• Facebook
  • Vkontakte
  • Twitter
  • Ok
Войти   Зарегистрироваться

Art Basel и юбилейная VOLTA : "младшая сестра" в авангарде совриска - в чем сила, арт?

Мне нравится1  Поделиться    Поделиться    Твитнуть  В одноклассниках  
В этом году одна из сателлитных ярмарок знаменитого на весь мир Арт Базеля VOLTA отпраздновала свое десятилетие. Новое, авангардное, интересное со всего мира - в конце июня-2014 команде мероприятия удалось собрать 68 галерей, от мексиканской до украинской и венгерской. Любопытно составить свое мнение об этой творческой кухне мира: вашему вниманию — специальный репортаж.
Последние несколько лет ярмарка проводилась в индустриальном здании на окраине Базеля, а теперь снова вернулась на прежнее место, в открытый после реконструкции Markhalle. Вообще, VOLTA расценивается как платформа для подающих надежду, перспективных галерей со всего мира, которые впоследствии могут перейти в высшую лигу и стать участниками Арт Базеля. Но, в отличие от старшего брата, где галеристы выбирают галеристов, Volta при отборе участников арт-шоу в качестве экспертов привлекает известных художественных критиков и кураторов разных стран. Интересно, что считается самым интересным среди актуального? Даже крупная международная экспозиция VOLTA не дает однозначного ответа на этот вопрос.
На стенде галереи dianne tanzer из Мельбурна представлен проект двух австралийских художников под названием «Запределье», в котором речь идет о травматичном опыте колониального прошлого этой страны. Мариан Дрю и Жаку Стокдейл, каждый по-своему, размышляют об самоидентификации и месте, где живет человек. Если же отвлечься от концептуальной составляющей проекта — это просто необыкновенно красивые, яркие и экзотичные фотографии.
Поражает своим мастерством молодой японский художник Кениширо Ишигуро (Kenichiro Ishiguro), работающий в жанре гиперреализма. Мастеров этого жанра нередко упрекают в мастерстве ради мастерства в ущерб замыслу. Однако творчество японца — на стыке идей. По его словам, он стремится понять и показать внутреннюю суть изображаемого человека. Иногда для этого нужно прибегнуь к ню, или же сделать акцент на необычных аксесуарах или обстановке. К слову, над некоторыми работами художник трудится на протяжении нескольких лет.


Американские галереи, например, Marc Straus, показывают искусство коренных американцев — индейцев, которое балансирует на грани абстракционизма и наивного искусства и подкупает зрителя своей искренностью и неподдельностью.
(иллюстрация — картина Marin Majic, Hundstag II, масло)
А на стенде миланской галереи LAURA BULIAN были замечены художники из бывшей советской республики — Киргизии. Кстати, работы Вячеслава Ахунова должны быть знакомы украинскому зрителю благодаря Первой Киевской международной биеннале современного искусства, которая проходила в Мыстецком Арсенале в 2012 году. Галерея анонсирует и выставку украинских художников, но пока не раскрывает карты и не уточняет имена.

(иллюстрация — В. Ахунов. Мантра СССР. Мантра: «Мы придем к победе Коммунизма!», 1979, коллаж×
Коллаж (от фр. collage - наклеивание) – метод, применяемый в изобразительном искусстве и заключающийся в создании аппликации из различных фрагментов, разных по цвету и фактуре. Данным термином также обозначают работу, выполненную в этой технике. Первыми её привнесли в изобразительное искусство футуристы и кубисты, в частности, Пабло Пикассо и Жорж Брак. Они совмещали на холстах обрывки ткани, фотографий и обоев. Среди известных коллажистов - кинорежиссер Сергей Параджанов, который объединял фотографии, обрывки кружев, фарфор и высушенные растения.
Декораторский прием часто пробуют разнообразить живописными инструментами: кистью с краской или пером с тушью. Творческий жанр отличается пестротой и смелостью идей. Родственной техникой является ассамбляж, который подразумевает совмещение на одной поверхности разнообразных предметов и их частей. Большой популярностью сегодня пользуются фотоколлажи.
читать дальше
на бумаге, ручка, темпера)
Так совпало, что в этом году галерей из бывшего СССР не оказалось ни на Арт Базеле, ни на других сопряженных с ней VOLTA, Liste 19 или Scope, проходящих одновременно. Исключение составила лишь презентация современного украинского искусства на стенде киевской Dymchuk Gallery. Впрочем, и без привязки к географии, работа Василия Цаголова «Наташа» моментально привлекает внимание всех, входящих в сектор D, и ее фото появилась в выпуске газеты Basler Zeitung.
А фотографии Арсена Савадова, которого можно смело назвать ветераном украинского современного искусства, уже знакомы европейским коллекционерам: они не раз появлялись на различных выставках и публиковались в альбомах (например, в книге Fresh Cream, 2000, изд. Phaidon). В Базеле публика была неравнодушна к фото из цикла «Донбасс-Шоколад»: созданные в 1997 г., сегодня они смотрятся особенными…
В то же время живопись Игоря Гусева из серий «Платформы вечности» и «Рыцари революции» стала приятным открытием для публики, получив и множество позитивных отзывов в прессе.
Вообще, галерея не преследовала цели показать только актуальное «революционное» искусство, однако большинство работ в той или иной степени резонировали с событиями на Майдане. Что ж, современное искусство призвано живо реагировать на проблемные, неоднозначные ситуации, пытаться их осмыслить, а иногда даже пережить травматический опыт, личный или коллективный. Поэтому нет ничего удивительного в том, что украинскую экспозиции воспринимают в том числе и как политическое высказывание.
В целом VOLTA прекрасно справляется со своей главной задачей — каждый посетитель, будь то известный коллекционер или просто студент, интересующийся современным искусством, получает возможность увидеть все самое интересное и свежее среди арт-идей и их воплощений из Америки, Азии, Европы, Африки.
По словам, Арсена Савадова, именно такие события позволяют художнику и себя показать, и на других посмотреть. И, преодолевая национальные границы, искусство становится языком мультикультурного диалога, где каждый голос — особенный, важный и интересный.


Благодарим директора Dymchuk Gallery Катерину Филюк за любезно предоставленные репортаж и фотоматериалы

Иллюстрации — с сайта мероприятия
Автор: Ольга Потехина
Понравилась статья? Поделитесь с друзьями
Мне нравится1  Поделиться    Поделиться    Твитнуть  В одноклассниках  

Комментарии

Для комментирования необходимо указать и подтвердить электронную почту или телефон
loading...

Артхив не только интересно пишет об искусстве, это целая социальная сеть с огромными возможностями. Регистрируйтесь и получайте информацию из первых рук

Зарегистрироваться

подписывайтесь на наши новости любым удобным способом: