Пикассо в кино: абсурд, детектив и медитация

Приключения Пикассо (Picassos äventyr, Швеция, 1978 год)

Большинство фильмов о художниках рассказывают о каком-то конкретном периоде из жизни знаменитого человека, однако картина «Приключения Пикассо» отличается от них всех. Она умудряется охватить весь жизненный путь Пикассо, хотя и делает это довольно необычным способом. Несмотря на то, что режиссер и автор сценария Таге Даниэльссон в самом деле проходится по всем важным вехам жизни художника, реальные факты приправлены таким количеством абсурдных деталей, что верить хоть чему-то происходящему на экране уже невозможно. Чего только стоит Эрнест Хемингуэй, сидящий за столиком парижского кафе в футболке с надписью «Хемингуэй» и вяжущий варежки.

В оригинале в «Приключениях Пикассо» звучат десять разных языков: испанский, французский, шведский, немецкий, финский, итальянский, английский, русский, норвежский и латынь. Но слова при этом используются такие, которые не нуждаются в переводе. К примеру, после объявления начала Первой Мировой войны по улице ходит мальчик-газетчик со свежим номером, на первой странице которого огромный заголовок: «Бум! Бабах!». А в Мадриде герои то и дело говорят «Карамба!»

Фильм Таге Даниэльссона изначально был заявлен как «безумная комедия», и он полностью оправдывает это определение. Здесь нет ни капли пиетета и бережного отношения к признанным гениям. Всё здесь — фарс и абсурд, выкрученный до предела. Но в «Приключениях Пикассо» есть несколько по-настоящему отличных сцен. В одной из них Пикассо прячет от нацистов своих друзей, маскируя их под мебель, а три женщины висят на карнизе, притворяясь занавесками. А под конец фильма (и, собственно, жизни художника) Пикассо уже стал настолько знаменит, что туристы буквально следуют за ним по пятам — даже в туалет, потому что воспринимают его дом как музей.

«Прожить жизнь с Пикассо» (Surviving Picasso, США, 1996 год)

Если предыдущий фильм не скрывает не стесняется того, что его суть — фарс и балаган, то картина «Прожить жизнь с Пикассо» — это тот же фарс, но выдающий себя за глубокую драму. По большому счету, это мог бы быть фильм о любом вымышленном персонаже, и от этого повествование абсолютно ничего бы не потеряло. В ленте Джеймса Айвори почти нет Пикассо-художника, который в реальности был одним из самых плодовитых творцов в истории искусства. Здесь есть немолодой сатир, занятый в основном соблазнением женщин и какими-то мелочными дрязгами. Не спасает фильм даже великолепный актерский состав, в частности, Энтони Хопкинс в роли самого Пикассо. Существует множество архивных записей, в которых можно увидеть, как разговаривал и вел себя художник. Но, очевидно, по задумке режиссера, Пикассо Хопкинса выглядит карикатурно и нелепо.

Кинокартина «Прожить жизнь с Пикассо» начинается со знакомства художника с Франсуазой Жило и охватывает 10 лет, которые они прожили вместе. Спустя несколько лет после расставания Франсуаза написала книгу «Моя жизнь с Пикассо», но создателям фильма не удалось получить права на ее экранизацию. Поэтому в основу фильма легла другая книга — очень неоднозначная биография Арианы Стассинопулос Хаффингтон «Пикассо: творец и разрушитель». Кроме того, наследники художника запретили кинематографистам использовать в фильме оригинальные картины и скульптуры Пикассо. В частности, поэтому в ленте так мало собственно искусства.

Обиднее всего то, что «Прожить жизнь с Пикассо» — это, в общем-то, пока единственный фильм о художнике, претендующий на биографичность. И при этом не дающий ответа ни на вопрос о том, как Пикассо стал великим художником, ни о том, за что его так любили женщины. Только в 2018 году на экраны вышел сериал «Гений. Пикассо» с Антонио Бандерасом в главной роли, однако и он получился не слишком удачным.

Банда Пикассо (La banda Picasso, Испания, 2012 год)

В 1911 году из Лувра была похищена «Джоконда» Леонардо да Винчи. Полотно нашли только спустя два года, и считается, что именно эта история сделала «Мону Лизу» настолько знаменитой. Когда французская жандармерия занималась расследованием кражи и поиском шедевра живописи, в какой-то момент подозрение пало на Пабло Пикассо и его друга Гийома Аполлинера. И тогда французские газеты трубили о мифической «банде Пикассо» — группировке иностранцев, которые приехали в Париж, чтобы воровать произведения искусства. Именно этот абсурдный факт лег в основу комедийного фильма испанского режиссера Фернандо Коломо. Хотя с фактами создатели фильма и обращаются очень вольно.

На самом деле имя Пикассо здесь и правда всего лишь громкое имя. «Банда Пикассо» — фильм не столько о самом художнике и даже не о краже «Моны Лизы», сколько о буднях многонациональной парижской богемы начала ХХ века. По большому счету, пресловутая «банда» — это и есть парижская богема, тесный кружок талантливых нонконформистов, настолько яростно сражающихся с устоями и канонами в искусстве с помощью своих преступно нестандартных работ, что их в конце концов заподозрили в реальном преступлении.

Фильм «Банда Пикассо» великолепно передает дух времени, все очень похоже на вышедшую годом ранее ленту Вуди Аллена «Полночь в Париже». Фильм Фернандо Коломо даже был номинирован в 2013 году на премию «Гойя» за лучшие костюмы.

Таинство Пикассо (Le mystère Picasso, Франция, 1956 год)

Среди всех фильмов о Пабло Пикассо этот стоит особняком, потому что позволяет зрителю увидеть реального художника. Но лишь благодаря тому, что «Таинство Пикассо» — документальное кино. В 1955 году французский режиссер Анри-Жорж Клузо предложил Пикассо снять уникальный фильм, «который мог бы запечатлеть момент и тайну творчества».

На протяжении всех 75 минут фильма Пикассо рисует — сначала цветными ручками и карандашами, а потом переходит к кистям, масляным краскам и коллажам. Поверхность, на которой он рисует, располагается между художником и камерой. По задумке Клузо, для этого было использовано полупрозрачное полотно, с обратной стороны которого проступали все нанесенные Пикассо штрихи и мазки. Интересно, что за камерой при этом стоял Клод Ренуар, внук Огюста Ренуара.

Художник за работой — очень медитативное зрелище. «Таинство Пикассо» — завораживающий фильм, несмотря на то, что самого художника в кадре почти нет, и за весь фильм участники процесса произносят всего пару фраз. Создатели киноленты утверждали, что все работы, созданные Пикассо за время съемок, были уничтожены и сохранились только на пленке. Фильм не слишком хорошо прошел в прокате, однако в год выхода получил специальный приз жюри на Каннском кинофестивале, а в 1984 году был объявлен национальным достоянием Франции.