Регистрация

От секретов средневековья до китайской грамоты: обзор курсов Магистерии

Мне нравится7       0  
Что делать, если школьные уроки истории запомнились лишь раскраской картинки со стойбищем неандертальцев, а человека разумного настигла жажда культурного просвещения? Бессистемный «серфинг» интернета — не наш метод. Выбираем гуру — увлеченного профессионала, и в удобной форме комфортно, со вкусом осваиваем иллюстрированные рассказы эрудитов об искусстве Востока, мастерах кватроченто и не только.
Вашему вниманию — обзор популярных
курсов по искусству портала Magisteria.
Образовательный портал Magisteria.ru представляет пока что бесплатные программы по истории, музыке, литературе, изобразительному искусству и делает ставку не только на современном представлении материала в удобной наглядной форме.
Основа каждого лекционного курса, сочетающего визуальную, аудио и текстовую подачу, — изложение материалов профессионалами в своих областях. Авторы-исследователи, лекторы, преподаватели, научные работники не только отвечают за грамотность информации, но и выступают в роли наставников, магистров. С их официальными регалиями и личными пристрастиями в любимых темах можно познакомиться на сайте — стоит лишь сделать «клик» на имени автора курса.



«Опытный наставник подскажет что почитать, на что обратить внимание в первую очередь, как не потерять напрасно время… Мы постарались представить на этом сайте учителей, способных приподнять слушателя над суматохой повседневности, дать новую перспективу, свежий взгляд на, казалось бы, вполне традиционные сюжеты», — говорит Андрей Борейко, главный редактор Magisteria.ru.

Язык средневекового искусства

Поднаторев на шуточных «мемах», использующих средневековые миниатюры, пора переходить на следующий уровень: освоиться в поле истинных значений «странных картинок», узнав о чертах и особенностях эпохи и почерпнув массу интересных сведений.
Олег Воскобойников — автор книг об искусстве, философии, словесности далеких времен. Набрав солидный исследовательский багаж в процессе своей профессиональной карьеры, он дает ключ к пониманию художественной культуры Средневековья. Этот автор предлагает не легковесные репортажи, а вдумчивое погружение в темы. Уникальные манускрипты, жизнь при дворе королей-мыслителей, труды монахов и светских просвещенных лиц, момент перехода от иконы к картине, даже астрология в христианском мировоззрении — тайные знания в его подаче становятся явными.
Философия и семь свободных искусств.
Миниатюра из книги Геррады Ландсбергской «Hortus Deliciarum» (1167—1185)
Интересно, что в Толедо в XII -XIII веках христианские философы работали бок о бок с мыслителями-мусульманами и переводили труды греческих астрономов и астрологов с арабского на латынь. Знаки Зодиака были связаны с символикой Христа, Млечный Путь назывался Полуденным Бесом. Любопытных фактов, ретроспекций, не растиражированных в Сети изображений приводится очень много — от разворотов старинных фолиантов до фото изумительных витражей и скульптур — при том в изложении лектору не чуждо чувство юмора.
Слева: Пророк Даниил (1188), Портик славы кафедрального собора Сантьяго-де-Компостела
Справа: Ангел. Реймсский собор (1211—1275 г. г.)
Отметим и чувство меры: не бойтесь утонуть в специальных терминах и приготовьтесь узнать массу интересных сведений. Для этого автор проработал массу специальной литературы на английском, французском, немецком (списки — в конце текста каждой лекции), и провел множество собственных изысканий. Так что описательные фрагменты лекций то и дело венчает «десерт» — почти детективное расследование. Алтари в соборах как «силовые точки», радостный ангел и крылья райской птицы, Меродский алтарь и Иосиф, который почему-то занимается изготовлением мышеловок…
Мастерская Робера Кампена. Алтарь Мероде. ок. 1427—1432

Не обойдется и без «страшилок» — как-никак средневековье! Короля Кастилии и Леона Альфонса Х отлучили от церкви — возможно, он был автором «Астромагии», — а поэта Чекко д’Асколи, создавшего гороскоп Христа (!!!), сожгли на костре за некромантию. Впрочем, все не так мрачно. Чего стоят «Видения» святой Хильдегарды Бингенской - взгляните на ее «Микрокосмос» (ок. 1230 г.)!

«Рейнская Сивилла» — одна из первых женщин-монахинь, получивших папскую санкцию на запись своих видений и на проповедь их в монастырях христианского мира. Чем и воспользовалась, путешествуя долгие годы, а эта удивительная женщина прожила более 80 лет.

Кватроченто

Курс из девяти лекций составила Ирина Языкова, которая, в частности, преподает в духовной семинарии. Она рассказывает об итальянских мастерах XIV — XV века, на счету которых — поразительное воплощение религиозных сюжетов в живописи и скульптуре, а также архитектурные шедевры. «Подана» вся эпоха Медичи, не обходится без умбрийской школы, и общая картина искусства далекой эпохи складывается, будто из деталей паззла: кто был чьим учеником, какие характерные приемы и детали отмечаются в творчестве каждого.
Иллюстративный материал — от карт и фотографий памятников до, разумеется, картин таких художников, как Донателло, Андреа Вероккьо, Паоло Уччелло, Фра Беато Анджелико, Андреа Мантенья, Доменико Гирландайо, Пьеро делла Франческа, Пьетро Перуджино, Джованни Беллини, Антонелла да Мессина и Сандро Боттичелли. И в этой лекционной линии показаны не только работы-«суперхиты», а рассказы далеки от сухого представления в учебнике.
Например, в лекции о представителях умбрийской школы речь идет не только о живописных приемах Перуджино, но и о том, что спать ему приходилось на сундуке, а женился мастер в 47 лет на 20-летенй красавице Кьяре, родившей ему потом семерых детей. Мальчика, мальчика, мальчика… Всех мальчиков. Так что Мадонны c младенцами этого художника, ученика Андреа Верокко и учителя Рафаэля, вполне узнаваемы.
А вот облики мадонн другого ученика Перуджино — Пинтуриккио, — совсем другие. «И дело не только в том, что моделью для этих работ была другая женщина…» — говорит Ирина. В своем рассказе она мягко спорит с Вазари, автором знаменитых «Жизнеописаний…», приводит поэтические цитаты и подводит каждую часть лекции к своему кульминационному моменту. В случае с Пинтуриккио, — художником, не слишком известном широкой публике, — к его знаменитому (из разряда «точно где-то видел!») «Портрету мальчика». Кстати, увидеть картину можно в Дрездене: лектор снабжает аудиторию информацией о местонахождении работ.

Искусство раннего Возрождения

У всех на слуху имена мастеров Ренессанса, причем мы знаем не только «титанов» Рафаэля, Микеланджело, Боттичелли, Тициана, но и целую плеяду изумительных мастеров — итальянцев, всех этих славных «-ино», «-елло», «-атти». А почву для столь мощного культурного феномена подготовили предшественники, о которых мы знаем до обидного мало. Чимабуэ и Кавалини, Пизано, Дуччо, Пьетро, Лоренцетти, Джотто, Мазаччо и Мазолино — какие роли они сыграли в истории искусства, в чем были новаторами, какое наследие оставили?
Искусствовед Ирина Языкова, специалист по древней и современной иконописи, а также и по искусству тех времен, насыщенному религиозными сюжетами и изображениям мадонн, исследует эту тему много лет. В курсе из семи лекций «Искусство раннего Возрождения» она рассматривает целую эпоху во всей ее многогранности — от истории до мировоззренческих представлений — заодно избавляет адептов от клише. Гуманизм как отрицание веры? Вовсе нет! Восхищаемся соборами Флоренции? Не забываем о сопернице-Сиене с ее Палаццо Пубблико. Его украсили росписями братья Пьетро и Амброджо Лоренцетти, Уголино, Бартоло ди Фреди, а также ученик Дуомо — Симоне Мартини, выстроивший «мостик» от готичности к принципам грядущего Ренессанса.
Отлично подобранная и весьма обширная галерея иллюстраций гарантирует множество открытий, — еще одна «изюминка» этого курса, так похожего на путешествие. Его маршрут — от осмысления самого феномена итальянского Возрождения через готику и искусство Византии к творчеству художников Сиенской школы и мастеров Флоренции. От живописцев XII и XIII века — Чимбауэ («Быкоголового»), Кавалини и их современников — к творчеству мастеров Сиенской школы и ее главной фигуре — Дуччо ди Буонинсенья, главный шедевр которого — алтарь сиенского кафедрального собора «Маэста» («Прославление Богородицы»).
Важный момент: рассказы Ирины Языковой о мастерах, живших 600−700 лет тому — настоящий аккумулятор редких сведений. Вряд ли где-то еще можно с ходу найти собранные воедино разрозненные свидетельства, зачастую — косвенные, но от того не менее ценные и интересные.
Так, о характере упомянутого Дуччо ди Буонинсеньи могут поведать… штрафы, которые он платил городским властям: этот бунтарь даже отказался от армейского призыва. Спорить с сильными мира сего было чревато, и в 1302 году мастера оштрафовали за занятия магией. Смешно? Вовсе нет, если вспомнить о временах инквизиции.
А завершается история Предренессанса рассказом о творчестве Томмазо Мазаччо, великого мастера фресковой живописи, столь любимой итальянцами. На его произведениях учились многие великие мастера.
Ирина Языкова также представляет курс «Высокое Возрождение». Таким образом, на портале Magisteria можно получить цельное представление обо всех аспектах искусства Ренессанса.

Как смотреть и читать искусство Востока

Фраза «вазы династии Мин» набила оскомину и хочется подробнее узнать, во сколько обошелся проект современного китайского художника-диссидента Ай Вэйвэя «Роняя вазу династии Хань»? Маловато знаний для пытливой натуры исследователя тайн Востока и знатока детективов Хольма ван Зайчика и Бориса Акунина!
Постигаем азы и нюансы уникальной культуры Китая, Кореи и Японии вместе с автором курса Анной Гусевой, которая в 2011 году защитила диссертацию на архитектурном факультете Токийского Университета. На протяжении 11 лекций она раскрывает панораму художественной жизни стран Востока так, будто разворачивает свиток с каллиграфическим письмом и иллюстрациями. При этом излагает все живо, интересно, ясным современным языком.
Выше: детали легендарного трехметрового свитка «Ночная пирушка Хань Сицзая». Приписывается Гу Хунчжуну (937−975). Государственный музей Гугун, Пекин
Каждая тематическая лекция подана в форме иллюстрированного аудиогида, имеются и тексты в письменном виде с иллюстрациями. Это очень удобно, когда желаешь освежить имя императора-художника, искусно изобразившего журавлей над дворцом. Хотя бы для того, чтобы выступить экспертом на сайте по… рукоделию: работа настолько популярна, что сегодня ее можно встретить даже в виде схемы для вышивки.
Император Хуэйцзун. Журавли над дворцом (1112 г.)
Философия, история, технические приемы — в курсе об искусстве Востока объясняются особенности разных национальных традиций, представлены все основные живописные жанры, художники и школы. С каждой лекцией диковинные имена теряют статус «теней забытых предков» и мастера становятся почти что родственниками тем, кто изучает курс.
В итоге произведения мастеров отличаем, времена и нравы далеких дней воскрешаем, и коль занесло в эпоху Сун — экзамены на должность художника сдаем (если вы, конечно же, не дама — увы). А династия Сун — это X — XIII века, 960 — 1279 года, основание императорской академии живописи и культурный расцвет благодаря возведению художников в ранг профессионалов. Военный — профессия. Художник — тоже профессия.
Сюй Даонин. Рыбак (1049 г.)
Впрочем, Сюй Даонин работал фармацевтом, а рисовал столь искусно, что его приглашали создавать монументальные росписи в домах знати. Фань Куань был даосским отшельником, но человеком слыл открытым и дружелюбным. А вот искусство его требовательно, стоит сравнить его подачу с манерой «коллеги» — Ли Чэна: «Мой мир непременно будет и вашим миром» или же «мир вокруг — открытая книга»? Тонкий момент!
Фань Куань. Холодный лес в заснеженной равнине
И, кстати о книгах: после фрагмента одной из лекций о просвещенном мастере, художнике и поэте Су Ши, вы уже не будете думать лишь о японской кухне, а слово «вэньжэньхуа» считать названием редкого лекарства на основе женьшеня.

История иконописи

Редкая новость о реставрации самого похищаемого в мире произведения искусства — Гентского алтаря, — обходится без терминов вроде «деисус». А феномен шедевров Андрея Рублева нашел свое отражение не только в фильмах Тарковского: пользователи соцсетей в дни религиозных праздников массово публикуют изображения работ мастера. Иконопись×С глубокой древности иконопись служила «языком для неграмотных» - особым языком со своими правилами и символикой. Веками мастера-иконописцы доводили его до совершенства, пытаясь передать материальными средствами духовное инобытие. Оттого иконопись и по сей день считается труднейшим и редчайшим искусством, в котором соединяются человеческие возможности и божественное начало. читать дальше кто-то воспринимает как искусство, другие ценят смыслы и сюжеты — акценты в этой довольно сложной теме расставляет специальный курс. Его автор — Ирина Языкова, искусствовед, кандидат культурологии и специалист по древней и современной иконописи, преподаватель духовной семинарии и богословского института.
Полновесный материал подан в виде двенадцати лекций (символическое число!) с иллюстрированными видеогидами, текстами, фотоматериалами. Первые храмы, Феофан Грек и Андрей Рублев, вершина древнерусского искусства — фрески Дионисия, иконописные школы Пскова и Новгорода, развитие жанра житийной иконы… Ирина — искусный проводник по истории развития «богословия в красках», от ранневизантийской эпохи к средневековым традициям и реалиям наших дней.
Сразу предупредим: здесь не будут читать «Отче наш», однако предоставят ответы на многие ключевые вопросы. Почему фаюмские портреты (кстати, что это?) считают «протоиконой»? Чем икона×С глубокой древности иконопись служила «языком для неграмотных» - особым языком со своими правилами и символикой. Веками мастера-иконописцы доводили его до совершенства, пытаясь передать материальными средствами духовное инобытие. Оттого иконопись и по сей день считается труднейшим и редчайшим искусством, в котором соединяются человеческие возможности и божественное начало. читать дальше отличается от религиозной картины и в чем разница мировоззрения художника и иконописца? Как «читать» икону?
Ангел. 1123. Фрагмент фрески из храма Сан-Клементе де-Таулл в Каталонии
Лекции курса объемны, но материалы далеки от скучного справочника. Это поиски и находки, авторский взгляд на предмет и приглашение к размышлениям, которые принимаются с удовольствием и даже азартом. Честно признаемся в «крамоле» — приятно поупражнять мозги.
Ирина говорит о космосе и мироздании, может сравнить объекты и понятия с лентой Мебиуса или же возвести квадраты Малевича в ранг икон, подводя логические построения и примеры под каждый тезис. Курс идеален для тех, кто давно желал разобраться в ряде вопросов: от знания и понимания канонов — основ иконописи (нет, не жестких рамок — вы уйдете от этого клише уже после первой лекции!), до исторических реалий и современных аналогий.
Андрей Рублев. Троица
Троица
1420-е , 141×114 см
Конечно, не обойдется и без точных сведений, технических подробностей создания иконописных произведений, множества исторических фактов. Так, благословляющий двухперстный жест был, оказывается, перенят иконописцами у византийских ораторов, а нимб прежде украшал лики древних идолов — например, бога Митру.

Традиционный текст и его живописная интерпретация

Это курс необычный и необыкновенный, в его фокусе не просто великие шедевры изобразительного искусства, но еще и тексты как «первоисточники» произведений великих мастеров, плюс различные интерпретации одного и того же сюжета у разных художников. Многогранное исследование проводит Михаил Кукин — поэт, филолог, культуролог, лектор, специалист в области теории литературы, истории культуры.
Логика курса ясная: одна лекция — одно исследование, одно явление, отраженное в словесности и изобразительном искусстве. Рождество, «Поклонение волхвов», страсти по Гомеру… Что и как именно хотел преподнести художник, какие сделать акценты? Дело не только в расстановке фигур и объектов на полотнах. Брейгель, Босх, Серов стремились выразить «душу» текста подвластными им методами.
Интересно узнать истории, которые раскрывают сюжеты картин, увлекает «слежка» за иносказаниями. Многие смыслы — многие радости открытий. Подобно находке Шлимана, которая породила волну интереса к древности, с каждым новым фактом слушатель-читатель подходит к черте узнавания смысла картин, особенностей визуального языка.
Как показать «отстраненность» наблюдающего за сценкой из Гомера? Серов призывает в союзники полоску воды! Ну, а сам Гомер излагает интересный метод побудки героя:

«Как пробудить Одиссея, чтоб, с ним повстречавшись, царевна
В город людей феакийских ему указала дорогу:
Бросила мяч Навсикая в подружек, но, в них не попавши,
Он, отраженный Афиною, в волны шумящие прянул;
Громко они закричали; их крик пробудил Одиссея…"

Кстати, кто такая эта Навсикия, и что у них было (или не было) с Одиссеем? Признайтесь, вряд ли вы часто перечитываете тексты, которые имели огромное значение когда-то, но которые весьма отличаются от книжных бестселлеров наших дней. Между тем, чтение с иллюстрациями в подаче грамотного исследователя оказывается весьма увлекательным. Отрывок из Овидия, по которому «писал» Брейгель, история с куропаткой и племянником Дедала, из-за которой, возможно, отец и был наказан смертью сына, и элегантное посвящение работе мастера — стихотворение английского поэта ХХ века Уистена Хью Одена «Музей изящных искусств»…
Но почему Брейгель так странно показал Икара — лишь ноги и перья на воде? И каким образом от картины к картине Босх, трижды воплощая один и тот же сюжет, максимально усиливает волнующее впечатление от сцены, ломая церковные каноны ее изображения? Минус пейзаж, плюс особая композиция «креста» с включением двух разбойников, между которыми потом будет распят Иисус. Вопросы литературные в этом курсе тесно переплетаются с художественными.

От авангарда до современности

Кажется, только ленивый не исследует русский авангард — хотя бы для того, чтобы по фото разоблачить недавнюю выставку фальшивок в Гентском музее. Однако курс «От авангарда до современности» преподносит гораздо более емкий пласт. «Разнообразно и непредсказуемо» — названием главы одной из лекций можно описать весь курс известного искусствоведа Кирилла Светлякова, на счету которого — путеводитель по Третьяковской галерее на Крымском Валу, монографии по Машкову и Тышлеру, а также премия имени Сергея Курёхина-2011 в номинации «Проект года».
«Я расскажу о направлениях в искусстве XX века, о русском искусстве в контексте мировых процессов» — автор исследует русское изобразительное искусство от первой выставки авангардистов «Бубновый валет» в декабре 1910 года до искусства начала XXI века, прослеживая взаимное, двустороннее влияние культур.
Базовая для курса идея синтеза потребовала от лектора подачи также и всех сопряженных сведений, в итоге получился увлекательный «ликбез» во многих областях. Кубофутуризм, абстрактный экспрессионизм×
Как и для любого мощного художественного движения, для экспрессионизма невозможно назвать точную дату или год рождения. Невозможно провести границу на карте и указать территорию, на которой экспрессионизм родился и окреп. Все приблизительно. Кроме одной железобетонной пространственно-временной характеристики: северная Европа накануне Первой мировой войны. Экспрессионизм – это авангардное художественное течение, новое трагическое мировоззрение и целый свод многозначительных мотивов, символов и мифов. И, кстати, это революционная реакция не только на поношенное, безжизненное традиционное академическое искусство, но и на светлую, идиллическую, южную импрессионистскую «видимость» мира.
читать дальше
, наив… С помощью эффектных аналогий (Тициан — Дейнека, Пименов — Отто Дикс, Сезанн — Машков, Ларионов, Ван Гог — Кончаловский, Леонардо — Татлин) автор привлекает внимание к очередному тезису, и с ловкостью фокусника являет всю картину взаимодействий, свободно оперируя странами, стилями, именами.
«Летатлин» (1929−1932) — безмоторный индивидуальный летательный аппарат, орнитоптер. Концептуальное произведение искусства Владимира Татлина
Здесь термины обретают смысл, а аббревиатуры вроде ВХУТЕМАС, ОСТ, УНОВИС, НОЖ — содержание. Воистину, бурлящий котел удивительной эпохи!
Любовь Попова. Эскиз сценической установки
к спектаклю «Великодушный рогоносец». 1922
И даже если вы знаете все о «Бубновом валете» и группах «Мост» и «Синий всадник», то, например, «Электроорганизм» может оказаться сюрпризом. Материалы курса плотно насыщенны фактическими сведениями. Как Щукин-заказчик влиял на характер работ Матисса? Как выглядело ателье Кирхнера в Берлине 1915 года с мебелью, созданной им по африканским мотивам, и почему Кандинский перерисовывал узоры шаманских бубнов?
Борис Яковлев. Советские консервы. 1939
Увлекает даже соцреализм×Социалистический реализм — художественный метод, распространенный в искусстве СССР и других социалистических стран. Был одобрен на партийном съезде 1932 года как инструмент для укрепления авторитета партии и продвижения государственных идей. читать дальше , к лекции о котором идешь с установкой «врага нужно знать в лицо», и есть твердые шансы на то, что слушатель уже через пять минут погружения в диалог культур, виртуозно выстроенный Кириллом Светляковым, будет очарован… конструктивизмом. Чтобы в этом убедиться, достаточно открыть иллюстративный ряд любой из лекций — к слову, в этом курсе много имен и работ за пределами «банальной эрудиции».
Владимир и Георгий Стенберги. Плакат×Анри де Тулуз-Лотрек, Альфонс Муха… Их плакаты знает весь мир. Какие факторы привели к возникновению столь особого жанра? Говорим об истоках, развитии, особенностях этого вида искусства и показываем работы разных мастеров. читать дальше к фильму Дзиги Вертова
«Человек с киноаппаратом». 1929
Портал Magisteria не оставляет без внимания крупные события в мире искусства — ретроспективы известных художников. Отметим еще один курс Кирилла Светлякова «Архип Куинджи», а также курс Светланы Романовой «Михаил Ларионов».

Артхив: читайте нас в Телеграме и смотрите в Инстаграме
Художники, упоминаемые в статье
Питер Брейгель Старший
Биография • Работы
Иероним Босх
Биография • Работы
Валентин Александрович Серов
Биография • Работы
Андрей Рублев
Биография • Работы
Феофан Грек
Биография • Работы
Микеланджело Буонарроти
Биография • Работы
Сандро Боттичелли
Биография • Работы
Василий Кандинский
Биография • Работы
Константин Федорович Юон
Биография • Работы
Александр Григорьевич Тышлер
Биография • Работы
Антонио Пизанелло
Биография • Работы
Тициан Вечеллио
Биография • Работы
Михаил Федорович Ларионов
Биография • Работы
Архип Иванович Куинджи
Биография • Работы
Комментировать Комментарии
HELP