войти
опубликовать
button-pro-crown
PRO аккаунты для художников
check
Продажи через магазин в Facebook и Instagram
check
Отсутствие рекламы на страницах
check
Почтовые рассылки произведений
check
Продажа репродукций и цифровых версий
Подробнее
button-pro-crown
PRO аккаунты для художников
arrow-toparrow-down
check
Продажи через магазин в Facebook и Instagram
check
Отсутствие рекламы на страницах
check
Почтовые рассылки произведений
check
Продажа репродукций и цифровых версий
Подробнее

Метрополитен-музей исследует творчество Макса Бекмана

Метрополитен-музей организовал выставку «Макс Бекман в Нью-Йорке», которая проливает свет на особую связь выдающегося немецкого экспрессиониста с этим городом. В экспозиции собраны 14 картин, которые Бекман создал в период жизни в Большом яблоке в 1949 — 1950 годах, а также 25 работ 1920-го — 1948 годов, которые входят в нью-йоркские коллекции. Это знаковые автопортреты, мифические экспрессионистские интерьеры, грубоватые и красочные портреты, пейзажи и триптихи.
Метрополитен-музей исследует творчество Макса Бекмана
В центре экспозиции — «Автопортрет в синем пиджаке», который стал последним в творчестве художника.
В конце декабря 1950 года Макс Бекман вышел из своей квартиры в Верхнем Вест-Сайде Манхэттена и отпр

В конце декабря 1950 года Макс Бекман вышел из своей квартиры в Верхнем Вест-Сайде Манхэттена и отправился в Метрополитен-музей на выставку «Американская живопись сегодня». Там среди работ других художников был представлен его «Автопортрет в синем пиджаке». Однако на углу 69-й улицы около Центрального парка у 66-летнего живописца случился сердечный приступ, и он умер, так и не дойдя до галереи. Эти печальные обстоятельства его смерти и вдохновили кураторов нынешней выставки «Макс Бекман в Нью-Йорке».

На этом автопортрете, как и на многих других, Макс Бекман изобразил себя с сигаретой. На художнике ярко-синий пиджак и рубашка красного цвета. «Стоит отметить, что во время жизни в Нью-Йорке он писал более кричащими цветами [чем до того], — отметила куратор выставки Сабин Ривалд (Sabine Rewald). — В этом городе он провёл 16 месяцев, часами работал в своей мастерской, часто по ночам, используя неоновое освещение. Я думаю, что именно неоновый свет сделал его палитру немного резче и ярче».

Слева: Макс Бекман, «Автопортрет в синем пиджаке» (1950)

Макс Бекман. Начало
Начало
1949, 175.3×318.8 см
Макс Бекман (1884 — 1950) поначалу был экспрессионистом, затем ненадолго перешёл к тому, что называл



Макс Бекман (1884 — 1950) поначалу был экспрессионистом, затем ненадолго перешёл к тому, что называлось «новой вещественностью». В конце 1920-х — начале 1930 годов он часто смешивал мифологию и реализм.

В тот период живописец находился на пике карьеры в Германии. Его работы представляли ведущие арт-дилеры, он преподавал в Штеделевской художественной школе во Франкфурте и входил в круг влиятельных писателей, критиков, издателей и коллекционеров.

Однако после прихода к власти национал-социалистов его творчество заклеймили как «вырожденческое». Бекман переехал в Берлин в надежде, что в мегаполисе будет безопаснее. Но после того как в 1937 году его картины конфисковали из немецких музеев, художник эмигрировал в Голландию и больше не вернулся на родину.



Слева: Макс Бекман, «Автопортрет в синем пиджаке» (1950)

Макс Бекман. Отбытие
Отбытие
1935, 215.3×314.6 см
В Амстердаме Бекман оставался в течение 10 лет. После войны он отклонил предложения преподавать в Берлине и Мюнхене, но принял временную должность преподавателя в американском городе Сент-Луисе, штат Миссури. Оттуда художник переехал в Нью-Йорк, который описал как «довоенный Берлин, но в десятки раз ярче», и начал преподавать в художественной школе Бруклинского музея. Жизнь на Манхеттене с женой Матильдой вдохновила Бекмена на создание таких мощных картин как «Падающий человек» и «Городская ночь» (обе — 1950).
Хотя в Нью-Йорке сам Бекман был новичком, его картины были уже хорошо известны более двух десятилетий. Благодаря усилиям берлинских арт-дилеров Израэля Бер Неймана и Курта Валентина, работы 1920 — 1940-х годов входили в государственные и частные коллекции. Кроме того, оба искусствоведа были дружны с Альфредом Барром, который возглавлял Музей современного искусства (МоМА) с 1929-го по 1943 годы. Вместе они организовали выставку немецкой живописи и скульптуры весной 1931 года, куда вошли восемь произведений Бекмана.
Среди первых частных коллекционеров работ Бекмана был Ф. Хиршленд, который приобрёл знаковый «Автопо



Среди первых частных коллекционеров работ Бекмана был Ф. Хиршленд, который приобрёл знаковый «Автопортрет на жёлтом фоне с сигаретой» (1923), в 1956 году завещанный Музею современного искусства.

Эбби Олдрич Рокфеллер, одна из основательниц МоМА, в 1931 году купила «Семейную картину» (1920), переданную спустя четыре года во владение галереи.

В 1942-м к полотну присоединился первый триптих Бекмена под названием «Отбытие» (1932 — 1935), прежде входивший в собрание Альфреда Барра. За этими первыми коллекционерами последовали поколения других, чьи приобретения также выставлены ныне в Метрополитен-музее.




Слева: Макс Бекман, «Автопортрет на жёлтом фоне с сигаретой» (1923)

Рекомендуемые выставки и показы
Выставка «Макс Бекман в Нью-Йорке» продлится до 20 февраля 2017 года.
По материалам официального сайта Метрополитен-музея и npr.org