эскизы 42 марок и банкнот достоинством в 5, 300 и 1000 франков. По его эскизам были созданы банкноты и некоторых других государств.

Карбованцы и гривны

Первые украинские 100 кабованцев для УНР были созданы в 1917 году Георгием Нарбутом (1886−1920). Именно на этой купюре впервые появляется трезубец — адаптированный герб князя Владимира. Надписи на купюре выполнены на 4 языках (украинском, русском, польском и идиш).

Вообще, Нарбут был тонким знатоком геральдики. Гетьман Скоропадский утвердил его эскизы герба и государственной печати.
Нарбут также является автором работ для 10-, 100- и 500-гривневых купюр 1918 года.
Георгий Нарбут входил в «Мир искусства», был блестящим графиком, иллюстратором. Этот художник — автор первых украинских марок, создатель украинского шрифта, замечательной «Абетки» (азбуки) и разработчик первой украинской военной формы.

Автором двугривневой купюры стал Василий Кричевский (1872−1952), который, как пишут, «…имел универсальный талант — был создателем новой украинской архитектуры (украинский модерн) и графиком-новатором». В. Кричевский был одним из основателей Украинской Академии искусств, и в 1918 г. он разработал проекты Малого и Большого государственных гербов Украины (и получил нарекания Нарбута за незнание правил геральдики). Имя мастера многие годы было в тени, о его творчестве не говорили — видимо, из-за его вынужденной эмиграции. Времена изменились, и в 2013 году в стране широко отмечали 140-летие со дня рождения художника, а в 2017-том Национальный художественный музей Украины представляет ретроспективу Фёдора Кричевского, брата Василия Кричевского.
Дом Полтавского губернского земства, построенный по проекту В. Кричевского
Вестибюль Дома Полтавского губернского земства
Василий Кричевский также создал шрифт, который используется на современных украинских монетах, а еще он работал художником в 12 кинокартинах. В 1919 г. около 300 картин мастера и его коллекция украинского искусства сгорели при пожаре, а в 1943 г. во время эмиграции исчезли чемоданы с его работами (некоторые позже всплыли в частных коллекциях).

Деньги, которые мы потеряли

До введения евро в Бельгии ходили франки с лицами трех художников: 100 франков — импрессиониста Джеймса Энсора, 500 франков — сюрреалиста Рене Магритта, 1000 франков — экспрессиониста Константа Пермеке.

Франция: на купюре 100 франков был портрет Поля Сезанна, а до него (1980−1995) на этой же купюре был изображен Эжен Делакруа.

Норвегия: 1 000 крон — Эдвард Мунк.

Швейцария: 10 франков — Ле Корбюзье, 50-франков — Софи Тойбер-Арп, 100 франков — Альберто Джакометти.

Италия: 50 000 лир — скульптор Джованни Бернини, 100 000 лир — Караваджо, 500 000 — Рафаэль.
Художники на действующих купюрах
Мексика: по обе стороны купюры 500 песо — художники. Супруги Фрида Кало и Диего Ривера вместе с их картинами «появились» на деньгах в 2010 году в честь двухсотлетия независимости Мексики.
Грузия выпустила 1 лари с портретом Нико Пиросмани, Армения — 20000 драмов с портретом Мартироса Сарьяна.

А в 2020 году англичане получат новую 20-фунтовую банкноту. Личность, чей портрет украсит купюру выбирали голосованием. По предварительному анкетированию, проведенному в 2015 г. среди более 1000 человек, 21% голосов получил Лоуренс Стивен Лоури (1887−1976), известный своими индустриальными пейзажами с фигурами «спичечных людей», а также «грустными» портретами. Личность более чем выдающаяся: Лоуренс Стивен Лоури, первая выставка которого прошла в 52 года, отклонил 5 британских наград, в том числе титул рыцаря и Орден Британской Империи. Цены на картины этого художника сегодня превышают шестизначные числа.



Но все же, как стало известно по окончании голосования, «один из их величайших романтических пейзажистов, акварелистов и граверов» Уильям Тернер (1775−1851) переиграл «не сэра» Лоури, и на 20-фунтовой банкноте появится его автопортрет и картина «Последний рейс корабля «Отважный».
Джозеф Мэллорд Уильям Тёрнер. Последний рейс фрегата "Отважный"
Последний рейс фрегата "Отважный"
Джозеф Мэллорд Уильям Тёрнер
1839, 90.8×121.9 см

Наш арт-экскурс в «мир чистогана» лишь приоткрыл тему художников и денег, тему, богатую приключениями, шутками и нешуточными ценностями.

Автор: Инна Лостман
Понравилась статья? Поделитесь с друзьями
Мне нравится21  Поделиться    Поделиться    Твитнуть  В ОК  

Комментарии

Чтобы оставлять комментарии, войдите или зарегистрируйтесь.
loading...

Артхив не только интересно пишет об искусстве, это целая социальная сеть с огромными возможностями. Регистрируйтесь и получайте информацию из первых рук

Зарегистрироваться

подписывайтесь на наши новости любым удобным способом:

HELP