Diego
Velazquez

Spain • 1599−1660

Biography and information

Diego Rodríguez de Silva y Velázquez (krščen 6. junija 1599, Sevilla, Španija - 6. avgust 1660, Madrid, Španija) je bil španski slikar, vodilni na dvoru kralja Filipa IV. in eden najpomembnejših v španski zlati dobi. Bil je individualistični umetnik sodobnega baročnega obdobja, pomemben portretist. Poleg številnih priredb prizorov zgodovinskega in kulturnega pomena je naslikal številne portrete španske kraljeve družine, drugih pomembnih evropskih osebnosti in navadnih prebivalcev, kar je doseglo vrhunec v izdelavi njegove mojstrovine Las Meninas (1656).

Pokazal je zgodnje darilo za umetnost; začel je študirati pri Francisco de Herrera, močan slikar, ki ni upošteval italijanskega vpliva zgodnje seviljske šole. Velázquez je ostal eno leto z njim in verjetno se je od Herrere naučil uporabljati ščetke z dolgimi ščetinami.

Pri 12 letih je začel šestletno vajeništvo pri lokalnem slikarju Francisco Pacheco. Njegove zgodnje slike so bile tradicionalnih verskih tem, ki jih je imel naklonjen njegov mojster, vendar je nanj vplival tudi naturalizem italijanskega mojstra Caravaggio.

Velázquez si je po opravljenem vajeništvu leta 1617 ustanovil svoj studio. Leto kasneje se je poročil s hčerko Pacheco, Juano. Do leta 1621 sta imela par dve hčerki.

Leta 1622 se je preselil v Madrid, kjer si je zaradi vezi svojega tasta prislužil priložnost, da naslika portret močnega vojvode Olivaresa. Nato je grof vojvoda Velázquezove storitve priporočil kralju Filipu IV .; Ko je videl dokončan portret, se je mladi španski kralj odločil, da ga ne bo nihče več slikal, in Velázqueza imenoval za enega svojih dvornih slikarjev.

Selitev na kraljev dvor je Velázquezu omogočila dostop do obsežne zbirke del in ga pripeljala v stik s pomembnimi umetniki, kot je flamski baročni mojster Peter Paul Rubens. O Velázquezu je imel visoko mnenje, vendar ni imel pomembnega vpliva na njegovo slikarstvo. Okrepil je Velázquezovo željo po ogledu Italije in del velikih italijanskih mojstrov.

Velázquez je v Italijo potoval dvakrat: od junija 1629 do januarja 1631, ko so nanj vplivali veliki gospodarji regije. Vpliv sodobnih italijanskih umetnikov je razviden iz njegovega obvladovanja perspektive in upodabljanja moškega gola. Drugo potovanje v Italijo je trajalo od leta 1649 do 1651. V tem času je dobil priložnost, da naslika papeža Inocenca X., ki je ustvaril delo, ki velja za enega najboljših portretov, ki so jih kdajkoli posneli.

Od prve četrtine devetnajstega stoletja so bila Velázquezova umetniška dela vzor vzornim mojstrom realistov in impresionistov. Pablo Picasso, Salvador Dali in Francis Bacon sta med umetniki, ki so ga imeli za močan vpliv, medtem ko je francoski impresionist Édouard Manet je španskega velikana opisal kot "slikarja slikarjev".

Atributi dela umetnika. Najbolj občudovani - morda največji - evropski slikar, ki je kdaj živel, je imel čudežen dar za posredovanje občutka resnice. Najboljše od svojih talentov je dal za portretiranje, ki skozi na videz lahkotno rokovanje s čutno barvo zajame videz resničnosti. Njegove zgodnje slike so bile religiozne tematike, vendar je zaslovel po svojih realističnih, zapletenih portretih kot član sodišča kralja Filipa IV.

Velázquez je znan po tem, da uporablja precej omejeno paleto, vendar je včasih z veliko spretnostjo mešal razpoložljive barve, da je dosegel različne odtenke. Njegovi pigmenti se niso bistveno razlikovali od njegovih sodobnikov in v glavnem je uporabljal azurit, smalt, vermilion, rdeče jezero, svinčeno-kositrno-rumeno in okrovo snov.

Znana umetnikova dela

Z «TPoklonitev čarovnikov»(1619) in« Kristus in romarji iz Emausa »(1626) je umetnik začel izražati svoj bolj natančen in previden realizem.

«Vulkanova kovačnica»(1630, Museo del Prado, Madrid) in«Jožefov plašč podaril Jakobu»(1630, Escorial, Madrid) sodi med najboljša njegova dela.

V zadnjem desetletju je Velázquezovo ravnanje z barvami postajalo vedno bolj svobodno in svetlobno. Ta pozni slog lahko vidite v «María Teresa, španska Infanta»(1651–54), portret, verjetno narejen za njenega bodočega moža, Ludvika XIV. Iz Francije - in osupljivo lep prikaz kraljeve družine,«Las Meninas»(« Dame v čakanju ») (1656). Na tej sliki, podobni posnetku, dve služabnici zasmetata bodočo cesarico Margarito Terezijo, medtem ko Velázquez zre za velikim stojalom, ki navidezno preučuje kralja in kraljico, čeprav njegov pogled sreča gledalca.

Ena njegovih zadnjih slik je bila «Spinners»(1657), ki predstavlja notranjost kraljevskih tapiserij. Je poln svetlobe, zraka in gibanja, odlikuje ga živahna barva in skrbno ravnanje. Njegovi zadnji portreti kraljevskih otrok sodijo med njegova najboljša umetniška dela. Tej vključujejo "Infanta Margarita Teresa v modri obleki»(1659) in njegov edini preživeli«Portret princa Filipa Prospera»(1659). Upanje, ki je bilo takrat postavljeno v edinega dediča španske krone, se odraža v upodobitvi: sveže rdeče in belo stojalo v nasprotju s pozno jesenskimi, morbidnimi barvami. Gospodov osebni slog je tu dosegel vrhunec.

Kasnejša leta

Velázquez se je po vrnitvi na dvor v Madridu vrnil k svoji portreti, njegova tehnika je bila bolj zagotovljena kot kdaj koli prej. Leta 1658 je postal vitez Santiaga. Potem ko je bil Velázquez zadolžen za dekoracijo na poroki Marije Terezije in Ludvika XIV., Je Velázquez zbolel. Umrl je v Madridu 6. avgusta 1660.