Франц фон
Штук

Франц фон Штук (Franz von Stuck; 23 февраля 1863 года, Теттенвайс, Королевство Бавария – 30 августа 1928, Мюнхен, Веймарская республика) – немецкий художник, скульптор, гравёр, декоратор и архитектор.

Особенности творчества Франца фон Штука. В своих мифологических работах художник вдохновлялся произведениями швейцарского коллеги Арнольда Бёклина. Массивные формы, присущие большинству картин фон Штука, указывают на его интерес к скульптуре. Соблазнительные обнажённые женские образы сделали его ярким представителем популярного в своё время движения символистов. Штук уделял много внимания рамам для своих картин и обычно создавал их сам. Он тщательно отбирал панели, делал золочёную резьбу и надписи – и потому рамы стоит рассматривать как неотъемлемую часть всего произведения.

Известные работы Франца фон Штука: «Страж рая», «Раненая амазонка», «Грех», «Саломея»

Биография

Франц фон Штук родился в семье мельника. В детстве проявил себя как одарённый карикатурист. После окончания средней школы поступил в Мюнхене в школу искусств, которая в 1881 году стала Королевской академией изобразительных искусств. Ещё будучи студентом, он сделал рисунки для серий «Аллегории и эмблемы» и «Карты и виньетки», вышедших в издательстве «Gerlach and Schenk» в Вене. Они принесли начинающему художнику репутацию выдающегося рисовальщика. Вдобавок Франц Штук внёс заметный вклад в юмористический мюнхенский периодический журнал Fliegende Blätter.

В 1889 году он выставил в Мюнхенском стеклянном дворце свою первую картину – «Страж рая», за которую получил золотую медаль. С этого момента Франц Штук полностью сосредоточился на живописи, став модным и востребованным портретистом. Его натурщики выглядят царственными, парящим над мирским, возвышенными и вневременными. В дополнение к многочисленным портретам художник писал пейзажи, а также сцены на мифологические и символические темы.

Примерно в 1890 году Франц Штук обратился к скульптуре и создал ряд статуй и статуэток. Первой крупной работой стал «Раненый кентавр» (1890), а затем «Атлет» (1892).

В 1892 году художник стал одним из основателей Мюнхенского сецессиона. А на выставке движения в следующем году показал картину «Грех», которая стала сенсацией. В том же году он получил золотую медаль на Всемирной Колумбовой выставке в Чикаго. В возрасте всего 32-х лет, в 1985 году, Франц Штук стал профессором своей альма-матер, Мюнхенской академии. В число его учеников входили Пауль Клее, Василий Кандинский и Джозеф Альберс.

В 1897 году живописец женился на вдове-американке Мэри Линдпэинтер и начал стоить собственную резиденцию и мастерскую – «Виллу Штука» на улице Принца-регента в Мюнхене. «Принц художников» возвёл памятник самому себе в стиле Ренессанса. Он разработал всё – от проекта здания до внутреннего убранства, и за меблировку своего жилища получил вторую золотую медаль – на выставке в Париже в 1900 году. В 1968 году «Вилла Штука» была открыта для публики»; сейчас это музей.

Франц Штук также был членом совета «Кооператива «Пан»» – издателя художественного журнала «Пан», для которого художник разработал обложку.

В 1905 году Франц Штук получил Рыцарский крест от Баварского престола, что сделало его дворянином – и с тех пор он подписывал свои работы как «Франц фон Штук». На Международной выставке в Венеции в 1909 году ему был предоставлен отдельный зал. На закате своей карьеры художник сосредоточился на скульптуре, а не на живописи. К этому времени, однако, его работы начали терять популярность у ценителей искусства за пределами Мюнхена. В самом городе его известность не падала, но ко второму десятилетию XX века творчество фон Штука вышло из моды и не соответствовало настроениям поколения, покалеченного Первой мировой войной.

Франц фон Штук умер умер в Мюнхене в 1928 году. Он был похоронен на кладбище Вальдфридхоф. Его жена Мэри упокоилась рядом с ним. Ученики художника более или менее поддерживали его реноме, но сам он был практически забыт до 1960-х годов, когда вновь проснувшийся интерес к ар-нуво воскресил интерес к нему.

Интересные факты

• Главный персонаж одной из самых известных картин Франца фон Штука «Дикая погоня» очень похож на Гитлера. Это Вотан (Один) верхом на коне, ведущий армию мертвецов. Сцена была написала в 1889-м – год рождения нацистского лидера – и впоследствии получила полулегендарный статус.

• Один из часто встречающихся образов в творчестве Франца фон Штука – женщина, которую обвивает змея. Как известно, Гитлера возбуждали такие сцены. В отчёте британской разведки во время войны отмечалось, что его привлекали цирковые номера, где женщины подвергались опасности.

• Скульптура Франца фон Штука «Амазонка в бою», созданная в 1897 году, украшала имение «Каринхалл» Германа Геринга.

• В книге Роберта Уэйта «Бог-психопат. Адольф Гитлер», изданной в 1977 году, а также во многих других источниках упоминается, что Гитлер ещё с детства любил произведения Франца фон Штука.

• Психиатр Карл Юнг писал о сценах фон Штука со змеями: «в удушающей атмосфере этих картин прекрасно выражена смесь тревоги и похоти».