Александр
Семёнович Кириченко

Я любил рисовать с самого детства, правда, кроме уроков рисования в школе больше нигде не учился, да и не представлял себя художником, мои мечты были совсем в другом направлении, выучится на повара и устроиться коком на торговое судно. Выучился на повара, но служить попал в строительный батальон в ЗАБВО, вместо кока в ВМФ.
Благодаря этому судьба меня и свела с московским парнем, как его имя не помню, но именно он познакомил меня с этим редким видом искусства «граттаж на пластике», передал свои секреты и нюансы в этом творчестве. За время службы я достиг высокого совершенства в граттаже, сослуживцы просили изготовить разное, то икону Божей матери, то портрет девушки или семейный портрет. Мог за два, три дня с фотографии девушки размером 3х4 см. увеличить на бумаге до портретного размера и изготовить граттажный вариант портрета.
По возвращении после службы в армии гражданская жизнь меня затянула и я даже забыл почти на десяток лет о том, что получил такие редкие знания в искусстве. Пришли тяжёлые 90е года и для того чтоб прокормить семью, а работал я тогда в СПМ-242 (строительная организация) и зарплату не давали месяцами, решил вспомнить про своё хобби. Оборудовал в колясочной мастерскую и начал трудиться. С трудом руки вспоминали когда то отлаженные движения резцов и скальпеля. Постепенно всё восстановилось и я начал изготавливать на продажу разную продукцию, вывески на туалет и ванную, наборы разделочных досок, индивидуальные поздравительные открытки и т. д. Были и крупные заказы, такие как вывеска на обувную мастерскую, спортивный клуб «Локомотив». В то время была очень модной кухонная мебель покрытая пластиком, так вот это был самый большой заказ. Дверцы антресолей, кухонный стол и четыре табуретки, я подготовил эскизы в стиле диснеевских героев Дональда и Микки Мауса а затем перенёс на кухонную мебель. Такого кухонного гарнитура, оформленного в ручную, в стиле «граттаж на пластике», не было ни у кого в мире.
Кроме изделий на продажу успевал изготавливать картины, правда когда посещало вдохновение. По своей простоте и доброте картины то дарил просто так, то на день рождение друзьям и знакомым. В 1996 году первый раз выставил несколько своих картин на художественной выставке в выставочном зале г. Воркута и подарил директору выставочного зала одну из своих картин «Долина Змея», которая выполнена на сидушке кухонной табуретки. И вот снова пришло время жизненной суеты, вдохновение ушло и я почти более чем на двадцать лет забыл о своём хобби.
Новая волна вдохновения пришла в 2018 году и я начал снова творить, теперь не думаю ни о каком бизнесе, понял одно, что нужно трудиться только тогда, когда вдохновение и душа поёт, тогда в твоих руках рождается та картина, которая может вдохновить не только тебя но и других людей и не надо растрачивать свои силы на бездушное.
Думаю, что будет интересно узнать как делаются мои картины, все секреты не буду раскрывать, но суть такова: Сперва на листке бумаги или кальки рисуется очертание силуэта картины. Затем готовим по размеру бумаги заготовку пластика и он покрывается морилкой, морилка высыхает и приложив на пластик сверху бумагу с рисунком обводим рисунок ручкой, он отпечатывается на морилке. Теперь остаётся только его обвести резцом или скальпелем на морилке и начинать творить, с каждым движение резца давать жизнь картине в свете и тенях. Когда картина закончена она покрывается несколькими слоями лака и всё. Вот так в двух словах, сейчас пытаюсь использовать другие виды покрытия, но лучше морилки пока не нашёл. На изготовление картины уходит времени от нескольких недель до нескольких месяцев.