войти
опубликовать
Комментарии
0
О работе
Эта работа добавлена, поскольку цитируется в материалах, указанных ниже
Вид искусства: Живопись
Сюжет и объекты: Аллегорическая сцена
Техника: Масло
Материалы: Холст
Дата создания: 1981
Размер: 139×94 см
Работа в подборках: 30 подборок

Описание картины «Путь загадки»

Картина «Путь загадки» – одна из серии работ под общим названием «Последняя роль». Этот цикл Сальвадор Дали создавал на протяжении нескольких десятилетий, вплоть до своей смерти. В силу возраста ему было сложно писать, но именно эти последние произведения стали восприниматься любителями искусства совершенно иначе – к своему индивидуальному стилю художник добавил ещё больше фантазии и необычности. Сюрреализм в его творчестве приобрёл масштабы гротеска.

«Путь загадки» – необычное полотно, наполненное глубоким философским смыслом, собственными размышлениями автора о жизни. Все картины Дали интересны тем, что каждый зритель находит в них что-то своё, почти интимное. Однако не каждый обыватель способен оценить их истинную художественную ценность. Некоторые работы раздражают, на кого-то они давят. Одно лишь остаётся неизменным: фантазии великого испанца никого не оставляют равнодушным.

К моменту написания «Пути загадки» Дали приобрёл всемирную известность и стал одним из самых значительных художников ХХ века. В 1978 году он провёл выставку в Музее Гуггенхайма и был принят в Академию изящных искусств в Париже. Годом позже организовал крупную ретроспективу в Центре Жоржа Помпиду в Париже и в галерее Тейт в Лондоне. Однако его работы, созданные с конца 1970-х, не отличаются тщательностью проработки. Художнику, который страдал болезнью Паркинсона, всё труднее было держать кисть.

В «Пути загадки» Дали предлагает зрителю пройти в неведомую даль по тропе, освещённой манящим лунным светом и обрамлённой мешками. По словам художника, в них заключена информация. Это иконография, широко представлена в его творчестве, особенно в живописи раннего периода, например, в «Сюрреалистической композиции (Инаугуральная гусиная кожа)» или в пропавшей картине «Мёд слаще крови».

Прочтение этой аллегорической работы основано на двойственности. На первом уровне зритель сразу видит мешки с зерном и пшеницей. На следующем – более философском ярусе – это наполнение информацией и пониманием, что и является окончательным смыслом произведения. Линии перспективы на картине сходятся к горизонту и сфокусируются на холодном небесном теле. Создаётся ощущение, что путь вовне, за горизонт, возвращается эхом через своё отражение в верхней части полотна.

Известно, что Дали, создавая последнюю картину в своей земной жизни, мечтал написать ещё одну крупную серию полотен. В них он хотел изобразить свои мечты, бесконечность, бессмертие души и запутанную реальность, о которых размышлял во время тяжёлой болезни в конце своего загадочного пути.

Дали подарил эту картину своему Театру-музею в честь вручения ему Золотой медали автономного правительства Каталонии в 1982 году.
Комментарии