Ninfee bianche

A proposito del villaggio Givernyalla fine del XIX secolo, quasi nessuno lo sapeva. Solo gli stessi residenti e i loro vicini dai villaggi più vicini. Vi abitavano poco più di 300 persone, c'era una scuola e diverse taverne. Oggi questo posto è una leggenda, un punto di riferimento della città, che accoglie migliaia di turisti e ammiratori di un singolo artista-giardiniere che ha trasformato questo villaggio in una Mecca artistica.

Claude Monet cercò a lungo questa casa con intonaco rosa e persiane grigie: intraprese un viaggio lungo la Senna per alcuni giorni, esaminò i ristoranti e si interessò alla gente del posto se qualcuno potesse affittare una grande casa nelle vicinanze. E la casa era necessaria molto grande. La prima moglie di MonetA quel punto, è morta, lasciando Claude con due figli e il diritto di costruire ulteriormente la sua vita. Alicenon era ancora una moglie, ma i suoi sei figli del suo primo matrimonio già chiamavano l'artista "il padre di Monet".

Qualche anno dopo l'artista acquistò la casa e rimase qui fino alla fine della sua vita, abbatté una grande finestra nel laboratorio, liberò il rigu. I vicini hanno riso: "Piantate fiori? Cosa puoi prendere da loro? Gli eccentrici sono urbani. " Ma Monet non è mai stato così ossessionato con entusiasmo e così dolcemente felice: ha abbattuto viali di cipressi e piantato rose nel cortile, ha acquistato libri e riviste per giardinieri, corrisponde alle scuole materne, gli amici gli portano piante rare e piantine da tutto il mondo. Quando questo pazzo decise di riscattare una trama vicina, una palude continua, gli abitanti di Giverny non furono sorpresi da nulla.

Nei prossimi 30 anni, Claude Monet avrà qualcosa da fare. Drenerà la palude e al suo posto creerà uno stagnocol passare del tempo crescerà qui giardino delle fate, che scrivono ancora articoli dettagliati paesaggisti. Salici piangenti, glicini, rododendri, bambù, rose e, naturalmente, le famose ninfee, ordinate dal Giappone. Lasciando viaggi lunghi per motivi e ispirazioni, Monet non riusciva a dormire e lavorare, se all'improvviso veniva colpito da gelate inaspettate, ricorda ai suoi parenti in lettere di coprire le rose ogni giorno, soffre davvero quando il giardino soffre di polvere, di freddi visitatori.

Ponte giapponese nel suo giardino d'acqua Claude Monet ha scritto più di 20 volte: dapprima è inondata di luce, è favolosamente affascinante, in seguito l'artista cieco quasi non distingue i colori, i colori sulla tavolozza sono disposti in ordine, in modo da poter trovare quello giusto - e il ponte giapponese si immerge in una foschia bluastra, poi si illumina in autunno-fiamma viola o annega in ombre intense Ma in ogni momento questo mondo acquatico è ancora pieno di vita e allettante, sul ponte di Monet è sempre dolce, spaventoso e terribilmente interessante andare - possiamo vedere l'ingresso e l'uscita fuori dalla foto. Il filosofo Nikolai Alexandrov ha camminato con un sovrano e una bussola sul ponte di Monet e ha scoperto che questo è un percorso diretto verso una nuova arte moderna: "Questo è il motivo principale della modernità: il mondo in assenza di una persona vive la sua vita misteriosa e personale e finge solo di essere neutrale con le persone".

Dal mondo artificiale, umano, c'è solo un ponte. Ma anche lui, se guardi più da vicino, solo una tela pulita e radicata, uno spazio nella vita.

Vedi anche Video Arthiva "La nascita del mondo: Water Lilies di Claude Monet".

Autore: Anna Sidelnikova