Daria
Zaseda

Дария Заседа
Украина, Киев
http://www.dzoils.net/

Награды
• 3-е место на Ukrainian Art Week (2016)
• 1-е место в категории «Декоративная живопись» Talent Energy Fest (2017)
• Награда за вклад в женское искусство имени Берты Моризо (2017)

Каталоги
• «New Faces in Art» -2016 (Ukrainian Art Week)
• WOMAN’S ESSENCE -2017 (MUSA International)

Персональные выставки
• "20 слов о внутренней свободе", 2015 (Украина)
• "Не только синий" , 2016 (Украина)
• "Искусство - новый черный" , 2017 (Украина) - готовится


Групповые выставки
• “Осенние цвета”, 2016 (Украина)
• Групповая благотворительная выставка “Искусство спасает жизнь”, 2016 (Украина)
• “На семи холмах”, Ukrainian Art Week, 2016 (Украина)
• (онлайн) “Синий”, галерея Colors of Humanity, 2016)
• (онлайн) Artist Portfolio Magazine – 2017
• Всеукраинский Рождественский конкурс, Talent Energy, 2016 (Украина)
• WOMAN’S ESSENCE , 2017 (Франция)

Живопись вошла в мою жизнь в момент, когда я была на пике усталости и разочарования. У меня была успешная карьера, опыт, навыки и даже свой собственный бизнес. Но мир вокруг меня стал бесцветным, а счастье унеслось за дальние дали. Я поняла, что нужно что-то менять.
Рисовать я хотела всегда. Но хотела так, как принято хотеть в нынешнее время: лениво, пассивно и даже пугливо разглядывая свою мечту издалека. Почему пугливо? Потому что в голове бубнят все эти наши обычные "куда ты лезешь, там люди всю жизнь учатся и то...", "никто не начинает в 36", "тебе не понравится", "у тебя не получится" и т.д.
Вот я продолжала хотеть, пока 19 марта 2015 года, я не пришла в магазин для художников и не попросила "дать мне всё, что нужно для масла". Они и дали. Половина этого "всего" лежит нетронутая, но если ты неподготовленный пришел, то сам виноват. Пришла я домой, поставила холст на подоконник и ну его синей краской мазать. Что к чему и как - без понятия, а значит, действуем по наитию. Когда муж пришел домой, он обнаружил синюю собаку, меня, подоконник, окно и шкаф.
Первые 3 месяца я рисовала просто пальцами. Потом, постепенно перешла на пальцы+тряпка. Потом был мастихин и тряпка, потом просто мастихин. Потом – впрочем, очень редко – кисти. Любимые цвета и формы менялись так же стремительно, как и сюжеты и смыслы. Одно оставалось неизменным – режимность моего предприятия. Каждый день, можешь или нет, но 2-3 часа будь добр посвяти мечте.
Через пару месяцев я поняла, что 2-3 часов мало, да и масла мне тоже уже не хватало. Стала выкраивать по 10-15 минут везде где могла, чтобы рисовать всем, что попадется под руку: акварель, ручка, карандаш, уголь, тушь. Мне хотелось рисовать все больше и больше и больше. Никаких курсов, учителей, школ – просто огромное желание, на которое потом стали наслаиваться статьи, книги, видео и советы бывалых. Но вначале просто безумная какая-то страсть и ненасытность. Мне было технически сложнее, чем людям, которые специально учились рисовать, но психологически проще: я не знала, как нужно, поэтому без комплексов пробовала все способы и получала удовольствие от процесса, минуя станцию страха за собственное несоответствие стандартам.

Прошло полтора года, и теперь я рисую по 12 часов в день. Я попробовала разные техники и материалы: графику, акварель и пастель. Но больше всего меня привлекает именно масло.
Сначала у меня не было четкого понимания конечной цели, но сегодня я могу сказать о своем предназначении как художника. Я искренне верю в то, что нас окружает невидимый океан красоты, совершенства и чистого искусства, и у художников есть особое видение, которое позволяет им увидеть его. Я верю, что миссия художника – стать идеальным проводником, мостом, переброшенным к этому невидимому океану. Художники делятся этой идеальной красотой, в чем бы она не воплощалась.
Я очень не люблю, когда художник забывает об этой благородной миссии и упивается своим эго, когда он начинает лелеять свое величие и восхвалять талант, когда дрожит над своими картинами и другими предметами искусства, как скряга: хочет скрыть их, не позволить им выйти в мир, в чужую жизнь. Моя цель в том, чтобы постоянно развивая свои навыки, передавать вечную красоту, которую я вижу, без искажений.
Когда я рисую, я снова чувствую себя ребенком. Я окунаюсь в то простое и беззаботное время, когда дождь делал меня такой же счастливой, как и солнце, когда печаль быстро исчезала, а открытия были бесконечными. Я хотела бы, чтобы глядя на мои картины, люди чувствовали истинное счастье, наслаждались яркой и более насыщенной жизнью! И еще одно. Я хотела бы, чтобы они поверили в себя немного больше, увидев, что моя мечта сбывается!