画作描述 «花卉»
成熟的艺术家雷东花就像真正的花。它们站在花瓶中,由明显的部分组成:茎,茎和叶。他们天真自然,在花束中不经意地和谐。只有经过仔细和长期的花卉静物审查,Redona才会变得有点不舒服。一些感人的易受影响的研究人员甚至声称,60岁的Redon的花卉静物比他年轻时用木炭画的怪物和怪物更疯狂,更可怕。但是对于评论家而言,这当然不是真正的旁观者的恐惧,而是一种吸引人们关注Redon花束的专业方式,以解释他们在艺术家的梦想,梦幻,富有想象力的世界中的非随机性。
在他年轻的时候,Redon画了木炭并用他的着名黑色印刷成一种颜色:在沼泽中的细茎上生长
悲伤的人头,在宝德莱尔的《邪恶之花》插图中
年轻的面孔 - 芽 在碗上的细茎上摇晃,类似于仪式。在Redon的成熟“彩色”作品中,大多数都是用粉彩制作的,花朵从无处生长:它们在头顶上方开花
佛,编织
欧菲,在宇宙零重力或实验室无菌飙升
彩色斑点,分成雄蕊和种子。身份不明的星系,未分配的世界,隐藏着新生命的特殊内部节奏和惯性。
很明显,Redon的花是活的和复杂的生物。
在20世纪,他画花卉静物主要是因为它们卖得很好。花瓶中的花束:有时它们可以识别洋甘菊和罂粟花,金莲花和矢车菊。有时花发明:超自然,不存在,无法通过植物地图鉴定。但是在执行商业需求的静物时,Redon至少不会背叛自己,而是支持明显的优势。 Redon仍然是Redon。
法国评论家乔治·雅典娜(George Athena)和艾梅·梅洛(Aime Merlot)以笔名Marius-Are Leblon撰写,于1907年在Revueillustrée杂志上发表了第一篇关于Redon颜色的文章。这位艺术家直到现在在报刊上都鲜有提及,他对这篇文章很满意,并说他觉得自己终于活了下来并因这些变化而获得奖励。 Theblocks写道:“
这朵花的阴影令人敬畏,欣赏他的形象与天真的深处,他很快就被大自然最神秘的发现所掩盖,从那一刻开始融入这种完全的清晰度,充满了他想象中所有僻静的角落。他正如我们所知道的那样写鲜花:天鹅绒叶子,雏菊,飘动的金合欢灌木丛,橙色黄鳍金枪鱼和金莲花 - 它们奇迹般地出现在我们眼前,用细细的茎和突出的冠状物突破空间,它们的色泽闪烁着悬浮时间流逝。看着他们,我们穿过阴影”。
雷东仍然是一位寻求超自然,无形的艺术家。但不可避免地积累了观察自然的经验,发现你不再需要发明。没有什么比大自然本身更神秘了。
作者:Anna Sidelnikova