Игнасио
Сулоага

Игнасио Сулоага (исп. Ignacio Zuloaga y Zabaleta, 26 июля 1970, Эйбар – 31 октября, 1945, Мадрид) – испанский художник, в период экономического, политического кризиса в Испании отстаивавший самобытность и традиционные культурные ценности своей страны. Был невероятно популярен в Европе и Америке.

Особенности творчества художника Игнасио Сулоаги: юный художник Сулоага восхищался картинами своего предшественника Эль Греко в то время, когда знаменитые музеи и искусствоведы отказывались признавать его значение. Влияние тяжелых свинцовых небес и мрачных вытянутых фигур Эль Греко – самое сильное влияние, которое испытал Сулоага. Он же открывал Эль Греко для своих молодых коллег во Франции. При этом картинам Сулоаги свойственна и некая театральность, декоративность, пришедшая в живопись с развитием стиля модерн. Его любимые мотивы: коррида, фламенко, старая испанская архитектура и зачаровывающая насыщенность национальных костюмов.

Известные картины Игнасио Сулоаги: «Карлик Грегорио», «Донья Мария дель Росариo де Сильва и Гуртубай, 17-я герцогиня Альба».

Игнасио Сулоага был фантастически популярен в Европе и Америке. Джон Сингер Сарджент написал восторженное предисловие к каталогу работ, выпущенному перед американским выставочным турне художника. Гоген и Тулуз-Лотрек восхищались его работами и были его близкими друзьями, Огюст Роден путешествовал с ним по Испании. Русские коллекционеры охотились за его работами – и в годы этой всеобщей одержимости Сулоагой коллекционер Михаил Рябушинский купил одну из его лучших работ – «Карлик Грегорио». Сейчас эта картина находится в собрании Эрмитажа. Его картины прямо с выставок покупали музеи Парижа и Барселоны, его работы включали в национальные экспозиции на Венецианской биеннале и всемирных выставках. Игнасио Сулоага, выполняя собственную художественную миссию и не пытаясь кому-то угодить, оказался в нужное время и в нужном месте – на волне страстного увлечения всем «испанским» в Европе, в частности, во Франции.

Потомок целого рода королевских оружейников, Игнасио с удовольствием участвовал в ювелирных и чеканных работах отца. Но уже к 18 годам твердо знал, что станет художником, а для этого обязательно нужно было ехать учиться в Париж – и, конечно, ни в какую ни в академию. Во французской столице он поселился на Монмартре и жил впроголодь, перебиваясь скромными денежными переводами матери и помощью соседей-художников.

Основными учебными заведениями Сулоаги были бары и художественные мастерские Монмартра в Париже и музей Прадо в Мадриде. Он делил время между Францией и Испанией поровну, во времена обрушившейся на него славы по несколько лет жил в Америке. Но при этом не вписывался, строго говоря, ни в одно из художественных направлений рубежа ХIХ-ХХ веков. Если были в его творческом развитии ориентиры, то уж точно не академические правила и инструкции, а скорее культурные мифы Испании: коррида, фламенко. И художник Эль Греко, которого, говорят искусствоведы, заново открыл именно Сулоага. В то время как музей Прадо в 1880-х отказывался включать картины Эль Греко в собрание, называя их «нелепыми карикатурами», Сулоага купил два полотна: «Видение Святого Иоанна» и «Святой Франциск принимает стигматы». Есть легенда о том, что «Видение» в парижской мастерской Сулоаги увидел Пабло Пикассо – и эта картина оказала на него мощное впечатление и повлияла на композицию и стилистику «Авиньонских девиц».

Одержимый идеей национального сознания, «испанизации» Испании, возвращения стране величия, Сулоага ищет вдохновения в национальных костюмах и типажах, старой архитектуре своей страны и мрачных драматических небесах.

К 50 годам Сулоага стал признанным и успешным художником: смог купить старинный средневековый замок, чтобы навсегда поселиться в любимой области Испании – в Кастилии, стал президентом Музея современного искусства в Мадриде, одну из его выставок открывал сам король Альфонсо XIII.