Биография и информация
Ушаков происходил, вероятно, из посадских людей и, по-видимому, очень рано получил основательную подготовку к своей специальности, так как, будучи всего 22-х лет от роду, был принят в царские «жалованные» (то есть получавшие постоянное содержание) мастера Серебряной палаты при Оружейном приказе. Здесь прямыми его обязанностями было «знаменить», то есть делать рисунки для разных предметов церковной утвари и дворцового обихода, преимущественно для золотых, серебряных и эмалированных изделий, расписывать знамёна, сочинять узоры для рукоделий, чертить карты, планы и т. д. Усердно исполняя подобные работы, он писал, кроме того, образа для двора, церквей и частных лиц, причём приобрёл вскоре известность лучшего на Москве иконописца.
С переводом Ушакова на службу из Серебряной палаты в Оружейную, в 1664 г., круг его деятельности расширился, а слава возросла ещё более: он стал во главе прочих царских мастеров, образовал целую школу иконописцев, пользовался милостями царя Алексея Михайловича и его преемников на престоле, исполнял всяческие их поручения по художественной части и до самой своей кончины жил в довольстве и почёте.
Ушаков Симон Фёдорович (1626-26 ИН 1688) - выдающийся художник-новатор, создавший целую школу реалистического направления в русской иконописи XVII в., теоретик искусства. Он был выходцем из посадских людей. В 1648-1664 Ушаков С.Ф. работал "знаменщиком" (рисовальщиком, т.е. создавал рисунки для церковной и царской утвари, ювелирных изделий, расписывал знамёна) Серебряной палаты Оружейного приказа (затем - Оружейной палаты) Московского Кремля, живописцем Оружейной палаты, а с 1664 - руководителем её иконописной мастерской.
Ушаков С.Ф. писал иконы, парсуны, миниатюры, руководил работами по обновлению икон и наружных фресок Успенского собора (1660) в Московском Кремле и др.храмов. Чётко обозначившаяся ломка средневекового мировоззрения привела к серьёзным переменам в понимании и трактовке иконописного образа. Особенно отчётливо эти новшества выразились именно в деятельности мастеров Оружейной палаты. Возникшая при государевом дворе ещё в н.XVII в. как хранилище оружия, она уже в с.столетия превратилась в большую художественную мастерскую, куда стекались лучшие иконописцы из разных городов Руси, где рядом с ними работали приглашённые иноземные мастера.
Здесь выполнялся огромный объём работ, начиная от росписи храмов и жилых помещений Кремля и кончая украшением знамён, карет, различных бытовых предметов. В Оружейной палате более двадцати лет и трудился Ушаков С.Ф. Его работоспособность и энергия поразительны. Он расписывал стены храмов, писал иконы и миниатюры, чертил карты, делает рисунки для знамён, монет, украшений на ружьях, гравюр и сам гравировал. Много писал по заказам для храмов Москвы, Новгорода, Твери, Ростова, для Троице-Сергиева монастыря.
Он часто писал изображения Спаса и Богоматери, демонстрируя своё умение мягко моделировать лицо и шею, подчеркнуть округлость подбородка, припухлость губ. В иконе "Богоматерь Владимирская (Древо Московского государства)", написанной в 1668, он изображал царя Алексея Михайловича, пытаясь передать его портретные черты. В изображении интерьера или пейзажа на иконах он иногда использовал принципы линейной перспективы. В качестве образца для фонов икон художник порой пользовался западноевропейской гравюрой. Так, в архитектурном пейзаже иконы "Троица" (1671) он повторил изображение с гравюры, исполненной по картине итальянского живописца XVI в. Паоло Веронезе "Пир у Симона-фарисея". Что же касается понимания иконописного образа в целом, то мастер остался в рамках средневековых представлений. (Двойственный характер, присущий его искусству, нашёл аналогии в творчестве позднегреческих иконописцев - таких, напр., как Эммануил Тзанес.) В отличие от иконописцев прошлого, Ушаков С.Ф. часто подписывал свои произведения, сообщая дату написания образа и своё имя. В 1664-1686 он работал жалованным изографом Оружейной палаты. Сведения о "роде иконописца Симона Федорова сына Ушакова" содержатся в рукописном синодике московской церкви Грузинской Богоматери. Из дошедшего до наших дней его наследия наиболее известны иконы, хранящиеся ныне в Третьяковской галерее и Государственной Русском музее. Среди них - повторения прославленных русских святынь: образы Богоматери Владимирской (1652, 1662), Богоматери Донской, Богоматери Киккской (оба 1668) и др. Известны также его гравюры на меди - "Отечество", "Семь смертных грехов"; гравюры к "Житию Варлаама и Иоасафа", к "Псалтыри Симеона Полоцкого". В истории русской живописи второй пол.XVII в. Ушаков С.Ф. остался как художник-реформатор. В своих произведениях он стремился, пр.всего, к реалистической передаче человеческого лица. Используя традиционные иконописные приёмы, он, в то же время, при помощи светотеневой моделировки формы добивался объёмности ликов, впечатления, что на картине изображен живой человек. Он уподоблял живопись зеркалу, отражающему жизнь и все предметы. Ушаков С.Ф. считал, что искусство обладает большой силой воздействия, служит познанию красоты и духовности. Реалистические искания, проблему жизненного правдоподобия персонажей в произведениях иконописи художник изложил в своём трактате о живописи. Среди наиболее известных работ Ушакова С.Ф.: иконы "Великий Архиерей" (1656-1657), "Богоматерь Владимирская (Древо Московского государства - Похвала Богоматери Владимирской)" (1668), "Троица" (1671), "Спас Нерукотворный" (1678), "Насаждение древа государства Российского" и др.
