Используя наш сайт, вы принимаете условия, согласно которым мы используем cookie-файлы для анализа данных и создания контента (в том числе рекламного) на основе ваших интересов. Узнать больше о том, какие данные мы собираем и используем можно
здесь.
Кто в детстве не мечтал о собственном кукольном театре? Но для большинства из нас,бывших детей,домашние спектакли так и остались несбыточной фантазией. А вот маленькому Феликсу Клее сказочно повезло: его отец,известный немецкий и швейцарский художник-авангардист Пауль Клее(1879−1940), подарил сынишке воплощенную мечту.
В 1916 году,к девятилетию любимого отпрыска,папаша смастерил набор из восьми перчаточных кукол,взяв за основу образы персонажей немецкого народного театра. Идея возникла как результат походов на мюнхенский блошиный рынок: пока отец приценивался к старинным рамам,сын хохотал над кукольными фарсами,традиционно сопровождавшими ярмарку подержанных вещей.
Главный герой кукольного балагана,носатый забияка Касперль — родной брат английского Панча,французского Гиньоля,итальянского Пульчинеллы,русского Петрушки. Этот наивный,неотесанный задира постоянно попадает в смешные и назидательные истории. Конечно же,у Касперля есть подружка — благоразумная Гретель,и верный товарищ — простоватый,но честный малый Зеппель. Как уж повелось в жизни и на сцене,силам добра противостоят силы зла: Дьявол и его сообщница Старая Ведьма,кровожадный Крокодил и Господин Смерть. Ну и как в немецком театре обойтись без Полицая,который время от времени пресекает кукольные бесчинства,наводя порядок в этом форменном вертепе!
Тогда семейство Клее проживало в мюнхенском предместье в крохотной квартирке,где импровизированные спектакли устраивались прямо в дверном проеме между спальней и гостиной. Роль авансцены исполняли старые подрамники,драпированные занавесками,а декорациями служили коллажи из полосок ткани,журнальных иллюстраций и живописных фрагментов.
Игра в театр очень нравилась мальчику,да и сам Клее настолько увлекся,что в течение десятка лет продолжал пополнять коллекцию,в общем количестве создав около пятидесяти кукол. Позднее в «перчаточной братии» появились шаржированные фигуры политиков и коллег-художников,полуабстрактные фантастические создания в дадаистском духе и даже автопортрет
Автопортреты писали не только художники-портретисты. Познание мира через исследование собственного образа широко распространено среди мастеров кисти всех времен. Читать дальше
Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
художника.
Кукла-автопортрет Пауля Клее и кукла-шарж художницы Эмми-«Галки» Шейер
Эмми-«Галка» Шейер, фрагмент
Себя Пауль Клее изобразил в виде гротескной куклы-бедуина с подчеркнуто семитскими чертами лица,нарисованного на говяжьей кости. Намного позже,в период гонений на мастера,нацистская немецкая газета напишет: «…хотя он говорит всем,что является чистокровным арабом,на самом деле он типичный галисийский еврей». А пока,с 1921 года и до начала 30-х,Клее успешно преподает в знаменитом Баухаузе,и его новые кукольные персонажи становятся все более авангардными.
Гротескные и ироничные куклы Клее обитают на зыбкой границе,разделяющей мир игрушек и мир арт-объектов. Являясь плодом творческого эксперимента художника,они вместе с тем выступают инструментом диалога между взрослым и ребенком,между отцом и сыном. Вся кукольная серия пронизана нежностью,теплотой,желанием помочь маленькому человечку в преодолении детских страхов,ведь даже Смерть в исполнении Клее — всего лишь тряпичный болванчик,грубовато сработанное нелепое пугало,на которое несложно найти управу.
Можно предположить,что в периоды«куклоделия» мусорное ведро в семье Клее пустовало — ведь в дело шел весь хлам,предназначенный на выброс: пустые спичечные коробки,коровьи мослы,ореховые скорлупки,электрические розетки,обрезки меха,старые перчатки,щетина из кисточек и даже человеческие волосы. Кукольные головки художник формовал из марли,пропитанной гипсовой массой,а различные мелкие предметы служили для них каркасной основой. Часто эти коробки и скорлупки проглядывали сквозь неплотный слой гипса,придавая кукольным лицам дополнительные оригинальные черты. На просохшую заготовку наносился красноватый грунт,поверх него ложился слой«лицевых белил», по которому велась роспись.
На фото: куклы«Бородатый француз», «Русский крестьянин» и «Увенчанный поэт»
«Багдадский цирюльник» и «Султан»
«Немецкий националист» и «Седовласый эскимос»
Одежда персонажей создавалась из подручных материалов — рогожи,холста,лоскутков. Известно,что с «гардеробом» первых кукол мастеру помогала его протеже,начинающая художница Саша Моргенталер.
Этот первый опыт стал для Саши определяющим — став впоследствии одним из авторитетнейших кукольных мастеров Европы,она делала не только уникальные коллекционные экземпляры,но и модели кукол,которые выпускались массовыми тиражами в Германии и Великобритании с середины 60-х и вплоть до начала нового века.
«Ушастый клоун» и «Электрический призрак»
«Привидение из спичечных коробок» и «Привидение из розетки»
Сам Пауль Клее относился к своим куклам как к забаве,поделкам,никоим образом не считая их всерьез произведениями искусства — в отличие от своих детских рисунков,которые он со временем оформил в паспарту,снабдил подписями и внес в рукописный каталог собственных работ.
«Бандит» и «Дьявол из перчатки»
«Старик», фрагмент
Сегодня тридцать сохранившихся перчаточных кукол из семейного наследия хранятся в Центре Пауля Клее в Берне,на родине художника. Российские ценители европейского авангарда смогли познакомиться с кукольной серией в рамках монографической выставки«Пауль Клее. Ни дня без линии», которая в 2014—2015 гг. состоялась в Государственном музее изобразительных искусств им. Пушкина в Москве.
Уходя из отчего дома в большой мир,восемнадцатилетний Феликс прихватил с собой и любимых кукольных персонажей — как частичку домашнего уюта,как семейный талисман. Сын художника утверждал,что кукольный театр«превратил его в волшебника,имевшего успех у всех,у молодых и старых». Некоторым образом этот успех обозначил и его призвание — повзрослевший Феликс Клее состоялся как профессиональный театральный режиссер. К сожалению,почти вся коллекция его любимцев погибла во время второй мировой войны в разбомбленном Вюрцбурге.
