Boris
Mikhailovich Kustodiev

鲍里斯·米哈伊洛维奇·库斯托季耶夫 （1878年2月23日（3月7日），阿斯特拉罕——1927年5月26日，圣彼得堡) – 是一位在明亮欢快的画布上捕捉俄罗斯日常生活和假期场景的艺术家。

艺术家鲍里斯·库斯托季耶夫的特点：他喜欢肖像风格，当一个人物主题通过周围的风景、室内甚至作为背景的风格场景展现出来时。在描绘日常场景时，他不遗余力地将景观和装饰性等重要因素放在眼里；他怀着极大的同情描绘了该省的生活。

鲍里斯·库斯托季耶夫的名画：“煎饼周”、“商人的妻子在喝茶”、“俄罗斯金星”、“莫斯科红场斯帕斯基门附近的棕榈周日”、“费奥多尔·夏里亚平的肖像”。

命运并不太支持艺术家鲍里斯·库斯托季耶夫。他在最饥饿的日子里活了下来，经历了很多麻烦——两次革命和一次内战。他碰巧埋葬了一个一岁大的儿子。库斯托季耶夫本人病了很长时间，在他生命的最后几年里，他几乎失去了走路的能力。他并不总是被理解，也不总是被接受；有时评论家称鲍里斯·库斯托季耶夫的画作是“文盲夹板”。

但即使在最绝望的时候，库斯托季耶夫的画布也闪耀着健康、喜悦和对生活的热爱。糖雪堆和在阳光下融化的圆顶，燃烧的西瓜和美女，无论是腮红的强度还是形状的光滑圆度都不逊于西瓜——这就是艺术史学家的全部 亚历山大·班耐瓦（Alexandre Benois） 曾经被称为“野蛮的色彩斗争”，这个节日一直存在于艺术家的心中。

鲍里斯·库斯托季耶夫 11 岁时，他的姐姐卡特琳娜带他去看了 Peredvizhniki 运动（俄语：Peredvizhniki；英文为 The Wanderers 或 The Itinerants）的展览。画作 瓦斯涅佐夫， 谢罗夫， 波列诺夫 和 希什金 年轻人惊呆了——他以前从未见过这样的事情。就在那时，库斯托季耶夫坚定地决定要成为一名艺术家。

然而，他首先必须从宗教学校毕业，然后进入阿斯特拉罕神学院。他的母亲叶卡捷琳娜·普罗霍罗夫娜希望鲍里斯继承家族王朝，继已故的父亲和众多叔叔之后成为一名牧师。

库斯托季耶夫的第一位老师是圣彼得堡艺术学院的毕业生—— 帕维尔·弗拉索夫.他是一个响亮的人，拥有真正的英雄气概。他在阿斯特拉罕为艺术爱好者组织了一个艺术俱乐部，库斯托季耶夫在那里学习了工艺的基础知识。弗拉索夫是一位精明的老师。是他帮助库斯托季耶夫相信自己，并且（也许，更重要的是）让他的母亲相信这个年轻人需要在首都继续他的学业。

鲍里斯·库斯托季耶夫 (Boris Kustodiev) 由于年龄原因无法上莫斯科绘画学院——那时他已经 18 岁了。然而，他被圣彼得堡艺术学院录取，在那里他就读于 伊利亚·列宾的工作室。

那些年，学院的教学有一定的停滞。鲍里斯·库斯托迪耶夫回忆说，导师们经常将自己局限于诸如“它需要更多镀金”之类的建议，其中一位使用了“那是一个手提箱！”的定义。 – 学生们无法理解这是赞美还是声称。

在库斯托季耶夫进入学院前不久，亚历山大三世构想了艺术教育的改革，他简单地表述为：“把它们全部拿出来，这里只欢迎“peredvizhniki”！”而列宾被赋予了领导者的角色。在他的指导下，鲍里斯·库斯托季耶夫迅速成长——主要是作为一名肖像画家。他自豪地给阿斯特拉罕电报说他“开始以艺术家的身份赚钱”——他的素描“在艺术家的工作室里”在艺术促进协会的场地展出，为他带来了高达 16 卢布的收入。他的家人对他的成就感到非常高兴；然而，叶卡捷琳娜·普罗霍罗夫娜警告她的儿子不要“过分欣赏模特”。

1901 年， 伊万·比利宾的肖像 由鲍里斯·米哈伊洛维奇·库斯托季耶夫（Boris Mikhailovich Kustodiev）绘制的作品在慕尼黑国际展览会上获得了一枚小金奖。伊利亚·列宾 (Ilya Repin) 受委托绘制史诗般的画布“国务院办公会”，他打算和他的两个最好的学生——Kustodiev 和 伊万·库利科夫.后来，在给科尼·楚科夫斯基的一封信中，列宾写道：“库利科夫和库斯托季耶夫——在这幅画的工作中长大——成为了伟大的大师。”

这位艺术家的名气越来越大，人们开始在媒体上越来越多地报道他。然而在彼得堡的生活却让他感到困扰。他在给母亲的一封信中写道：“大斋期来了，春天来了，但彼得堡似乎根本没有考虑过。这座城市依旧冰冷，依旧冷漠，依旧是那官样的瘸子相，一模一样的军人风范，一丝不苟。今天我去了远在郊区之外的岛屿上散步......并忏悔：工厂，管道，黑色围栏，小酒馆，一切都被雪覆盖，一切都死了，树木像某种黑色的墙壁，无聊，光秃秃的：无法忍受...... “。库斯托季耶夫向往这个省，他极度渴望它的朴实无华，色彩丰富，“绿色的海岸和帆的翅膀的河流。”他利用一切机会挣脱圣彼得堡“花岗岩”的怀抱。在其中一次“逃亡”中——在科斯特罗马省的维索科沃庄园——他遇到了他未来的妻子朱莉娅·普罗辛斯卡娅。

在那里，在库斯托季耶夫的家人称之为“塔”的庄园里，艺术家觉得他就像在家里一样。然而，他设法很少留在那里：库斯托季耶夫，不顾一切地致力于俄罗斯的偏远地区，但他想看看世界，向世界展示自己。

1902 年，鲍里斯·米哈伊洛维奇·库斯托季耶夫（Boris Mikhailovich Kustodiev）完成了画作《村里的集市》（它没能幸存下来），为此他获得了学院颁发的金牌，并获得了为期一年的“养老金领取者”出国旅行的权利，一段时间后和家人一起去了法国。

那是一个第一次胜利和充满希望的时代：艺术家有一个儿子，他获得了3500美元的“国务院座谈会”工作费，所有的视野都在他面前展开。他对巴黎感到高兴并不奇怪。他在那里不知疲倦地吸收欧洲文化，画了很多。艺术评论家指出，他在巴黎逗留期间， 库斯托季耶夫的调色板明显变亮了.大师从法国去了西班牙，这让他产生了双重感情。一方面，普拉多和 委拉斯开兹， 戈雅， 穆里略 给库斯托季耶夫留下了不可磨灭的印象。另一方面，他在那里看到了一场斗牛（“这是何等的诡异和狂野：血腥的谋杀是可怕的、无情的！”）和现代艺术博物馆（“它的耻辱和平庸中有些可怕的东西！”）。

回到家后，鲍里斯·米哈伊洛维奇 (Boris Mikhailovich) 开始在“塔”中工作，陶醉在家乡的美景中。事情进展顺利：库斯托季耶夫的画作被博物馆心甘情愿地购买，外国媒体对他进行了亲切的报道。与此同时，乌云开始在彼得堡上空聚集：革命热潮正在全国蔓延。

由于学生社区的动荡，艺术学院被关闭——直到 1906 年才恢复上课。库斯托季耶夫很少表达他的政治观点。但他肯定同情那些抓住工人、学生和思想激进的知识分子的反政府情绪。当老朋友， 伊万·比利宾，邀请艺术家进入讽刺杂志《朱佩尔》的编委，他热情地同意了。他为他的第一幅画选择的主题，“入口，”是对卡拉斯拉雅普列斯尼亚起义的镇压。该杂志很快被关闭，比利宾被捕。然而，紧随“Zhupel”杂志之后的是“Adskaya Pochta”杂志，其中鲍里斯·库斯托季耶夫以漫画伊格纳季耶夫伯爵、首席检察官Synod Pobedonostsev和列宾画作“国务会议”的许多主题而著称。 《Adskaya Pochta》遭遇了《Zhupel》的命运：发行量被没收，杂志停刊。

至于库斯托季耶夫，政府对他的“反对派恶作剧”视而不见：他的才华太明显，太宝贵了。 1906 年，鲍里斯·库斯托季耶夫 (Boris Kustodiev) 收到一项国家命令：在芬兰军团成立 100 周年之际，这位艺术家受命为其创始人画肖像 亚历山大一世，以及尼古拉斯二世。此外，还有一幅作品描绘了第一次向他们的老板沙皇阿列克谢的团展示的场景。艺术家没有犹豫很久：它是关于俄罗斯武器的荣耀，此外，描绘君主和皇室成员的人总是受到知名客户的需求。因此，从具有挑衅性漫画的一年开始，库斯托季耶夫以宫廷肖像画家的身份毕业。

显然，鲍里斯·米哈伊洛维奇·库斯托季耶夫不仅要面对评论家的赞赏和公众的认可。像往常一样，有些人批评他正是因为其他人的赞美。但无论是激烈的批评、地缘政治的灾难还是严重的疾病，都无法抑制库斯托季耶夫的创作欲望。

热情地遇到了 1917 年的革命后，他很快就对布尔什维克失去了信心。但他留在家乡，继续疯狂地工作。他的病于 1907 年首次出现，目前正在恶化。自从医生诊断出库斯托季耶夫的椎管肿瘤后，手术接连进行，但只是暂时缓解。在其中之一中，很明显有必要切断神经并选择保留什么 - 腿部或手臂的活动性。库斯托季耶夫的妻子朱莉娅（艺术家本人被麻醉）决定：“武器，武器！一个没有手臂的艺术家！他不会那样生活。”

尽管被限制在轮椅上，鲍里斯·米哈伊洛维奇并没有放弃。而且，在那段时间里，他创作了几乎是他最轻盈、最肯定生命的画作（1、 2， 3）。他一直保持着勇气、对生活的热爱和幽默感，直到最后一口气。当拜访他的朋友委婉地暗示他该休息时，他劝说他们不要那么早散去。然而，当他们用轮椅把他送到卧室时，他开玩笑说：“不要打破它，我是玻璃做的！”

1927年，苏联政府拨款资助这位艺术家在德国的治疗，但库斯托季耶夫在此行前几天没有住。据他的女儿伊琳娜说，在他去世前，这位断然拒绝变老的艺术家被阅读了《道连格雷的肖像》。

作者：Andrey Zimoglyadov