Музыка была центром искусства Марка Шагала. На протяжении своей 80-летней карьеры художник беспрестанно изображал музыку, музыкантов и музыкальные инструменты. Так что вполне естественно, что Парижская филармония решила посвятить начало очередного сезона этому великолепному мастеру. Специальная выставка «Марк Шагал. Триумф музыки» будет сопровождаться серией концертов, конференций и фильмов.
«Мы хотим показать, как музыка вдохновляла его на протяжении многих лет», — говорят организаторы.
Введение в еврейский театр
1920, 284×787 см
Посетители смогут увидеть реквизит, декорации и архитектурные конструкции — всё, что создал Шагал, и что связано с музыкой. На выставке представлено около трёхсот произведений — картин, рисунков, костюмов, скульптур и керамики.
Но экспозиция начинается с зала, посвящённого фреске площадью в 220 квадратных метров, украшающей потолок Гранд-опера в Париже. Авангардная роспись в сочетании с классической французской архитектурой XIX века вызвала споры в 1964 году, когда открылась для публики. Теперь же эта красочная дань Шагала 14-ти знаменитым композиторам рассматривается как основной актив театра.
Фреска
на потолке парижкой Гранд-опера, выполненная Марком Шагалом. Фото: emiliametaireau.weebly.com
Однако роспись находится на высоте в 21 метр над партером, — и на таком расстоянии трудно различить её детали. Поэтому Филармония при содействии Google отсняла масштабную картину при помощи дрона. Фреска
проецируется на большой экран
и сопровождается музыкой из изображённых на ней опер.
Выше: Марк Шагал, «Музыка» и «Драма» — первая и третья секции панно для Еврейского театра в Москве (1920 год)
На выставке представлены несколько знаковых картин Шагала, эскизы занавесов и декораций для балетов, опер и драматических постановок по всему миру. Среди них — панно, которое он создал для Еврейского театра в Москве в 1919 — 1920 годах. Семь секций, хранящихся сейчас в Государственной Третьяковской галерее, образуют единую декорацию, на которой представлены музыка, танец, драма и литература. Здесь художник изобразил символы и персонажей, которых считал неотъемлемой частью еврейского театра. Искажённая перспектива и ломаные углы указывают, что в то время Шагал испытывал влияние кубизма.
Публика может полюбоваться декорациями и костюмами для балетов «Алеко» в Мексике (1942), «Жар-птица» в Нью-Йорке (1945) и «Дафнис и Хлоя» в Париже (1959).
Выставка «Марк Шагал. Триумф музыки» открылась для публики 13 октября и будет работать до 31 января 2016 года.
По материалам официального сайта Парижской филармонии и газеты The Wall Street Journal. Главная иллюстрация: Марк Шагал работает над росписью для Метрополитен-оперы в Нью-Йорке, 1966
