войти
опубликовать
button-pro-crown
PRO аккаунты для художников
check
Продажи через магазин в Facebook и Instagram
check
Отсутствие рекламы на страницах
check
Почтовые рассылки произведений
check
Продажа репродукций и цифровых версий
Подробнее
button-pro-crown
PRO аккаунты для художников
arrow-toparrow-down
check
Продажи через магазин в Facebook и Instagram
check
Отсутствие рекламы на страницах
check
Почтовые рассылки произведений
check
Продажа репродукций и цифровых версий
Подробнее

7 картинок: что удивляло арт-мир на прошлой наделе

Красная Белоснежка, пирамиды рядом с Биг Беном, скульптуры из чулок — здесь есть на что посмотреть!
7 картинок: что удивляло арт-мир на прошлой наделе
Cовременный художник родом из Калькутты Ракиб Шоу (англ. Raqib Shaw, 1974) переосмысливает культурные и живописные традиции Индии. Это выливается в первоклассное современное искусство, щедро приправленное историей. Ракиб связывает легенды с реальностью, а прошлое — с будущим.
Новое шоу художника (скульптуры, живопись, инсталляции) открылось в парижской галерее Galerie Thaddaeus Ropac. Выставка продлится до 25 июля.
Инсталляция художницы Розы Верлуп
Инсталляция художницы Розы Верлуп
Голландская художница Роза Верлуп (Rosa Verloop) создает скульптуры людей, используя нейлон телесного цвета, похожего на старые чулки. А что? В конце концов, у людей и чулок много общего — и тем, и другим нужна пара.
Провокатор со стажем Пол Маккарти (не путать с Маккартни) представил новую серию скульптур из красной бронзы White Snow.
Художник снова пошутил над ротацией кадров и идей в индустрии развлечений. Белоснежка (Snow White) у
Художник снова пошутил над ротацией кадров и идей в индустрии развлечений. Белоснежка (Snow White) у него превратилась в White Snow. Один из прошлых проектов называется Caribbean Pirates — вместо Pirates of the Caribbean (Пираты Карибского моря"). Небольшая перестановка — и новый мир готов. Выставка старых и новых работ художника открылась в галерее Hauser & Wirth в Цюрихе.
Рекомендуемые работы
Светлана Макарова. Хранители
Хранители
2020, 60×80 см
Наталия Припутникова. Гитара
  • Реклама
Гитара
2020, 60×45 см
$223
Оригинал
Ганс Хайнер Бор. Контрабанда
  • Реклама
Контрабанда
2024, 130×180 см
€10
Цифровая копия
Наталия Припутникова. Кувшинки
  • Реклама
Кувшинки
2021, 50×40 см
$103
Оригинал
Кенберг. らすのとまりけ
  • Реклама
らすのとまりけ
100×60 см
$2 050
Оригинал
В рамках проекта «Белая обувь» Нонна Фаустин фотографируется в Нью-Йорке возле мест, которые раньше
В рамках проекта «Белая обувь» Нонна Фаустин фотографируется в Нью-Йорке возле мест, которые раньше были центрами работорговли. К примеру, таковыми были мэрия города и часть Уолл-Стрит. На этом фото — New York City Hall.
Иногда кажется, что такие вещи — дела давно минувших дней. Однако давайте вспомним: в Европе, к примеру, темнокожих людей как диковинку перестали показывать в цирке только в 30-х годах прошлого века (с бородатыми женщинами дела обстояли так же). Только в 60-х многие европейские страны отпустили свои колонии в независимое плаванье. Что ж, как видим, человечность — хрупкая вещь. Нам над ней еще работать и работать.
Всему можно найти применение, считает художник Николас Холибер, создавший гигантскую голову Голиафа
Всему можно найти применение, считает художник Николас Холибер, создавший гигантскую голову Голиафа из деталей старой мебели и другого деревянного мусора. Гвозди Николас тоже использует не новые, а выпрямленные! Голова «поселилась» в одном из парков на Манхэттене.

Это — кадр из арт-фильма Клеменса Вильгельма (Clemens Wilhelm) «Симулякр».
Художник вдохновился одно
Это — кадр из арт-фильма Клеменса Вильгельма (Clemens Wilhelm) «Симулякр».
Художник вдохновился одноименным эссе Бодрияра 1981 года.

Фильм снят в китайском парке миниатюр, где собраны 140 моделей знаковых достопримечательностей мира. По сути, это «мировые декорации», удобные для создания селфи. Что люди и делают: парк плотно занят гостями, которые фотографируются на фоне копий шедевров и быстренько выкладывают кадры в соцсети. Люди перестают проживать жизнь, но активно ее симулируют. Об этом — 32-минутный фильм Клеменса Вильгельма «Симулякр» презентовали в Центре современного китайского искусства в Манчестере.
Рекомендуемые выставки и показы
Коллаж работы Руд ван Эмпель (Ruud van Empel)
Коллаж
Коллаграфия – относительно новый вид рельефной печати. Она была изобретена в середине XX века и сочетает в себе экологичность, лёгкость исполнения, богатство текстур и пластики, и, кроме того, хорошо совмещается с другими графическими манерами (например, «сухой иглой»). Печатная матрица представляет собой коллаж (отсюда и название, сочетающее слова «коллаж» и «-граф») и создаётся путём наклеивания различных материалов – тканей, пластика, песка, растений и так далее – на деревянную или картонную основу с помощью различных паст. Читать дальше
Коллаж (от фр. collage - наклеивание) – метод, применяемый в изобразительном искусстве и заключающийся в создании аппликации из различных фрагментов, разных по цвету и фактуре. Данным термином также обозначают работу, выполненную в этой технике. Первыми её привнесли в изобразительное искусство футуристы и кубисты, в частности, Пабло Пикассо и Жорж Брак. Они совмещали на холстах обрывки ткани, фотографий и обоев. Среди известных коллажистов - кинорежиссер Сергей Параджанов, который объединял фотографии, обрывки кружев, фарфор и высушенные растения.
Декораторский прием часто пробуют разнообразить живописными инструментами: кистью с краской или пером с тушью. Творческий жанр отличается пестротой и смелостью идей. Родственной техникой является ассамбляж, который подразумевает совмещение на одной поверхности разнообразных предметов и их частей. Большой популярностью сегодня пользуются фотоколлажи.
Читать дальше
работы Руд ван Эмпель (Ruud van Empel)
Закончим по традиции коллажем. Художник Руд ван Эмпель помещает «цветы жизни» в естественную среду обитания — ближе к природе. Получается симпатично!
Эти диджитал-коллажи — реверанс в сторону классической живописи родной страны автора. Цвета, позы, лица — все здесь напоминает о Северном Возрождении в той форме, в какой оно проявилось в Нидерландах.

Что ж, современное искусство все же то и дело цитирует традиции, при всем наплевательском к ним отношении. Интересно проследить тот момент, когда «бунт» превращается в «классику» — повод для нового бунта творцов грядущих поколений. Как вы думаете, какие из представленных проектов имеет на это наибольшие шансы?