Регистрация
Микеланджело Буонарроти
Микеланджело
 Буонарроти
Италия 1475−1564
Подписаться723                
Подписаться723                
Биография и информация
 
Микеланджело Буонарроти (ит. Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni, 6 марта 1475 г., Капрезе — 18 февраля 1564, Рим) — выдающийся итальянский живописец, скульптор, архитектор, мыслитель и поэт, яркий представитель эпохи Возрождения, а также раннего барокко. Работы Микеланджело Буонарроти высоко ценились его современниками и стали образцом высокого искусства для многих последователей мастера, а также представителей других течений. Свидетельством уважительного отношения к Микеланджело является его биография, которая была издана еще при жизни мастера.

Особенности творчества: в равной мере сочетая талант скульптора, живописца и мыслителя, Буонарроти создавал шедевры, исполненные скрытой страсти — все они посвящались красоте человека, как физической, так и духовной. Скульптурным и живописным произведениям Микеланджело Буонарроти присущи драматизм образов, пластичность и вместе с тем сложность поз персонажей, монументализм и многоплановость образов. Принадлежащие его перу мадригалы и сонеты являют собой образцы стихотворного искусства и посвящены таким философским темам, как счастье, любовь, одиночество. Часть из них еще при жизни гения была положена на музыку; стихотворения Микеланджело вдохновляли композиторов разных эпох вплоть до нашего времени.

Известные работы Микеланджело Буонарроти: фресковая роспись Сикстинской капеллы, в том числе фреска «Страшный суд», фреска «Распятие Св. Петра», картина «Мадонна Дони», статуя Давида, скульптура «Пьета», скульптурное оформление капеллы семьи Медичи, рельеф «Битва кентавров».

Становление гения

Отцом мальчика был обедневший флорентийский дворянин из рода мелких банкиров. Будучи вторым сыном в многодетной семье, юный Микеланджело с младых лет познакомился с суровой реальностью: отец отдал его на воспитание кормилице, поскольку средств на содержание большой семьи катастрофически не хватало. Там Буонарроти научился работать с глиной и познал азы обращения с резцом. Спустя некоторое время мальчик был отправлен в школу, но его больше интересовали уроки рисования, которые он получал, общаясь с художниками и перерисовывая в церкви фрески и иконы.

Первой серьезной художественной работой Микеланджело Буонарроти был рисунок, сделанный с гравюры Шонгауэра во время обучения в мастерской братьев Гирландайо. Вначале юноша сделал копию с гравюры, а затем нарисовал с нее картину, увеличив в размерах и расписав ее красками. По воспоминаниям одного из учеников, Микеланджело специально ходил в рыбные ряды, чтобы в деталях рассмотреть строение плавников, рыбьих хвостов и других элементов, а затем перенести увиденное на бумагу.

Проучившись в мастерской всего год, Буонарроти перешел в художественную школу, открытую Лоренцо Медичи. Здесь, помимо занятий живописью, он стал познавать секреты скульптурного мастерства. Будучи вхож в дом Медичи, Буонарроти имел возможность познакомиться с роскошной коллекцией, включавшей не только работы Мазаччо, Донателло, Джотто, но также и античных авторов. Увиденное оказало огромное влияние на последующее творчество Микеланджело Буонарроти: он осознал, что скульптура и живопись существенно отличаются друг от друга не только по форме, но и по внутреннему содержанию. Если живописец, рисуя картину, запечатлевает на холсте то, что видит, дополняя это своими внутренними эмоциями, то скульптор опирается в первую очередь на свое внутреннее видение и придает каменной глыбе соответствующую форму.

Получив достойное художественное образование, Буонарроти начал путешествовать по стране. Он получал заказы от представителей высшего света и духовенства: в числе его заказчиков — папа Юлий II, кардинал Риарио, папа Лев X, папа Павел III и пр. Микеланджело Буонарроти пишет картины, расписывает фресками капеллы, создает скульптурные композиции, которые и по сей день остаются непревзойденными шедеврами мирового искусства.

Картины Микеланджело Буонарроти

Полотен, написанных этим непревзойденным гением, очень мало: он предпочитал создавать фрески и скульптурные композиции. До наших дней сохранилось всего несколько картин Микеланджело Буонарроти, среди них — «Мадонна Дони», «Положение во гроб», «Манчестерская мадонна» и «Мучения святого Антония» (авторство последних двух — под вопросом). Также искусствоведам известны названия полотен, которые были утрачены по тем или иным причинам: это «Венера и Амур», «Леда и лебедь», «Битва при Кашине».

Помимо картин, Микеланджело Буонарроти сделал множество рисунков и эскизов: «Падение Фаэтона», «Распятие», «Титий», «Клеопатра», «Мадонна с младенцем». Всем ценителям искусства известны фрески, написанные им на сводах Сикстинской капеллы, а также фрески «Страшный суд», «Распятие Св. Петра», «Обращение ап. Павла» и др.

Скульптуры Микеланджело Буонарроти

Наиболее известной скульптурой Микеланджело считается статуя Давида, которую он создал в возрасте 26 лет. Помимо этого, в числе скульптур Микеланджело Буонарроти, сохранившихся до наших дней, есть такие шедевры, как «Пьета», «Умирающий раб», «Моисей», «Мадонна Медичи», «Восставший раб», серия скульптур для капеллы Медичи символизирующих четыре времени суток, а также барельефы «Мадонна у лестницы», «Тондо Питти», «Битва кентавров» и пр.

Сегодня произведения Микеланджело Буонарроти украшают собой Лувр, собор св. Петра в Ватикане, Метрополитен-музей в Нью-Йорке, флорентийскую Академию изящных искусств, а также другие музеи и художественные галереи.
Читать дальше
Работы понравились
+70

Лента
17 октября 1493 года родился флорентиец Баччо Бандинелли – скульптор и художник, благословлённый самим Леонардо да Винчи, работавший для Медичи и европейских монархов, соревновавшийся с Микеланджело и Челлини, но так и не сумевший их превзойти. На автопортрете (единственной дошедшей до нас его живописной работе) Баччо изобразил себя с эскизом своей знаковой скульптуры «Геркулес, убивающий Какуса». Она была воздвигнута во Флоренции на площади Синьории напротив микеланджеловского Давида и, по замыслу автора, просто обязана была Давида затмить – чего, разумеется, не произошло.

А вот в чём Баччо Бандинелли точно превосходил Микеланджело – так это в неуживчивости и сложности характера (хоть в это и непросто поверить, зная характер Микеланджело). Джорджо Вазари уверен, что именно склочный характер Баччо виноват в том, что талантливый скульптор не получил должного признания:

«Возвращаясь же к Баччо, скажем, что его способности всегда признавались при его жизни, но что признавать их и сожалеть о них будут гораздо больше после его смерти. И при жизни он был бы признан в еще большей степени и больше был бы любимым, если бы по милости природы был более приятным и любезным. А ведь он, как раз наоборот, был на язык очень груб, что и лишало его чужого к нему расположения и затмевало его таланты и было причиной того, что люди злонамеренно и косо смотрели и на его работы, которые поэтому никогда не нравились. И хотя служил он разным господам и благодаря своим талантам умел им служить, услуги он оказывал так неуклюже, что настоящей благодарности за них не получал. А то, что обо всех он говорил дурно и работы других осуждал постоянно, стало причиной того, что все его терпеть не могли, и если кто ему давал сдачи, он отвечал вдвое, а в присутственных местах говорил он грубости без уважения к согражданам, получая то же самое и от них. Ссорился он постоянно и устраивал склоки по любому поводу; всю жизнь свою провел он в ссорах, и казалось, что это доставляло ему удовлетворение. Но так как его рисунок, занимавший его, как это можно видеть, больше, чем что-либо другое, настолько хорош, что превосходит все его природные недостатки и дает право признать его в этом искусстве человеком редкостным, то мы не только называем его в числе крупнейших, но и всегда относились с уважением к его работам и старались их не испортить, а закончить и возвеличить, ибо поистине считаем, что Баччо принадлежит к тем, кто заслужил и почтительного одобрения и вечной славы».
Чтобы оставлять комментарии, войдите или зарегистрируйтесь.
Если вам нравится пост пользователя — отметьте его как понравившийся и это увидят ваши друзья
Комментируйте, обсуждайте пользовательские публикации и действия. Добавляйте к комментариям нужные фотографии, видео или звуковые файлы.
Пара художников-концептуалистов причинила огорчение сотрудникам Прадо, раздевшись перед панелями «Адам» и «Ева» Альбрехта Дюрера . Обнажённый дуэт был быстро удалён из мадридского музея и доставлен в полицейский участок. Однако некоторым посетителям всё же удалось сфотографировать экстремалов, которые уже проводили подобные акции в других европейских музеях.

Чтобы оставлять комментарии, войдите или зарегистрируйтесь.
Вся лента
Работы художника
всего 232 работы
Микеланджело Буонарроти. Сотворение Адама
26
Сотворение Адама
1511, 570×280 см
Микеланджело Буонарроти. Обнаженный
7
Обнаженный
1508
Микеланджело Буонарроти. Сикстинская капелла. Роспись потолка. Фрагмент: Грехопадение и Изгнание из Рая
8
Сикстинская капелла. Роспись потолка. Фрагмент: Грехопадение и Изгнание из Рая
1508
Микеланджело Буонарроти. Сикстинская Капелла. Роспись потолка. Фрагмент: Адам
7
Сикстинская Капелла. Роспись потолка. Фрагмент: Адам
1508
Микеланджело Буонарроти. Ливийская Сивилла (эскиз)
3
Ливийская Сивилла (эскиз)
1511, 28×21 см
Микеланджело Буонарроти. Пророк Иона
1
Пророк Иона
1512, 400×380 см
Микеланджело Буонарроти. Страшный суд, общий вид
17
Страшный суд, общий вид
1530-е , 137×120 см
Микеланджело Буонарроти. Потоп
1
Потоп
1508, 280×570 см
Микеланджело Буонарроти. Иудифь и Олоферн (фрагмент)
1
Иудифь и Олоферн (фрагмент)
1512
Посмотреть 232 работы художника
HELP